Découvrez le métaverse et comment vous pouvez avoir une carrière musicale réussie dans un monde virtuel.

Un article invité par Randi Zimmermann du Blog symphonique.

En tant qu’artiste à une époque où rester à la maison est devenu la norme, trouver un moyen de rester en contact avec vos fans et de leur offrir une expérience qu’ils peuvent conserver avec eux au-delà du monde physique est passionnant. Imaginez maintenant un monde virtuel où vous pouvez aller à des concerts, acheter des produits dérivés, interagir avec d’autres et bien plus encore, le tout en ligne, où que vous soyez… Qu’est-ce qu’il ne faut pas aimer ? Le Metaverse n’est que cela, et certains des meilleurs musiciens du monde se lancent dans l’action.

Parlons des bases…

Nous ne pouvons pas parler du métaverse sans aborder d’abord NFT. Les NFT dans l’industrie de la musique peuvent prendre de nombreuses formes, telles que la vente de billets pour des concerts (virtuels et physiques), des laissez-passer pour les coulisses, des packs d’échantillons, des avant-premières de chansons inédites, etc.

Cela permet aux artistes de monétiser leur base de fans de nouvelles manières, tandis que les NFT offrent la possibilité passionnante d’éliminer certains des intermédiaires de l’industrie.

Pour les artistes, cela signifie qu’ils peuvent publier des séries exclusives ou limitées d’œuvres créatives et que l’art numérisé peut être attaché à un contrat intelligent, des lignes de code, intégrées au jeton qui exécutent automatiquement des comportements, comme donner au créateur original une redevance (10 -20%) chaque fois que le jeton est revendu dans le futur, et la valeur est largement fixée par le marché et par la demande.

En ce qui concerne le métaverse, l’expérience des artistes peut prendre de nombreuses formes différentes.

Dans ce document, les artistes peuvent offrir des choses comme :

• Arts audio/visuels
• Marchand numérique
• Concerts
• Mondes 3D immersifs
• Avatars personnalisables
• Billets, adhésions exclusives, laissez-passer d’accès, et plus encore…

Des artistes comme Steve AokiSnoop Dogg, Porter Robinson, et d’autres ont tous plongé leurs orteils dans ce paysage virtuel. En octobre, Deadmau5 a lancé sa propre expérience virtuelle appelée Oberhasliqui est en cours et rempli de surprises interactives pour les fans, de mini-jeux et d’une expérience de concert totalement immersive.

Cool, non ?

Mais qu’est-ce qui rend cela lucratif pour les artistes ?

La clé du succès dans le Metaverse est d’avoir une communauté forte derrière vous. Même si vous créez l’expérience la plus cool de tous les temps, cela ne veut rien dire si vous n’avez pas un public de fans qui veulent vraiment s’y engager.

Il en va de même pour les NFT. – De la même manière que pour les personnes qui collectionnent les cartes de baseball, posséder des NFT est cool car c’est un objet de collection. Pensez aux personnes qui ont acheté la musique en édition limitée de Nipsey Hussle ou aux fans inconditionnels qui achètent des versions limitées du vinyle de leur artiste préféré. La popularité des NFT réside dans leur exclusivité et dans le fait que le consommateur a maintenant quelque chose que peu d’autres ont.

(Pour en savoir plus sur les NFT, consultez Cet article.)

En conclusion…

Tout comme le monde des NFT, tout cela est très nouveau. Les opportunités et les erreurs futures sont inévitables, du moins jusqu’à ce qu’il y ait plus de précédents établis et plus de connaissances et de compréhension. Pour l’instant, ce n’est pas une mauvaise idée de rester informé et de continuer à explorer ce nouveau monde au fur et à mesure qu’il grandit. On ne sait jamais, cette technologie a le pouvoir de changer non seulement l’industrie de la musique, mais la vie telle que nous la connaissons. 👾