Que vous veniez d’entendre parler du métaverse ou que vous ayez déjà construit une collection NFT enviable, la question de savoir à quoi ressemblera le rôle du monde de l’art IRL dans le métaverse dans les années à venir est dans l’esprit de nombreux amateurs d’art. Bien que le monde sauvage des NFT puisse rendre difficile de savoir dans quelle direction regarder, certains acteurs importants façonnent déjà cet avenir.
Parmi eux se trouve Sydney Xiong, directeur de Fondation APENFTqui unit l’art et la finance dans le métavers, et Ben Nolan, le fondateur de Cryptovoxels, un monde virtuel alimenté par la blockchain Ethereum, qui abrite de nombreux événements artistiques, musicaux et culturels. Plus tôt cette année, APENFT a accueilli l’exposition NFT à appel ouvert « Second Lives » sur Cryptovoxels, qui comprenait des artistes NFT de renom comme Beeple, Fewocious et Pak aux côtés de talents émergents. Les œuvres ont été mises aux enchères sur LiveArt, après quoi le Art Dream Fund de l’APENFT a distribué 100 000 $ entre 13 des artistes émergents sélectionnés pour l’appel.
Récemment, nous avons parlé avec Xiong et Nolan de la généralisation des NFT et de ce qu’ils trouvent le plus excitant à propos de l’art dans le métaverse.
Plus tôt cette année, l’ALa Fondation PENFT a ouvert « Seconde vie», une exposition ouverte sur les NFT au MUSÉE D’ART D’APENFT dans les Cryptovoxels. Pouvez-vous m’en dire plus sur cette exposition, notamment sur le thème de l’exposition ?
Sidney: Tous les artistes de l’exposition sont unis par leur utilisation des médias numériques pour explorer des régions de réalités alternatives dans le métavers. Le thème de l’appel ouvert, « Second Life », a en fait été inspiré par un jeu qui permet aux gens de se créer un avatar et d’avoir une seconde vie dans un monde virtuel en ligne. Les artistes que nous avons sélectionnés pour l’exposition ont montré une gamme de visions créatives inspirées par l’idée d’une seconde vie. Certains sont des visions d’un avenir de l’ère spatiale, certains sont biologiques, d’autres étaient plus ludiques. J’ai été frappé par les idées créatives et énergiques que les artistes ont pour l’avenir.
Parlez-nous de certains des gagnants de l’appel ouvert. Qui sont les artistes NFT que nous devrions avoir sur notre radar ?
Sidney: L’appel ouvert s’est très bien passé. Nous avons reçu plus de 500 soumissions. Certains provenaient d’artistes professionnels. D’autres étaient des étudiants en art et certains venaient de créateurs qui travaillent dans d’autres domaines comme le design, la musique et le marketing. Ces artistes utilisent une gamme de médiums, des médiums traditionnels comme la photographie sur plaque de cuivre aux GIF et à l’animation numérique. C’était tellement amusant de leur parler individuellement et de découvrir leur processus et les idées derrière chaque travail.
Quant aux artistes lauréats, WMD Studios, un collectif d’art créé en 2021 et basé à Berlin, est remarquable. L’équipe a travaillé sur une variété de supports, y compris la réalité virtuelle, la vidéo et l’installation, et se consacre à l’exploration de l’avenir de nombreuses autres nouvelles formes d’art.
Je recommande également l’artiste Lil E qui a présenté le travail Apocalypse 2077 ainsi que l’artiste Jansword Zhu, un artiste et historien de l’art intéressé à explorer de nouveaux matériaux, et dont le travail est très organique et éclairant.
Pourquoi avez-vous décidé d’accueillir l’exposition le Cryptovoxels?
Sidney : Nous avons en fait prévu une exposition physique à Shanghai, qui a dû être annulée la veille de l’ouverture à cause du Covid. Le report de cette exposition physique nous a obligés à réfléchir à une option alternative, car les expositions en personne devenaient très difficiles à ce moment-là.
Notre musée d’art APENFT à Cryptovoxels était la meilleure option à laquelle nous pouvions penser car tout est en ligne et plus facile à coordonner en cette période incertaine tout en créant une expérience virtuelle très unique et vraiment amusante. De mon point de vue, c’est le lieu idéal pour voir de l’art numérique, car toutes les œuvres de l’exposition étaient des JPEG, des GIF, des graphiques en mouvement, etc.
En explorant Cryptovoxels, j’ai été frappé par le nombre de galeries d’art, d’espaces muséaux et d’événements musicaux prenant lieu. Comment est-ce arrivé? Était-ce une décision consciente de répondre à une sphère culturelle ou cela s’est-il produit de manière organique ?
Ben : Je ne sais pas comment nous avons fait ! Nous avons commencé comme une blockchain très technique et nous nous sommes retrouvés avec ce petit groupe d’artistes faisant des NFT très tôt en 2018. Un matin, quelqu’un m’a demandé s’il pouvait ajouter un support pour afficher ses NFT dans une sorte de galerie.
J’aime beaucoup l’esthétique des galeries, avec de grands murs blancs et de beaux éclairages et ombres. Au début, c’était une chose facile à cibler graphiquement. Et puis, quand les gens sont venus avec ces énormes nombres de NFT – nous étions déjà dans l’écosystème Ethereum, il était assez simple d’afficher ces NFT dans le monde.
Ensuite, nous avons pu faire des vernissages de galeries via Covid afin que vous puissiez vous réunir avec 10 ou 20 personnes pour montrer une nouvelle collection, à l’époque où la scène NFT était totalement minuscule et que personne ne nous connaissait. Cela a très bien fonctionné. Et alors j’ai pensé que les galeries sont géniales. Nous obtenons également une grande distribution de créateurs. Nous avons beaucoup de femmes et d’hommes et de personnes d’âges différents, d’horizons différents. Nous nous penchons vraiment là-dessus comme quelque chose que nous semblons bien faire.
Je crois en un réseau de métavers – pas seulement un métavers, mais différents métavers à des fins différentes. Il peut y en avoir un qui est vraiment bon pour jouer à des jeux de tir, un qui est vraiment bon pour visiter des galeries d’art et un qui est vraiment bon pour écouter de la musique, par exemple. Cryptovoxels s’est retrouvé dans l’espace des galeries et des événements musicaux et j’adore être dans cet espace. C’est fantastique.
Pour quelqu’un qui vient d’apprendre le métaverse, j’ai apprécié cela avec Cryptovoxles, je n’avais pas à m’inscrire à quoi que ce soit et je pouvais simplement commencer à explorer. « Les barrières à l’entrée » est une idée dont on parle beaucoup dans le monde de l’art. Je me demande si c’est quelque chose que vous considérez chacun en termes de métaverse?
Sidney : À l’avenir, tout le monde aura un portefeuille crypto. Il n’y aura pas d’obstacle ou de problème énorme pour que les gens se connectent pour explorer les Cryptovoxels ou pour utiliser OpenSea pour acheter des NFT. Les gens vont vraiment s’habituer à l’univers numérique parallèle.
Il y a tellement plus de choses que vous pouvez réaliser dans le monde virtuel que dans le monde réel – il n’y a pas de limites en termes de forme ou de forme des bâtiments ou de ce que vous envisageriez de mettre dans des musées ou des galeries. J’apprécie beaucoup la façon dont les gens peuvent travailler ensemble en collaboration. J’ai entendu parler de nombreux projets dans lesquels plusieurs artistes et designers travaillent ensemble, construisent et conçoivent. Il facilite ce dialogue interdisciplinaire qui m’intrigue.
Ben : Je suis d’accord avec Syndey que la barrière va diminuer à l’avenir. Mais nous avons intentionnellement créé des Cryptovoxels pour que lorsque vous arrivez, vous soyez instantanément dans le monde. Il n’y a pas de connexion. Il n’y a pas de sélection de votre personnage. Il n’y a pas d’instructions. Vous commencez à explorer un espace physique et réalisez : « Je peux regarder autour de moi, je peux marcher, oh, il y a de l’art. Je peux regarder ces autres personnes ici. Je peux leur parler. Nous ne voulions vraiment pas qu’il y ait de limites à l’accès des personnes. Nous l’avons fait pour qu’il fonctionne sur n’importe quel type d’appareil, ce qui signifie qu’il ressemble à un jeu vieux de 15 ans, car nous essayons d’utiliser la technologie la plus simple.
Par exemple, il y a maintenant un certain nombre d’événements où vous devez avoir un certain NFT pour entrer – eh bien, c’est sûr que cela arrivera, mais je voulais créer un monde à explorer et qu’il soit plein de choses. Dans beaucoup de ces mondes virtuels, vous êtes mis dans un personnage qui demande immédiatement : « êtes-vous une femme ou un homme ? Nous ne voulions pas faire cela. Tout le monde obtient juste un avatar par défaut avec une position de marche neutre, donc je ne sais pas si ce sont des hommes ou des femmes lors de ces événements, à moins que quelqu’un ne décide activement de déclarer son identité. Tout le monde existe simplement.
Le métaverse est encore en train de prendre forme. Quels sont les principes qui sous-tendent chacun de vos projets et qui vous guident dans votre progression ?
Ben : Souveraineté des utilisateurs et personnes possédant leur art, possédant ce qu’elles créent, possédant ce qu’elles collectionnent. Aussi, accueillir tout le monde et n’exclure personne. Nous voulons vraiment respecter la vie privée et les données des personnes. À l’heure actuelle, nous avons des moyens de financer la croissance et le développement continus de Cryptovoxels sans avoir à suivre les gens et à en monétiser tous les aspects. C’est très important pour moi. Je veux fournir nos services à moindre coût afin que nous puissions les fournir gratuitement à de nombreuses personnes et que tous ceux qui ne peuvent pas acheter pour être en crypto puissent toujours participer et construire et créer et faire toutes ces choses. Et puis les gens qui ont plus de ressources peuvent contribuer au financement du monde et se créer une valeur qu’ils capteront et conserveront.
Sidney : Je suis entièrement d’accord. Il s’agit de préserver la confidentialité et de pouvoir posséder votre propre contenu et en tirer de l’argent. En tant que fondation, nous avons récemment investi dans de nombreux projets NFT, plus de 30 au cours des six derniers mois. En plus d’incuber et de soutenir des artistes natifs de la cryptographie, nous avons investi dans de nombreux projets NFT visant à agrandir l’écosystème, en essayant vraiment d’attirer des personnes traditionnelles ou Web 2 sur notre site Web..
Que voyez-vous comme l’avenir du monde de l’art traditionnel et du métaverse ?
Sidney : Notre fondation essaie vraiment d’être le pont entre le monde de l’art traditionnel et le soi-disant métaverse ou futur monde en ligne. Je crois vraiment que ces deux mondes fusionnent. La numérisation et la présence numérique des expositions seront plus répandues à l’avenir, car elles donnent accès à un public beaucoup plus large et il n’y a aucune limite à ce que les artistes peuvent créer.
En fait, en avril, nous organisons à nouveau une exposition hors ligne, et j’espère que nous pourrons le faire cette fois ! L’exposition est structurellement divisée en deux parties – une partie composée d’œuvres d’artistes, puis un espace mural LED fermé où nous aurons une exposition Cryptovoxels qui se déroule conjointement avec l’exposition hors ligne. Je pense vraiment que ce sera super cool – et je pourrai partager plus important dans les semaines à venir.
Selon vous, quels sont les principaux avantages des NFT ?
Sidney : La différence pour les artistes est très évidente. Dans une galerie traditionnelle, vous partagez vos revenus 50/50. Ici, ce ne sont que vos propres bénéfices et vous obtenez les revenus de redevances chaque fois qu’une transaction est effectuée sur le travail.
Ben : C’est aussi plus fluide. Si j’achète de l’art à Sydney mur, elle doit l’enlever du mur, le mettre en caisse et l’envoyer en Nouvelle-Zélande. Ensuite, il faudra deux semaines pour arriver jusqu’à moi. Ou je peux acheter cette œuvre instantanément et l’avoir dans mon portefeuille en quelques secondes. Ensuite, je peux avoir un endroit où le ranger en toute sécurité et facilement, tant que vos clés sont en sécurité. Il y a des inconvénients, comme le carbone, mais ces problèmes peuvent et sont en train d’être résolus.
Que dites-vous aux sceptiques du NFT ?
Ben : Cela ne me dérange pas que tant de gens détestent les NFT, car je pense que cela nous donne plus de temps pour construire un écosystème incroyable dans cet espace avant que tout le monde ne réalise que c’est en fait une façon fantastique d’aller de l’avant. Nous ne voulons pas fonctionner sur le réseau principal Ethereum en utilisant des terrawatts de puissance. Nous ne voulons pas concentrer tout le capital entre quelques personnes spécifiques qui sont arrivées tôt et contrôlent l’ensemble du marché. Mais ce sont là deux aberrations du système. Il y a tellement de bonnes choses à propos de personnes possédant leur art de manière indélébile sur un registre distribué, et le faisant librement transmettre à collectionner, et en obtenant un retour sur celui-ci. Il y a des choses absolument incroyables à propos de cette technologie.
Je suis étonné que les NFT aient décollé parce que je pensais qu’ils étaient bien trop ringards. Nous y sommes depuis 2018 et je n’aurais jamais pensé que j’aurais vu les NFT devenir courants. Je suis vraiment, vraiment heureux que j’ai.
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