Pour ceux qui célèbrent plus les publicités du Super Bowl que le jeu lui-même, le dernier pourrait à jamais être connu sous le nom de Metaverse Bowl.

Facebook et Miller ont tous deux diffusé des publicités mettant en vedette et louant le métaverse, tandis que Matthew McConaughey a joué dans une publicité Salesforce faisant une fouille dans le métaverse. Le mot lui-même est partout, et Facebook s’y est drapé avec son nouveau nom, Meta.

Mais alors que ces messages marketing « méta » se déploient avec plus ou moins de succès, il semble y avoir un angle mort perceptible en forme de métaverse dans le marketing d’aujourd’hui : les technologies expérientielles de base de la promesse métaverse sont déjà là. La réalité augmentée (AR), la réalité virtuelle (VR) et d’autres expériences de réalité croisée sont largement appréciées par le public et exploitées par des spécialistes du marketing avisés qui cherchent à créer des exécutions très engageantes – celles qui surpassent considérablement la publicité traditionnelle en temps d’attente et sont mûres pour virale partage.

Dans l’ensemble de l’écosystème numérique, de nouveaux outils et des passionnés alimentent une révolution, et les créateurs n’attendent pas la livraison d’un seul « métavers ». Les consommateurs utilisent – ​​et créent même leurs propres – expériences AR et VR, et partagent leurs voyages sur les plus grandes plateformes sociales comme Facebook, TikTok et Snap, tous les jours.

Rien que sur Snap, plus de 250 000 créateurs ont créé des millions d’expériences de réalité augmentée qui touchent plus de 200 millions d’utilisateurs de Snapchat chaque jour. Facebook Communauté Spark AR héberge des millions de créations et invite les utilisateurs à concours thématiques qui attirent des milliers de participants créant leurs propres effets de réalité croisée. Le déploiement par TikTok de leur environnement de création d’effets est encore un peu plus exclusif, mais leur Galerie d’objectifs AR a du contenu créé par des marques aussi diverses que Pepsi, Listerine, Huawei Technologies et Call of Duty.

Alors que les marques hésitent, les utilisateurs se sont précipités sur le nouveau média pour exprimer leur affinité avec la marque, créant eux-mêmes du contenu si nécessaire. Vous pouvez voir des créations AR non autorisées et faites par des fans qui vous permettent devenir l’Empereur Palpatine de Star Warsou découvrez quel sorcier Harry Potter tu esou alors quel personnage Disney tu es. (Le dernier a été un phénomène instantané, attirant de nombreuses célébrités pour partager leurs résultats sur les réseaux sociaux, notamment la star de Disney Josh Gad, la voix d’Olaf dans Frozen, et Zelda Williams, qui a ironiquement correspondu au Génie d’Aladdin, exprimé par son père, Robin Williams. .)

Pendant ce temps, des outils permettent aux utilisateurs réguliers de créer et d’explorer du contenu 3D, l’arme secrète étant le smartphone moderne, qui est désormais une passerelle pour la création de contenu 3D – la pierre angulaire de tout métaverse. Désormais, n’importe qui peut numériser une scène ou un objet du monde réel en 3D, ce qui a conduit à son propre nouveau support de contenu généré par l’utilisateur. Par exemple, partager sa chambre en 3D est devenu une tendance sur TikToket les gens utilisent le site 3D Sketchfab pour partager des personnes et des lieux capturés en 3D.

Comme vous pouvez le voir, il existe aujourd’hui des applications passionnantes qui peuvent étendre votre marketing et votre marque de manière créative sans avoir à attendre qu’un seul « métaverse » contrôlé par l’entreprise se matérialise. Pour commencer aujourd’hui avec AR/VR, voici ce que vous devez faire :

• Identifiez quelle grande extension de votre produit/propriété/solution fonctionnerait bien dans cet environnement. De toute évidence, les entreprises de divertissement ont une grande ouverture pour donner vie à leurs propriétés via AR/VR/XR, mais les marques de différentes industries peuvent donner vie à leur promesse de marque ou aux caractéristiques de leurs produits pour étendre leurs messages à ce public.

• Associez-vous à des influenceurs, des communautés, des makers ou des agences qui connaissent cet espace pour donner vie à l’idée. C’est difficile de faire cavalier seul, surtout dans un nouvel environnement. Et bien que les entreprises disposent d’une multitude d’expertises en marketing, cela ne se traduit pas toujours par AR/VR/XR. En vous associant à des experts, vous créerez une meilleure expérience pour les passionnés plus rapidement et avec moins de faux départs.

• Envisagez de fournir à la communauté créative XR des ressources 3D avec lesquelles travailler pour partager votre histoire de la manière dont vous souhaitez qu’elle soit racontée. C’est une stratégie que les sociétés de jeux vidéo utilisent souvent. Comme démontré ci-dessus, les consommateurs utilisent et remixent votre contenu sans votre consentement ou votre aide. En leur fournissant le bon type de contenu avec lequel jouer, vous avez un certain contrôle, gagnez de la bonne volonté en travaillant directement avec les créateurs et assurez-vous que vos actifs sont utilisés dans une mer d’autres options.

• Intégrez-le dans votre marketing. Il ne suffit pas de simplement participer à l’espace AR/VR/XR, vous devez l’étendre à travers vos initiatives publicitaires. C’est ce que NBCUniversal a fait pour sa boutique ARet Purina l’a fait pour son chat sur le thème Campagne de RA. La communauté respectera et appréciera que vous attiriez l’attention sur ses efforts et ses passions, et vous obtenez l’empreinte de cool en démontrant que vous participez à la prochaine génération de divertissement. Ils ont également surpassé les annonces régulières. Les annonces 360-VR ont été 15 à 20 fois plus performantes que les blocs d’annonces standard avec une marge significative.

Il ne fait aucun doute que le « métaverse » continuera de dominer les conversations – à la fois dans le marketing et la culture – pendant des années. Mais il n’est pas nécessaire de rester assis sur la touche alors que le nouveau paradigme de la communication 3D ou « spatiale » émerge ; c’est déjà là et les consommateurs sont engagés et créatifs. Soyez actif dans AR/VR/XR aujourd’hui pour divertir votre public et garder votre marque à l’esprit des influenceurs à l’origine de la prochaine révolution de la créativité.

Jason Steinberg est associé directeur de Pretty Big Monster.