Métaverse. C’est un concept répandu pour dépeindre un avenir dans lequel nos vies physiques et numériques se croisent. Alors réfléchissons-y une minute.
Le métaverse est un terme utilisé pour décrire l’interdépendance du futur. Il a une grande tendance depuis longtemps.
Vous découvrirez, si vous vous promenez tranquillement sur Internet, que le métaverse est un concept dont on parle pour décrire un avenir dans lequel nos vies physiques et numériques se croisent. Ce n’est pas une tentative d’expliquer ce qu’est ou n’est pas le métaverse. De nombreux cerveaux brillants se sont déjà penchés sur le sujet. Nous ne parlerons pas des racines technologiques du métaverse.
Le domaine d’étude du métaverse est plus pratique.
Supposons que le métaverse – ce mélange de jeux, de divertissement et de culture – se propage. Nos avatars se mettent à vagabonder dans un monde virtuel de notre choix. Nous pouvons également socialiser avec des amis et des collègues comme si nous étions physiquement là. Dans le métaverse, nous pouvons être n’importe qui ou n’importe quoi que nous souhaitons. Il n’y aura pas de limite aux possibilités. Même encore, il existe un fil conducteur : les représentations informatisées de personnes ou d’autres entités sont généralement entièrement vêtues.
Cela pose-t-il la question de savoir qui va concevoir ces vêtements numériques si nous sommes constamment vêtus du métaverse ?
Les marques font rapidement leur chemin dans le métaverse
Le métaverse n’est pas une notion nouvelle dans le secteur du vêtement. Comme Forbes dit, « De nombreuses entreprises de luxe ont commencé à interagir avec la région ces dernières années. De la coopération League of Legends de Louis Vuitton au NFT de Dolce & Gabbana. Qui propose les nombreuses collaborations gaming de Gucci ?
Et il ne s’agit pas seulement de vêtements haut de gamme. Nike a récemment annoncé plusieurs accords avec des entreprises axées sur le métaverse, notamment BAYC, Coinbase et Sandbox. En revanche, Adidas a récemment annoncé une série de partenariats avec des sociétés axées sur le métaverse, notamment BAYC, Coinbase et Sandbox.”
Bien qu’il y ait beaucoup d’activités, bon nombre de ces efforts en sont encore aux premiers stades de développement. Ces investissements et stratégies métaverses ne représentent très probablement qu’une partie modeste de l’investissement total et du plan de ces entreprises. Ils ne sont pas non plus (encore) une source importante de revenus. Par conséquent, le manque de revenus limite le nombre d’équipes internes travaillant sur ces projets.
À l’heure actuelle, les spécialistes du marketing qui cherchent à capitaliser sur le buzz collaborent avec des agences et des entreprises de pointe. Prenez, par exemple, la collaboration de Puma avec The Fabricant ou celle de Gucci avec GEEIQ. Le Fabricant et le GEEIQ accompagneront ces entreprises de mode en numérisant leur collection. Les dirigeants de ces deux sociétés veilleront à transformer leurs fichiers aux bonnes spécifications. Ils négocieront leurs partenariats numériques.
Le développement de ces ressources 3D de haute qualité et très particulières prend du temps. Cela nécessite des compétences spécialisées. De plus, c’est coûteux, alors ils n’utilisent qu’une petite sélection de tendances de la mode.
Malheureusement, cette approche n’est pas évolutive pour les entreprises actuellement – du moins, pas si l’on considère l’échelle de la plupart des collections de mode.
Et il y a là une possibilité intrigante qui pourrait conduire à une réforme à l’échelle de l’industrie. Mais qui saisira la chèvre par les cornes ?
Existe-t-il une solution mode ?
Le besoin croissant de vêtements numériques à grande échelle – que ce soit pour participer à des mondes virtuels ou même à des vitrines virtuelles – pourrait être le catalyseur dont les entreprises de mode ont besoin pour déplacer leurs stratégies vers le métaverse.
« Mais comment? » vous vous demandez peut-être.
Alors, réfléchissons-y.
Imaginez ce que ce serait si les créateurs de mode créaient des collections avec la 3D au premier plan.
Nous pourrions couvrir la méthode exacte de développement de produits numériques dans un autre article. Cependant, les designers et autres membres des équipes de créateurs créent les collections entièrement en 3D plutôt qu’en utilisant la CAO 2D et des prototypes physiques. Les marques peuvent utiliser des technologies actuelles telles que CLO3D ou Browzwear et une bibliothèque visuelle et un produit de flux de travail tels que Stitch3D.
Les marques peuvent commencer à explorer deux voies différentes avec cette création basée sur la 3D :
1. Créer des choses tangibles en collaboration avec leur base de fournisseurs. L’utilisation de la 3D pour se connecter avec les fournisseurs peut présenter de nombreux avantages, allant de la réduction des prototypes physiques à l’augmentation des économies de temps et de coûts.
2. Utilisez ces éléments 3D pour interagir directement avec le monde numérique. Cela pourrait fournir aux entreprises un accès direct aux mondes virtuels au lieu de compter sur des tiers pour produire le contenu en premier lieu.
Cette chaîne de valeur de la mode 3D a le potentiel de déclencher une pléthore d’applications métavers.
Considérez le scénario suivant :
- Créez des supports marketing et des campagnes sans avoir à créer un vêtement réel.
- Vendez numériquement des collections à des partenaires grossistes sans faire un seul échantillon physique.
- Sans générer de gaspillage, testez vos collections auprès de vrais clients.
- Vendez vos collections en ligne et créez sur commande, ouvrant la porte à la fabrication sur commande à grande échelle.
- Vous ne pouvez vendre vos collections que numériquement.
La chaîne de valeur numérique offre aux marques de mode des opportunités incroyables de travailler de manière plus durable, plus efficace et à moindre coût. Par conséquent, il jette les bases pour que les marques libèrent la valeur de ces collections numériques. Également, permettre potentiellement une participation à grande échelle dans le métaverse.
Qui mettra les vêtements du métaverse ?
Donc, pour en revenir à ma question initiale, qui habillera le métaverse ? Les entreprises migrant en interne vers un processus de développement numérique seront les plus performantes. Les marques pourront faire monter en compétence leurs employés. Ils peuvent établir de nouvelles méthodes de travail. Plus important encore, il développera une nouvelle attitude numérique en raison du voyage pour débloquer la conception 3D.
Travailler avec des entreprises créatives sera toujours une option, mais que se passerait-il si votre équipe pouvait fournir des résultats similaires ? Avec autant d’innovations dans l’arène Web3, les possibilités pour les spécialistes du marketing qui le font bien pourraient être illimitées. Certes, nous avons un long chemin à parcourir avant d’y arriver. Mais le voyage le plus long commence par le lacet le plus court.
Crédit d’image en vedette : Fauxels ; Pexel ; Merci!
