Candice Houtekier travaille à créer un précédent sur le marché de l’art canadien, et c’est entièrement numérique.

Houtekier est le fondateur de Collision artistique. Avec son équipe, elle aide les organisations et les artistes à organiser des événements artistiques dans le monde virtuel en installant des expositions.

L’agence a travaillé avec plusieurs musées, galeries d’art et artistes indépendants. Mais c’était un processus pour en arriver là.

« Malheureusement, le marché de l’art canadien est très conservateur », a déclaré Houtekier. MobileSirop.

Houtekier a une formation en histoire de l’art et en études de jeux vidéo. Après avoir travaillé comme assistante de galerie dans des galeries d’art commerciales pendant quelques années, elle souhaitait utiliser des outils numériques pour améliorer la présence de l’art en ligne et le faire toucher un plus grand nombre de publics. Elle a décidé de faire en sorte que cela se produise par elle-même en 2019.

Il existe deux manières différentes d’installer virtuellement des expositions, explique Houtekier. La première consiste à télécharger une application de réalité virtuelle qui permet d’animer des expositions. La deuxième option consiste à utiliser des applications Web alimentées par le Chaîne de blocs Ethereum.

La pandémie

Houtekier a incorporé Art Collision environ sept mois avant le début de la pandémie, et elle a constaté que la pandémie laissait « un grand vide ».

« Le monde de l’art est un monde d’événements où les gens ont l’habitude d’avoir des réceptions d’ouverture, des visites de galeries et de rencontrer les artistes », a-t-elle déclaré. « Avec la pandémie de COVID, tout s’est arrêté. »

Permettre aux gens de se rencontrer virtuellement leur a permis de s’éloigner d’une sombre réalité et d’entrer dans un monde qui leur était familier.

Mettre l’accent sur l’inclusivité

Elle ouvre non seulement la voie à l’art en réalité virtuelle, mais représente également les femmes. Houtekier a déclaré qu’il n’y avait pas beaucoup de femmes dans le monde de l’art virtuel, une extension de ce qu’elle a vu sur le marché de l’art traditionnel. Les hommes constituent le pool de décideurs pour les musées, les organisations artistiques et même les organisations à but non lucratif.

Houtekier voulait intégrer le thème de l’inclusivité dès le début, mais elle a eu du mal jusqu’à ce que d’autres femmes représentent des opportunités pour développer son entreprise.

À l’époque, Houtekier travaillait seule, acceptait des contrats en parallèle et cherchait des opportunités de réseautage. Elle a assisté à une conférence organisée par TechTO et a eu l’opportunité de participer à un incubateur axé sur les femmes en affaires.

Elle dit que c’est à ce moment-là qu’elle a découvert la puissance de ces programmes, car ils l’ont vraiment aidée à développer son entreprise.

Houtekier a depuis reçu du soutien et des subventions de diverses sources, dont le gouvernement canadien, pour développer son entreprise. Elle pense que le gouvernement essaie d’aider les femmes entrepreneures travaillant à l’intersection de l’art et de la technologie.

Plus récemment, elle a ouvert sa propre galerie appelée Galerie en virgule flottante. La galerie présente diverses œuvres d’art, notamment des objets vestimentaires; les avatars de la mode numérique portent. Cela représente une partie de ce que Houtekier voulait, repousser les limites de l’art et rompre avec l’état d’esprit traditionnel et fermé.

« Je pense que beaucoup de gens ne seront pas laissés pour compte parce qu’ils refusent de croire que ces mondes numériques auront un impact majeur sur la scène artistique canadienne.

Source des images : @vr_me_candice par méta