Quand est-ce qu’un vêtement n’est qu’un vêtement, et quand est-ce qu’il est à la mode ? Si cette question vous laisse perplexe, essayez celle-ci : quand un morceau de virtuel les vêtements doivent être pris en compte virtuel mode?
Depuis mardi, les dirigeants des plus grandes maisons de mode physiques et numériques, réunis dans le métaverse, ont présenté leurs meilleures réponses à cette question lors de la deuxième édition annuelle Semaine de la mode métaverse.
Pour certains de ces créateurs, la mode virtuelle se définit par son potentiel unique à toucher le plus grand nombre que possible sans aspirer les ressources du monde réel. Pour d’autres, la mode, même dans le domaine virtuel, est toujours une question de respect et de singularité.
Dans ce dernier camp, vous trouverez Vivienne Tam, la créatrice de mode sino-américaine vénérée dont la toute première pièce de couture virtuelle fait actuellement des vagues sur la piste virtuelle de Décentralisé.
La pièce, une robe qipao virtuelle brodée numériquement avec les ressemblances de trois avatars du populaire Club nautique Bored Ape La collection NFT dans un motif de mandala est une NFT unique, méticuleusement conçue par Tam avec l’assistance technique de la plateforme de mode numérique Une toute nouvelle vision (BNV).
BAYC Mandala Brodé Qipao de Vivienne Tam. Image : Vivienne Tam, BNV, CFDA
La robe marque les débuts de Tam sur Web3. Depuis plus de 30 ans, elle conçoit des pièces de mode provocantes, exclusivement physiques, connues pour leur style distinctif entre l’Est et l’Ouest. Un certain nombre d’entre eux figurent dans les collections permanentes d’institutions telles que le Andy Warhol Museum de Pittsburgh et le Fashion Institute of Technology de New York. Elle est également affichée vêtements imprimés physiques Bored Ape sur les pistes du monde réel.
Le domaine virtuel, cependant, est resté intact pour Tam jusqu’à ce qu’elle soit approchée pour créer une pièce de mode NFT pour commémorer le 60e anniversaire du Council of Fashion Designers of America. Tommy Hilfiger, Coach, Diane von Furstenberg, Michael Kors, Carolina Herrera et Willy Chavarria ont également été invités à produire des NFT uniques pour célébrer l’occasion.
« Les autres designers ont essentiellement pris des choses pour lesquelles ils étaient célèbres, des éléments historiques, et en ont fait une version numérique », a déclaré Richard Hobbs, PDG de BNV, qui a supervisé la traduction de ces éléments. des couturiers conceptions en NFT—raconté Décrypter. « Mais Vivienne, elle a rendu sa pièce complètement pertinente pour Web3. »
Pour Tam, l’expérience de la construction de la mode sur la blockchain n’était pas choquante, ni ne ressemblait à un exercice redondant de photocopie d’œuvres plus anciennes. Au contraire, la création dans Web3 ressemblait à une progression naturelle à partir du corpus de travail existant du concepteur.
« Pouvoir apporter l’harmonie, l’héritage et mon histoire à quelque chose d’aussi nouveau est passionnant », a déclaré Tam. Décrypter. « Mais il ne s’agit pas seulement d’être nouveau. C’est un pont entre l’ancien et le nouveau, d’est en ouest, de la nature au numérique.
La robe, conçue à l’origine en qualité photo-réaliste sur la blockchain Polygon avec le soutien de BNV, a été achetée par Cathy Hackl, Chief Metaverse Officer chez Web3 consultancy Voyage et soi-disant «marraine du métaverse».
Pour Hackl, qui a présidé la semaine de la mode Metaverse l’année dernière, le NFT unique en son genre était la représentation parfaite de la mode virtuelle en tant qu’extension du luxe et de la grandeur de la couture physique, absorbée dans une philosophie Web3.
« Je n’obtenais pas seulement un NFT », a déclaré Hackl Décrypter de l’achat. « C’est un moment de l’histoire de la mode qui vit en chaîne. »
Cette nature singulière de la pièce correspondait également à la propre compréhension de Hackl de la mode virtuelle.
« Je ne pense pas que la mode virtuelle soit un marché de masse, bien qu’il y ait une place pour cela », a-t-elle déclaré. « Je pense plus à la couture virtuelle. Des pièces très uniques qui créent des moments de mode d’impact dans l’espace virtuel.
Pour maximiser l’impact de l’histoire de la mode nouvellement acquise par Hackl, BNV a aidé à convertir la robe en un vêtement numérique compatible avec le domaine plus pixélisé et caricatural de Decentraland, où se déroulent de nombreux événements de la Metaverse Fashion Week.
L’avatar de Cathy Hackl porte la robe Vivienne Tam, adaptée pour Decentraland, à la Metaverse Fashion Week. Image : Cathy Hackl, Decentraland
Bien que la conversion de la robe au style visuel de Decentraland l’ait vidé d’une partie de son dynamisme et de sa définition d’origine, Tam a soutenu l’adaptation.
« Même si ce n’est pas aussi haute résolution que la première édition, le but est que les gens s’intéressent à la mode », a-t-elle déclaré. «Il y a des compromis, mais maintenant cela pourrait toucher plus de gens. C’est plus démocratique.
La mode virtuelle alors, du point de vue de la couture, peut ne pas être portée par les masses. Mais tout comme la couture physique, elle est certainement conçue pour être vue par les masses.