À partir du moment où vous regardez le clip « FreakyT », il est évident que TiaCorine respire la puissance des étoiles. « Regarde-moi où elle veut être, appelle-moi Freaky T / Sans laisse, je me sens comme un chien, je m’enfuis », rappe-t-elle avec confiance sur la piste virale, la caméra fixée sur elle alors qu’elle brille aussi fort que le Chaîne Kirby qui clignote sur son cou. Elle est dynamique et magnétique – des caractéristiques qui font d’elle une rappeuse prometteuse. Mais selon le rappeur de Winston-Salem, en Caroline du Nord, elle a toujours été comme ça.

« Je pense que je [have] toujours eu le pouvoir de star. Beaucoup de gens se sont toujours tournés vers moi », a-t-elle déclaré lors d’un appel Zoom avec Okayplayer.

La musique a toujours fait partie de la vie de TiaCorine, à commencer par son enfance en Caroline du Nord. Dans entretiens précédents, elle a crédité sa famille d’avoir nourri sa créativité, en lui présentant des artistes et des groupes emblématiques comme Aaliyah, Michael Jackson, A Tribe Called Quest, Ginuwine et Biggie. Bien qu’elle ait d’abord montré un intérêt pour le chant – elle a chanté dans le premier spectacle de talents en troisième année – le rap est finalement devenu sa vocation musicale, le prenant si au sérieux pendant son séjour à l’Université d’État de Winston-Salem que même ses pairs ont été impressionnés. Elle a même concouru pour faire la première partie de Dom Kennedy alors qu’elle fréquentait l’université. Mais ce serait la deuxième chanson qu’elle écrirait qui donnerait à Tia son premier aperçu de la renommée sur Internet – « Lotto » de 2018. Né des sessions expérimentales improvisées auxquelles elle a participé avec certains de ses amis musiciens, « Lotto » est devenu viral et a montré ce dont Tia était vraiment capable en tant qu’artiste, le morceau mettant en valeur sa personnalité amusante, incroyablement des paroles agressives et des cadences accrocheuses qui se sont poursuivies dans ses versions ultérieures.

La carrière de Tia a continué de progresser. Elle a signé un contrat d’enregistrement avec Arnold Taylor du South Coast Music Group en 2019 grâce à sa chanson phare, faisant de ses compagnons de label avec Toosii et DaBaby. Avec le soutien de South Coast, Tia a sorti son premier EP, 34Corine, en 2020. Rendant hommage à sa ville natale de Winston-Salem (souvent appelée « Tre Fo »), l’EP a été bien accueilli pour son son innovant et ses paroles réfléchies. Elle a ensuite enchaîné avec une version de luxe qui comprenait le remarquable « Luigi », produit par Kenny Beats, ainsi que plusieurs autres nouvelles chansons. Depuis lors, elle a attiré une base de fans fidèles et s’est produite dans des festivals de musique notables comme Coachella et Rolling Loud. Elle a également ouvert la tournée nationale 2023 de Key Glock.

Ce qui a rendu possible l’ascension de Tia, c’est son son distinct. L’identifiant comme un «piège d’anime», l’artiste s’est séparée de ses contemporains grâce à sa prestation animée et pétillante, ainsi qu’à son esthétique colorée et ludique, qu’il s’agisse de faire basculer une chaîne en diamant Kirby dans son clip vidéo «FreakyT» ou d’avoir un Coeurs du Royaume– pochette d’album inspirée pour son premier projet, Je ne peux pas attendre.

Sorti l’année dernière, Je ne peux pas attendre a présenté une gamme variée de sons: pop optimiste, trap moelleux et même punk alternatif. Mais c’est « FreakyT » qui s’est le plus démarqué. Sur un rythme de piège fantaisiste produit par l’honorable CNOTE, Tia a charmé les fans avec une cadence inspirée de Memphis sur le hit viral, ressemblant à deux personnes différentes alors qu’elle allait et venait entre les livraisons profondes et aiguës sur les couplets et les refrains de la piste, respectivement. .

Interrogée sur son large éventail de flux, Tia a expliqué qu’elle ne prévoyait rien à l’avance, optant plutôt pour une approche plus improvisée pour faire de la musique.

« Je viens de me réveiller et parfois j’ai envie de faire ceci aujourd’hui ou de faire cela », a-t-elle déclaré. « Ce n’est jamais vraiment prévu. Je ne sais jamais vraiment ce que je vais faire jusqu’à ce que je sois en studio.

C’est une méthode qui marche. Qu’elle soit mélodique et douce, ou fanfaronnade et torride, c’est la musique de Tia qui la maintient en contact avec ses fans. Elle a une façon d’exprimer ses émotions de manière honnête tout en disant des choses auxquelles les gens peuvent s’identifier, ce qui lui permet de rejoindre les rangs d’autres rappeurs talentueux de la Caroline du Nord du passé et du présent.

« Beaucoup de gens sont intrigués par le fait que beaucoup de mes affaires sont un peu sales et torrides », a-t-elle déclaré. « Mais c’est comme ça que je le dis. Cela vous fait vous sentir bien.

Pour May’s First Look Friday, nous avons rencontré la rappeuse excentrique lors d’une tournée soutenant Key Glock, et lui avons parlé de la vie en tournée, de sa collaboration avec une autre rappeuse Latto, co-signe de célébrités, rejoignant la lignée d’autres rappeurs du Nord Caroline, et plus encore.

Okayplayer : En moins de cinq mots, comment décririez-vous votre vie ces quatre dernières années ?

TiaCorine: Assez étonnant!

Portez-vous une attention particulière aux listes organisées ou à la façon dont les fans vous perçoivent ?

Je vois certainement les listes de lecture et la reconnaissance, mais cela ne me frappe pas aussi fort que certaines personnes pourraient le penser. Quand les gens m’en font part, je me dis plutôt « C’est cool ». Je me concentre principalement sur les réseaux sociaux, je m’assure d’avoir de la musique et du contenu, et je parle le plus possible à mes supporters.

Parce que les médias sociaux, en particulier TikTok, vous ont propulsé sous les feux de la rampe, ressentez-vous une pression lorsque vous utilisez TikTok ou Instagram ?

Je pense qu’au début je l’ai fait, puis ça a en quelque sorte disparu quand j’ai commencé à utiliser TikTok parce que j’aimais ça. Ensuite, j’ai déterminé ce qui était le mieux pour moi en ce qui concerne le contenu que je voulais publier. Finalement, j’ai compris à quoi ça servait. Une fois que j’ai compris cela et que j’ai appris à faire des vidéos, j’ai vraiment apprécié ça.

Lorsque mon album est sorti, j’ai d’abord reçu un texte du genre: « Ouais, tu dois aller sur TikTok au moins avec une de tes chansons parce que nous le poussons, et TikTok est un endroit idéal pour le faire. » J’ai choisi « Freaky T » au hasard. Je ne me souviens même pas pourquoi, mais je suis content de l’avoir fait ce jour-là.

Quels sont les objectifs actuels que vous souhaitez atteindre ?

Je veux m’assurer d’avoir une chanson avec Tyler, le créateur. Travailler avec lui et Pharell est ma priorité absolue. Décrocher un rôle d’acteur dans un film ou un thriller, même si c’est petit, c’est [also] un but. Et puis, faire placer une chanson sur une bande originale cette année, que ce soit une émission ou un film. J’aime aussi faire des voix off.

Maintenant que votre carrière a décollé, avez-vous eu un moment pour vous arrêter et célébrer le succès que vous avez obtenu ?

Je me félicite définitivement. Je fais de petites choses comme sortir dîner avec des amis ou acheter quelque chose de sympa. J’ai encore beaucoup de travail à faire. Je ne suis pas aussi près de là où je veux être.

Comment est née la fonctionnalité Latto pour le « FreakyT Remix » ?

Je l’ai vue à une soirée Spotify à Los Angeles pendant le week-end des Grammys. Donc, nous avons pris des photos et nous parlions juste. Elle m’a félicité pour mon succès et m’a dit de ne pas laisser les gens me dire qu’ils ne savent pas qui je suis. Elle a dit: « Votre nom bouillonne ici. » Elle a partagé qu’elle avait baisé avec « FreakyT » et c’est parti de là.

Quel a été votre moment préféré de la tournée jusqu’à présent ?

Je veux dire, vraiment juste jouer. Être en tournée avec Key Glock, c’est super. Tout le monde dans son équipe est vraiment gentil et solidaire. Ils portent le merchandising et sont là quand je joue. La majorité des gens sont ici pour voir Glock. Ce n’est pas ma tournée, mais quand je suis présenté, ses fans crient comme des fous et sont capables de réciter la plupart, sinon la totalité, des paroles de « FreakyT ». [I’m] toujours monter sur scène avec beaucoup d’énergie — juste entendre les cris des gens est ce que je préfère.

Ensuite, les fans attendent au stand de merchandising. Donc, je prends des photos avec des gens et je dédicace des chemises, des seins et des affiches. Le simple fait d’écouter des gens exprimer leur amour pour ma musique et moi est aussi un grand moment.

Votre carrière n’a fait que grandir. A-t-il été plus difficile de naviguer entre le succès, la célébrité et la maternité ?

Je faisais déjà beaucoup quand je l’ai eue. J’équilibrais aller à l’école, travailler à temps plein et faire de la musique. Je faisais beaucoup. Je ne m’en suis pas vraiment rendu compte à l’époque, mais je pense que je m’étais déjà préparé pour l’avenir.

La Caroline du Nord est généralement négligée lorsqu’il y a des discussions sur le hip-hop. Savez-vous que vous faites partie de sa lignée ? Vous serez maintenant dans des conversations lorsque les gens mentionneront J. Cole, Rapsody, Little Brother et Petey Pablo.

Bien sûr. C’est pourquoi je le dis toujours beaucoup. Ma présence a eu un impact positif sur les gens qui vivent à Winston. Ils viennent vers moi et me disent : « Tu sais, tu m’inspires à continuer et je peux vraiment m’en sortir avec Winston. Je n’ai pas besoin de déménager.

Rester à Winston-Salem était une grande chose pour moi de prouver aux gens que juste parce que vous venez d’un endroit [no one has heard of], ne signifie pas que vous n’y arriverez pas ou que vous ne serez pas quelqu’un. C’est important pour moi de continuellement crier Winston. Ils m’ont beaucoup soutenu. Tu dois rendre l’amour quand il est donné.

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Kyesha Jennings est la directrice du contenu du North Carolina Arts Council où, en tant que membre de l’équipe de marketing et de communication, elle organise, produit et développe du contenu. Spécialiste du hip-hop primé, Kyesha est en cinquième année de doctorat. candidate, où ses recherches portent principalement sur les écrivaines noires, le féminisme hip-hop et la culture populaire. Ses écrits ont été publiés dans des médias académiques et non académiques tels que LifeHacker, HotNewHipHop, Vulture, Indy Week, Grammy.com et Scalawag Magazine.