En tant que responsable mondiale du marketing créatif chez Netflix, Alexa Michelle Diaz dirige des campagnes de marketing multicanal pour le groupe documentaire de l’entreprise depuis 2018. En tant que Latina, l’intersectionnalité entre dans sa philosophie marketing pour créer des campagnes mondiales et inclusives.

Des documentaires musicaux aux documentaires sur les personnages, Alexa a dirigé les stratégies de lancement de Pretend It’s a City de Martin Scorsese; Worn Stories de Jenji Kohan et Morgan Neville ; Jeffrey Epstein de Lisa Bryant et Joe Berlinger : Filthy Rich ; Dans l’émerveillement de Shawn Mendes ; Excusez-moi d’Ariana Grande, je t’aime; Vivre sans papiers de Selena Gomez; Miss Americana de Taylor Swift ; et Knock Down the House de Rachel Lear, entre autres.

Elle a plus de 10 ans d’expérience approfondie en marketing dans le monde de la non-fiction, avec des mandats chez E! International, Fuse et FM TV. Elle apporte également une expérience des événements en direct et de la production, avec des passages chez AEG Entertainment.

Alexa est membre de la Television Academy, de l’International Documentary Association et de Film Independent. En 2020, elle a dirigé la création qui a remporté le Bronze Clio Enetertainment Award pour Pretend It’s a City, et en 2019 a reçu le Bronze Trailer Award à Promax pour le documentaire Netflix City of Joy.

Nous avons parlé avec Alexa pour notre série Backstory, où nous discutons avec des gens de l’industrie du divertissement de leurs inspirations créatives et plus encore.

Alexa, dis-nous…

Où vous avez grandi et où vous vivez maintenant.

J’ai eu une éducation passionnante, grandissant dans des villes multiculturelles comme Miami, New York et Los Angeles, la ville que j’appelle maintenant chez moi. Tout au long de mon enfance en tant que « nouvelle fille » permanente, j’ai appris que je devais réfléchir, établir rapidement des liens et, surtout, rester flexible. Je ne savais pas alors que ces apprentissages deviendraient également mes points forts dans ma vie personnelle et professionnelle.

Votre premier emploi dans l’industrie.

Mon premier grand travail officiel dans l’industrie a été chez NBCUniversal. J’ai commencé comme stagiaire et je suis devenu assistant de production pour les promos et les interstitiels à l’antenne chez E! International. J’ai absorbé mon temps là-bas, touchant tout ce que je pouvais, de l’écriture de scénarios aux tournages mondo.

Un moment décisif dans votre carrière.

Travail avec Martin Scorsese et Fran Lebowitz pour la série documentaire Imaginez que c’est une ville. Je veux dire, dois-je en dire plus ? ! J’ai grandi en étant influencé par les films de Scorsese, et ici je travaillais avec lui et Fran, l’un des écrivains américains les plus connus. C’est un moment fort de ma carrière.

Trois films dont vous ne pourriez pas vous passer.

C’est une question difficile! Je pense que cela dépend de plusieurs choses. Quel est votre état d’esprit ? Quel est le film qui a changé votre point de vue ? Et quel est ce film qui vous a coupé le souffle ?

Le dernier des Mohicans. Mon film le plus aimé, celui dont je peux réciter chaque ligne, réalisé par Michael Mann et mettant en vedette mon acteur préféré, Daniel Day-Lewis. Ce film est la raison pour laquelle je suis tombé amoureux du cinéma. La cinématographie, la musique, la narration et la garde-robe m’ont immergé quand j’étais enfant et m’ont saisi avec une romance et une action épiques. C’est un film que je peux revoir et revoir. Le film m’a coupé le souffle.

Le Labyrinthe de Pan. J’ai toujours été fasciné par le fantastique. Le classique de Guillermo del Toro (parce que c’est ce que c’est) est si riche en imagination tout en reflétant les fables mythiques avec lesquelles j’ai grandi. La première fois que j’ai vu ce film, je n’ai pas arrêté d’y penser. Absolument inoubliable.

Psycho Américain. Réalisé par Mary Harron. Ce film me met toujours physiquement mal à l’aise. Je dois être dans un état d’esprit particulier pour ce film, mais c’est aussi le film qui, à chaque fois que je le regarde, me vient à l’esprit une nouvelle réflexion ou analyse.

Votre citation de film préférée.

Cela a bien vieilli. « Nous sommes des consommateurs. Nous sommes des sous-produits d’une obsession de style de vie. » -Club de combat

Votre bande-annonce ou affiche de film préférée.

Bande-annonce Où sont les choses sauvages. Gandolfini décroche la seule ligne dans toute cette bande-annonce et c’est parfait. Cette bande-annonce est l’exemple de connaître votre public et de créer pour les fans parce que vous ÊTES un fan. Il exploite de manière spectaculaire les visuels et la musique pour susciter ce tollé nostalgique et émotionnel et reste fidèle au langage visuel du film. Je hurlais dans la salle de cinéma à la fin de cette bande-annonce.