Pour la deuxième itération de la Metaverse Fashion Week, la fondation Decentraland s’est associée à d’autres métaverses Spatial et Over the Reality pour une expérience plus large et les marques participantes ont à la fois exploité les technologies émergentes et solidifié leurs stratégies Web3.
« L’année dernière, les marques étaient plus présentes mais maintenant elles savent beaucoup plus ce qu’elles veulent », a déclaré Mike Charalambous, PDG de Threedium, dans une interview. « Il y a une stratégie cohérente derrière elle qui utilise de vraies valeurs narratives et de marque. » Le moteur 3D Threediem permet la numérisation des actifs physiques, aidant les marques de Dior à Fendi à générer des opportunités commerciales. Il a travaillé avec Coach sur l’expérience gamifiée de la semaine de la mode Metaverse de la marque dans Decentraland centrée autour de son sac Tabby héros.
Capacité inter-métaverse : communauté contre commerce
adidas Originals et Tommy Hilfiger ont présenté les capacités multiplateformes émergentes des wearables numériques. Alors que le jeu d’adidas était axé sur la communauté, celui de Tommy Hilfiger était axé sur le commerce.
adidas a organisé à la fois un défilé et un espace immersif. Comme indiqué, les détenteurs de la collection de jetons non fongibles (NFT) Virtual Gear d’adidas pouvaient également porter leurs pièces dans Decentraland via une fonctionnalité de « portables liés », mais la marque a également offert 5000 éditions portables Decentraland de sa veste Wallrunner dans un coloris orange sang exclusif aux visiteurs. . « C’était une chance d’apprendre ce que fait la communauté comme ça », a déclaré la vice-présidente du studio adidas ///, Erika Wykes-Sneyd, dans une interview vendredi, « obtenant des commentaires sur l’utilité de l’interopérabilité ».
L’espace Decentraland de Hilfiger était un centre de vente qui permettait aux utilisateurs d’acheter des articles physiques ou de les diriger vers Ready Player Me (RPM) où ils pouvaient utiliser des vêtements numériques créés avec le partenaire DRESSX qui pouvaient ensuite être portés par des avatars dans les mondes compatibles Decentraland, Roblox et RPM tels que comme Spatial.
DRESSX X Tommy Hilfiger Défi de la mode de l’intelligence artificielle (IA)
Le sujet le plus brûlant du moment – notamment pour cette image générée par l’IA du pape dans une doudoune blanche Balenciaga qui devient virale et l’interdiction de ChatGPT par l’Italie, qui peut ou non être liée – l’IA s’est également glissée dans la Fashion Week de Metaverse. Tommy Hilfiger et DRESSX (qui ont également créé les vêtements pour le défilé de la Dundas Metaverse Fashion Week) ont lancé un défi de mode IA à partir de la chaîne Discord de ce dernier, dans le cadre duquel les futurs concepteurs d’IA ont été invités à créer des looks via des invites écrites et à mettre en œuvre la marque Hilfiger. Les gagnants verront leurs créations produites sous la forme d’une œuvre d’art NFT avec les utilitaires AR et Decentraland.
Spatial intensifie son jeu de mode avec Hugo Boss
Hugo Boss a créé un showroom immersif sur la plate-forme co-hébergée de Metaverse Fashion Week, Spatial, le qualifiant d’extension numérique du récent défilé de mode BOSS qui a eu lieu à Miami. Les visiteurs pouvaient acheter des versions physiques des cinq looks affichés dans l’espace via des liens vers le commerce électronique de BOSS. Dans un élément gamifié supplémentaire, les utilisateurs qui terminaient une quête recevaient une version numérique d’un costume BOSS présenté sur le podium de Miami qui pouvait être porté sur Spatial et d’autres plates-formes à l’aide d’avators Ready Player Me.
« Nous tirerons parti des opportunités que cela ouvre pour la narration de notre marque et la considérerons comme un canal de vente supplémentaire dans le cadre de notre future stratégie omnicanal », a déclaré le PDG de HUGO BOSS, Daniel Grieder, dans un communiqué. Grieder est notamment l’ancien PDG de Tommy Hilfiger. L’activation a été créée en collaboration avec l’agence Web3 Exclusible. Spatial, qui a l’avantage d’être un métaverse optimisé pour les mobiles, était auparavant considéré comme un environnement plus professionnel.
Réalité Augmentée : fusionner deux mondes
La plateforme métaverse de réalité augmentée (AR) Over The Reality a participé à la Fashion Week Metaverse avec un défilé AR spécifique au site sur la Piazza del Duomo de Milan auquel les personnes à proximité pouvaient accéder via leurs smartphones pour voir les looks et accessoires de Pinko, la collaboration Balmain x Spacerunners et Pet Liger, collaborateur de Gucci Vault. « Il s’agissait de faire entrer la mode numérique dans le monde réel et de fusionner le physique et le virtuel », a déclaré Diego di Tommaso, fondateur d’Over, dans une interview. « Lorsque vous voyez quelque chose de numérique mélangé à la réalité, l’effet est beaucoup plus fort. »
Soyons réalistes
Lancée lors de la Metaverse Fashion Week, la plateforme de commerce électronique française Monnier Paris s’est associée à Decentraland et à la marque de mode numérique Republiq, sur un concours de design pour les créateurs de mode Web3. Les finalistes verront leur soumission transformée en un véritable sac grâce à la technologie d’impression 3D et vendue sur Monnier Paris avec un NFT d’accompagnement.
Selon Diaa Elyaacoubi-Bouriez, PDG de Monnier Paris, l’objectif est de mettre en lumière les talents numériques et de créer un pont avec le monde réel. « Nous sommes convaincus qu’ils façonneront massivement l’industrie de la mode de luxe du futur », a-t-elle déclaré lors d’une interview, établissant un parallèle avec l’impact de la musique sur la mode illustré par l’embauche de Pharrell Williams par Louis Vuitton. « Nous espérons que le prix deviendra l’équivalent mode numérique du prix LVMH », a-t-elle plaisanté.
Il devient de plus en plus évident que le métaverse n’existe pas en silos. Il est inextricablement lié au monde réel avec tous les mêmes composants – de notre obsession pour les émissions de téléréalité aux moments du tapis rouge du MET Gala et des Oscars.
Le gagnant de HBO Reality Show, Winston Bartholomew de House of Barth, a clôturé la semaine de la mode Metaverse avec un défilé virtuel et a créé une capsule numérique de sa dernière collection avec l’équipe Decentraland. La prochaine saison de Glow Up: Britain’s Next Make-Up Star, une série de télé-réalité diffusée sur la chaîne BBC3 de la British Broadcasting Corporation et co-présentée par la maquilleuse Val Garland, se déroulera dans le métaverse.
De même, l’entrepreneur Web3 Cathy Hackl a présenté la version numérique de la robe physique Bored Ape Yacht Club de Vivienne Tam, créée avec Brand New Vision (BNV), sur les tapis rouges virtuels de la Metaverse Fashion Week.
Enfin à Philipp Plein qui a dévoilé sa nouvelle catégorie de montres fabriquées en Suisse lors de Watches and Wonders à Genève la semaine dernière et a organisé une activation simultanée à Decentraland, diffusant la performance en direct de l’événement IRL par Bonnie Tyler dans son espace Plein Plaza dans le monde virtuel. Les 100 premiers participants ont reçu des colliers portables numériquement en forme de sa nouvelle montre.
