Decentraland, une plate-forme de jeu virtuelle accessible uniquement via des ordinateurs portables et des ordinateurs de bureau, a organisé sa deuxième semaine annuelle de la mode Metaverse la dernière semaine de mars. Les marques notables qui ont participé à l’expérience virtuelle comprenaient de grandes entreprises de mode comme Tommy Hilfiger (sous PVH

PVH

), DKNY, Adidas

LES PUBLICITÉS

,
Dolce & Gabbana et autres.

Mais contrairement à l’année dernière, lorsque l’événement a attiré plus de 100 000 visiteurs uniques, cette année n’a attiré que 26 000 utilisateurs actifs uniques, selon les données fournies par Decentraland à MarketWatch. Malgré le faible taux de participation et les licenciements plus larges dans les divisions métavers d’énormes entreprises comme Disney

DIS

et méta

META

,
les entreprises de mode adoptent toujours le soi-disant métaverse.

Par exemple, ce mois-ci, Gucci, qui opère sous le conglomérat français Kering

KER

,
a annoncé son partenariat avec Yuga Labs, la société à l’origine de la populaire collection de jetons non fongibles Bored Ape Yacht Club, qui comprend 10 000 singes de dessins animés qui ont suscité beaucoup de battage médiatique et de critiques en 2022. Yuga Labs et Gucci travaillent ensemble pour sortir une édition limitée série de produits Gucci physiques associés à des jetons non fongibles liés au jeu de métaverse sur le thème des singes tant attendu de Yuga Labs appelé Otherside. Gucci dispose également d’une équipe entière dédiée aux initiatives métavers.

Publicité

De même, Meta, qui a récemment licencié 10 000 employés, a des partenariats avec des maisons de mode numériques comme DressX pour vendre des vêtements virtuels pour les avatars qu’Instagram et Facebook ont ​​poussés aux utilisateurs.

La principale raison pour laquelle les entreprises de mode ne se sont pas éloignées du métaverse alors que d’autres entreprises l’ont fait, c’est parce qu’elles y gagnent de l’argent, et il y a la possibilité de puiser dans un public plus jeune qui passe de plus en plus son temps à jouer sur d’autres formes de divertissement.

« Le [Otherside] La plateforme a enregistré un volume de transactions impressionnant de 222 millions de dollars au premier trimestre, soit une augmentation remarquable de 237,34 % par rapport au trimestre précédent », a déclaré Sara Gherghelas, analyste blockchain chez DappRadar.

« De plus, Yuga Labs domine également l’industrie de la mode NFT. Au premier trimestre 2023, le volume des transactions NFT pour les collections de mode s’élevait à 15 314 672 $ […] Avec ce nouveau partenariat avec Gucci, Yuga Labs est sur le point de porter sa domination dans l’industrie de la mode NFT vers de nouveaux sommets.

Au cours de la semaine de la mode Metaverse sur Decentraland, les utilisateurs ont dépensé environ 26 000 $ pour acheter des skins portables auprès d’entreprises de mode et ont réclamé environ 76 000 wearables gratuits qui sont des objets virtuels dans lesquels vous pouvez habiller votre avatar.

Ces chiffres ne sont pas significatifs par rapport aux milliards que ces marques de mode rapportent chaque année, mais ils indiquent toujours le potentiel des mondes virtuels pour toucher un public plus jeune.

« Tommy Hilfiger a partagé qu’ils avaient quatre fois plus de rétention dans leur activation par rapport au MVFW de l’année dernière », a déclaré Gigi Graziosi Casimiro, responsable de la Metaverse Fashion Week, dans un e-mail. « Bien que le nombre de participants ait diminué, nous avons eu des dizaines de milliers de nouveaux visiteurs dans le métaverse. Pour la deuxième Metaverse Fashion Week, nous pensons que nous avons amélioré l’expérience de l’année dernière et que nous en sommes encore aux premiers jours de la mode métaversale.

L’une des principales raisons pour lesquelles la mode métaverse se vend si bien est qu’environ la moitié des utilisateurs de la génération Z interrogés par la plate-forme de jeu Roblox ont déclaré qu’habiller leurs avatars sur des plates-formes virtuelles leur permet d’exprimer leur individualité et de se sentir bien dans leur peau, selon Roblox. dernier rapport de mode Metaverse.

Avec la croissance rapide de l’industrie du jeu et dépassant les 300 milliards de dollars en valeur, les maisons de mode numériques qui s’installent dans cet espace ne vont pas disparaître de si tôt. Ceux qui travaillent à créer des créations de mode métaverse pensent que le récent ralentissement de l’enthousiasme pour le métaverse est temporaire.

« Lorsque j’ai obtenu mon premier emploi chez Accenture à la fin des années 90, nous créions des sites Web pour chaque entreprise… puis nous avons eu l’énorme bulle qui a éclaté en 2001 et cela a vraiment fait chuter le marché », a déclaré Katherine Manuel, directrice de l’exploitation chez House of Blueberry, une marque de mode qui fabrique des vêtements pour des plateformes comme Second Life, Roblox et Les Sims. « Et ce qui était intéressant, c’est qu’à l’époque il y avait aussi cette idée de… Internet est-il mort ? Cela signifie-t-il que personne ne peut avoir un commerce électronique rentable ? Je pense [what we see with the metaverse] n’est qu’une correction naturelle.

Rate this post
Publicité
Article précédentUn couple britannique se lance dans une aventure arctique en voiture électrique – South Coast Herald
Article suivantKyle Hanagami fait appel du rejet du procès Fortnite Emote « C’est compliqué »

LAISSER UN COMMENTAIRE

S'il vous plaît entrez votre commentaire!
S'il vous plaît entrez votre nom ici