Un antidote aux os bruts et nus des galeries traditionnelles, le nouveau programme permet «la diversité, la réinvention et un élan constant grâce à l’aspect immersif», poursuit Rogers. « C’est aussi un moyen pour nous de garder la créativité toujours fluide et d’introduire constamment de nouvelles pièces, ou de montrer la polyvalence des autres en les utilisant différemment. » Un défi agréable, assurément, avec une liste de galeries qui comprend Rick Owens, Alain Ellouz et le nouveau venu Evan Fay.

L’expansion de l’entreprise était une progression naturelle, explique Rogers. Pendant des années, la galerie a conseillé les clients sur leur design d’intérieur, et lorsque l’occasion s’est présentée cet automne de mettre en scène son premier projet dans la Walker Tower de New York, à l’intérieur d’une unité de 4 800 pieds carrés avec une vue imprenable sur l’horizon, l’extension a semblé comme une évidence. « Le résultat a été une exposition qui a non seulement aidé à sublimer nos pièces, mais a également élevé la liste à un autre niveau, tout cela offrant une expérience immersive et enchanteresse pour nos collectionneurs », explique Rogers.

Des expositions spéciales en galerie seront visibles dans chaque projet de mise en scène sur rendez-vous uniquement. L’objectif, dit Rogers, est d’avoir plusieurs projets chaque année dans des architectures de styles différents. La géographie du programme n’est pas non plus limitée : après le lancement aux États-Unis cet automne, Philia Interiors fera ses débuts sur le marché latin en février avec l’ouverture de Transatlantico, une exposition axée sur le design latino-américain à Mexico, et prévoit de se développer sur les marchés immobiliers européens également.

Soho Home Studio de Soho House

Cet automne a marqué l’ouverture de la première vitrine de Soho Home aux États-Unis, qui a fait de ses collections d’articles ménagers bien éditées, souvent présentées dans le entreprise hôtelièreles clubs sociaux de dans le monde entier, disponibles pour la vente au détail aux États-Unis. Toujours soucieuse de créer une expérience, l’entreprise a cherché un moyen plus riche et plus élevé de commercialiser ses attaches internes et collections de créateurs.

Installé au rez-de-chaussée d’un entrepôt du Meatpacking District de New York, l’espace de vente au détail se concentre sur l’éthique communautaire du club en trois volets : une section du marché des membres présente des œuvres créatives à vendre par des membres de Soho House du monde entier ; celui de la marque collections internes inviter les consommateurs à ramener à la maison un morceau d’un emplacement de Soho House, comme s’il s’agissait d’un souvenir bien conçu ; et le public est invité à s’arrêter pour prendre un verre ou une réunion – aucune adhésion requise.

Le nouveau service de conception interne de l’entreprise, Soho Home Design, est également installé dans un espace de travail à l’arrière de la devanture, prêt à répondre aux questions des consommateurs sur le style de la chambre ou à des projets plus importants (à partir de 400 $ pour une pièce). D’autres vignettes, à savoir le bar recouvert de marbre vert et la cabine de DJ adjacente, font allusion aux fonctions polyvalentes de l’espace. Selon Aalish Yorke-Long, directeur général de la vente au détail chez Soho House : « Ceci est en passe de devenir une destination non seulement pour nos collections Soho Home, mais un espace tournant inspiré par Soho House où les gens pourront voir des produits et des designs exclusifs de notre membres. »