La musique est au cœur du divertissement depuis l’aube de la civilisation. Aujourd’hui, à l’apogée de l’ère numérique, nous constatons que nous y sommes tellement habitués que parfois nous ne le remarquons même plus : par exemple, quand avez-vous prêté attention pour la dernière fois à la bande son d’un film ou d’un jeu vidéo ? ?

En 2020-2021, la pandémie a accéléré la tendance à la numérisation. Beaucoup pensent que le métaverse – un espace virtuel où nous interagirons les uns avec les autres et avec l’environnement à l’aide des technologies VR et AR – est la prochaine étape logique de ce processus.

Voyons comment la musique peut être intégrée dans le récit plus large du métavers et aidons les musiciens de tous niveaux à créer de nouvelles expériences pour leur public.

NFT, Empowering Music

Au cours de la dernière année, les technologies décentralisées se sont infiltrées dans la musique. Les non-fongibles, par exemple, sont de plus en plus considérés comme une nouvelle façon de distribuer du contenu audio et vidéo. Dans le même temps, la technologie blockchain ouvre un nouveau potentiel pour protéger et échanger les droits de propriété numérique.

Pour les artistes, en particulier les talents émergents, les NFT représentent une nouvelle façon viable de collecter des fonds. Les plates-formes NFT modernes spécialisées dans différents aspects de la production musicale, du financement à la distribution, les aident à atteindre leur public, à collecter des fonds pour leurs prochains morceaux et à diffuser la musique pour que leurs fans puissent en profiter. Les fans, à leur tour, ont la chance de soutenir leurs artistes préférés et de découvrir des récompenses matérielles et émotionnelles.

Ce dernier est le plus en phase avec l’esprit même des fans de musique : les NFT trouvent un coin confortable dans nos bibliothèques mentales d’émotions, de souvenirs, d’affiliations et de « ça démange ». Eric Elliot de Greenruhm.com déclare dans son article : « Nous n’achetons pas de JPG. Nous achetons l’adhésion, l’identité, le statut et un sentiment d’appartenance. Et c’est AF addictif. Selon les partisans du métaverse, les nouveaux mondes virtuels sont voués à créer une expérience encore plus immersive – et addictive.

Rassemblés par le métaverse

Une grande partie de la musique consiste à nouer des liens avec vos artistes préférés et d’autres fans : des millions de personnes ont eu faim au cours des deux dernières années de la pandémie. Nous voulons tous appartenir et partager des expériences. C’est la raison pour laquelle nous collectons des marchandises, allons à des concerts ou à des festivals, cherchons des autographes et participons à des événements de rencontre. Metaverse concerne également la communauté : nous avons besoin d’alliés et d’adversaires pour vraiment profiter des jeux play-to-earn, nous voulons que les autres apprécient nos collections NFT, etc.

Les premiers cas du métaverse sont à couper le souffle. Amelia Kallman partage des statistiques incroyables : « regarder Travis Scott en direct à Fortnite… n’était pas un grand groupe de 12,3 millions de personnes, mais à la place, les concerts étaient composés de 50 personnes chacun. » Ainsi, « essentiellement, il n’y a pas eu un concert, mais 250 000 simultanés ». Cela favorise beaucoup plus l’engagement que les vidéos YouTube induites par le verrouillage d’un spectacle joué dans une salle vide, n’est-ce pas ?

Et en parlant de marchandise, quel amateur de concert n’aime pas ces incroyables canons de merch ? Lil Nas X a ouvert la voie avec son concert Roblox, distribuant la « marchandise qui a largement dépassé leurs attentes initiales, citant un taux à huit chiffres », comme le rapporte The Guardian. « Les limites sont inexistantes dans le métaverse », affirme Jon Vlassopulos, responsable mondial de la musique du développeur de jeux vidéo Roblox.

Sons des méta frontières sauvages

Comme nous le voyons, le métaverse crée de nouvelles opportunités de connexion et d’immersion. Cependant, pour l’instant, nous ne faisons qu’effleurer la surface. Selon Simon Powell de Jefferies, nous sommes à au moins une décennie d’un métaverse unifié, et il reste encore beaucoup de travail à faire autour du matériel, des logiciels, puis de la généralisation du métaverse.

Il faudra renforcer l’interopérabilité pour connecter des parties distinctes du métaverse, créer une infrastructure viable pour ce nouveau monde et travailler sur l’aspect juridique pour créer une expérience cohérente similaire à la façon dont les utilisateurs cliquent entre les sites Web et les applications.

Cependant, compte tenu de l’attention portée par des géants de la technologie tels que Facebook, Microsoft et Nvidia, nous sommes sûrs de voir une adoption et une innovation plus larges l’année prochaine et au-delà. Dans notre quête de clarté et de légalité, nous ne devons pas perdre de vue l’innovation et le bouleversement que le métaverse apporte à la musique, ainsi qu’aux autres industries du divertissement.