La mode Flapper signifiait embrasser votre liberté vis-à-vis de la corseterie contraignante et afficher les designs luxueux de l’ère du jazz.
Un clapet accroche une affiche pour annoncer le bal d’Halloween de Greenwich Village. Date non précisée.Bettmann/Getty Images
L’acteur James Hall jouant aux billes sur le terrain de cinéma avec ses collègues Louise Brooks, Nancy Phillips, Doris Hill et Josephine Dunn. Date non précisée.Archives Hulton/Getty Images
Norma Talmadge joue une Autrichienne dans le film La femme contestée. 1928.Archives Hulton/Getty Images
Colleen Moore, star du cinéma muet. 1929.Margaret Chute/Getty Images
Louise Brooks. 1927.Wikimédia Commons
L’actrice Louise Brooks avec sa célèbre coiffure au carré. 1929.Fondation John Kobal/Getty Images
Les actrices américaines Kathleen Clifford et Betty Compson mettent en scène un combat simulé avec leurs étoles de fourrure. 1920.FPG/Getty Images
L’actrice canadienne Marie Prévost. 1920. APIC/Getty Images
L’actrice américaine Marion Davies. Date non précisée.Apic/Getty Images
L’actrice Mary Brian en costume de cigarette girl. 1928.Eugene Robert Richee/Margaret Chute/Getty Images
L’actrice Mary Nolan telle qu’elle est apparue dans Dame de Shanghai à la manière typique des clapets. Vers 1929.Bettmann/Getty Images
Fille en costume de clapet. Moscou, Idaho. 1922.Wikimédia Commons
L’actrice née au Canada Norma Shearer. 1928.Margaret Chute/Getty Images
Norma Shearer. Date non précisée.Wikimédia Commons
La star de cinéma hollywoodienne Clara Bow dans une robe bustier brillante. 1926.Eugene Robert Richee/Fondation John Kobal/Getty Image
L’actrice hollywoodienne Evelyn Brent avec sa collection de chaussures. 1925.CE jour/Margaret Chute/Getty Images
Clapet vêtu d’un maillot de bain prend la pose sur un brise-lames. 1925. Kirn Vintage Stock / Corbis via Getty Images
L’actrice Dorothy Mackaill joue dans le film
Le fouet. 1928.Archives Hulton/Getty Images
L’actrice américaine Viola Dana. 1924. APIC/Getty Images
Un clapet joue son banjo dans la cour avant. 1925. Kirn Vintage Stock / Corbis via Getty Images
L’actrice Alice White. 1929.Archives Hulton/Getty Images
Anita Page portant une robe moulante et un sourire sensuel. 1928.Agence photographique générale/Getty Images
Chanteuse, danseuse et artiste Joséphine Baker vêtue d’une robe ornée de plumes. 1930. Agence photographique générale/Getty Images
Gabrielle Chanel, dite Coco, la couturière française. 1932.Norme du soir/Getty Images
La star de cinéma hollywoodienne Dorothy Sebastian vérifie l’heure sur une petite montre en jade portée sur une chaîne en or et jade autour du cou. 1925. Clarence Sinclair Bull/Hulton Archive/Getty Images
L’actrice canadienne Fay Wray. 1925.Collection d’écran d’argent/Getty Images
Une garçonne pose avec sa voiture. 1925. Kirn Vintage Stock / Corbis via Getty Images
L’actrice Gwen Lee. 1927.Archives Hulton/Getty Images
Jean Arthur, le nom de scène de Gladys Greene, faisant son imitation de la clapet originale de l’Espagne, Carmen. 1929.Eugène Robert Richee/Hulton Archive/Getty Images
L’actrice Lila Lee patine à roulettes avec une voile à Hollywood. Date non précisée. Keystone-France/Gamma-Keystone via Getty Images
L’actrice Joan Crawford. 1927.Wikimédia Commons
L’étymologie du mot « flapper » en référence à une dame audacieuse et à la mode des années 1920 n’est pas claire. Flapper signifiait « jeune canard sauvage ou perdrix » au milieu du XVIe siècle, et on pourrait éventuellement établir des comparaisons entre les jeunes oiseaux sauvages et les filles vertes mais gibier battant des membres et affichant leur mode alors qu’elles flirtaient et dansaient le Charleston.
Mais bien que nous ne sachions pas d’où vient le mot « flapper », dans son contexte des années 1920, nous savons que ceux qui portaient fièrement l’épithète ont eu un impact clair sur la culture pop, en particulier en ce qui concerne la mode des clapets.
Les Flappers ont embrassé leur liberté éphémère après la Première Guerre mondiale de la peur existentielle et leur liberté post-victorienne libératrice de la corseterie contraignante et ont affiché les designs luxueux de la journée.
La réaction à ce nouveau type de femme a été mitigée, selon à Margaret O’Leary, écrivant dans le New York Times en 1922 :
« En gros, le monde est divisé entre ceux qui se délectent d’elle, ceux qui la craignent et ceux qui essaient pathétiquement de la prendre comme une évidence. Les optimistes l’ont appelée l’espoir d’une nouvelle ère, les pessimistes la désignent comme ultime preuve de la décadence de l’ancien. »
Parmi ces optimistes se trouvait Virginia Potter, présidente de la New York League of Girls Clubs, Inc., qui considérait les garçonnes comme des révolutionnaires :
« Je trouve que la jeune fille moderne est un délice. Elle s’habille simplement et raisonnablement, et elle regarde la vie droit dans les yeux ; elle sait exactement ce qu’elle veut et va après, que ce soit un homme, une carrière, un travail ou un nouveau chapeau. »
Pour Potter, les clapets ont remplacé les débutantes typiques de la « vigne accrochée au milieu de l’époque victorienne » protégées par leurs mères par une nouvelle ère brandissant « plus de sens que [their] grand-mère[s] qu’ils avaient quand ils étaient jeunes » – en particulier en matière de mode.
Les photos ci-dessus n’abordent pas les mœurs ou la politique du garçonne, mais elles constituent un splendide portefeuille de la mode garçonne, où les coupes masculines se mêlent aux fourrures féminines, bobs frais (« l’insigne de clapet« ) encadraient des visages poudrés et peints et des cous et des décolletés exposés tandis que les silhouettes s’élargissaient pour s’adapter à la vie dans une ère d’émancipation énergique.
Après ce regard sur la mode garçonne, découvrez les Ziegfeld Follies de Broadway. Ensuite, faites une visite photographique exaltante de New York dans les années 1920.
