Cette critique contient des spoilers.
Qu’est-ce qui rend un méchant terrifiant ? Est-ce le fait qu’ils sont prêts à faire tout ce qu’il faut pour atteindre leurs objectifs ? Ou est-ce qu’ils croient intrinsèquement en la « justesse » de leurs actions ? Je dirais que c’est une combinaison des deux. La deuxième partie de la saison 4 de « You », sortie sur Netflix le 9 mars, dépeint un sociopathe déséquilibré dans Joe Goldberg de Penn Badgley.
La première partie de la nouvelle saison a laissé les fans déçus par le changement de narration. La dynamique de Joe étant le protagoniste cherchant à sauver tout le monde autour de lui a soulevé des questions sur l’avenir de la série. Bien que le changement d’environnement et d’intrigue ait été rafraîchissant, le script n’a pas été à la hauteur de son potentiel. Joe avait toujours été un antagoniste hypocrite qui cherchait des excuses pour justifier ses actions, de sorte que le changement de dynamique semblait hors de propos.
Cependant, les nouveaux épisodes continuent de démolir tout ce que les précédents ont établi. Nous revenons voir Joe être son moi habituel, et ça fait tellement de bien. Dans la nouvelle installation, nous voyons de nombreuses similitudes d’intrigue avec les saisons précédentes : l’intérêt amoureux actuel de Joe, Kate Galvin, se révèle avoir un côté obscur caché comme Love Quinn, son intérêt amoureux dans la saison trois, le fait ; La victime de Joe, Marienne Bellamy, est libérée mais ne le signale pas aux autorités; Joe tuant quelqu’un a un impact négatif sur son obsession actuelle. En d’autres termes, la saison semble répétitive, mais les rebondissements de l’intrigue obligent les téléspectateurs à réinitialiser leurs pensées et leurs plats à emporter de la première partie de la saison.
Avec l’aimable autorisation de Netflix
De plus, la série utilise quelques motifs pour faciliter le changement en douceur. Le plus important est le changement progressif de la voix off de Joe en une dispute imaginaire entre lui et son alter ego, Jonathan Moore. Je crois que la série a utilisé de manière excessive la voix off ridicule de Joe où il a blâmé tout le monde pour quelque chose qu’ils n’ont pas fait; les scénaristes ont fait le choix audacieux de supprimer la voix off de l’équation et d’installer la voix sur une identité distincte : Jonathan. L’utilisation de la désorientation et du manque de conscience chez Joe est une idée brillante, étant donné qu’il a des schémas de meurtres et d’infliger de la douleur, comme tout tueur en série. Les tueurs en série modifient souvent la réalité à leur manière, soit en générant un raisonnement biaisé, soit en créant des événements imaginaires. Par conséquent, la lutte interne de Joe lui donne une définition supplémentaire d’un tueur en série.
Certaines personnes pourraient soutenir que la première partie de la saison ne sert à rien et que la série pourrait continuer à montrer Joe tel qu’il était, mais je pense que le contraste entre les deux parties de la quatrième saison ne fait qu’améliorer la capacité mentale fatale de Joe. Dès qu’il commence à se blâmer pour la mort de Love et l’évasion de Marienne, Joe commence à croire qu’il se rachète. En réalité, il commet toujours des crimes comme son moi habituel inconsciemment à travers Jonathan. Le narcissisme inhérent de Joe le rend incapable de se sentir coupable et d’assumer la responsabilité de ses actes criminels. La séparation de son mauvais côté d’un côté quelque peu décent est un parallèle intéressant à voir alors que nous approfondissons son processus de pensée.
Dans un monde de meurtres, nous voyons une histoire unique pour Lady Phoebe. Un personnage qui avait l’air vif et riche en personnalité plus tôt dans la saison connaît un déclin déchirant dans la dernière partie. Phoebe était l’un des rares personnages à ne pas avoir de défauts controversés majeurs, mais la cruauté de ceux qui l’entouraient lui a infligé tant de douleur qu’elle a fui le pays. Bien que son histoire soit distincte du grand schéma des événements, elle nous montre les problèmes que certaines élites pourraient traverser. L’émission affiche avec succès deux perspectives sur la question : Joe dénigrant les élites pour leur traitement des travailleurs à faible revenu et Phoebe traitant les autres élites avec un mépris total.
La quatrième saison de « You » est officiellement terminée et fait ressortir des thèmes rafraîchissants, tels que les riches contre les pauvres et les traumatismes mentaux. La saison prend un gros pari en changeant l’emplacement de la banlieue américaine au cœur de Londres, mais cela porte ses fruits. Les scénaristes ont complètement changé le casting lors de la transition de la première saison à la seconde, donc une nouvelle étape vers la transformation de la série est nécessaire. Cette nouvelle saison est certainement l’installation la plus importante sur le plan émotionnel à ce jour.
Netflix récemment annoncé que « You » a été renouvelé pour une cinquième et dernière saison. On ne peut s’empêcher de se demander si des personnages passés comme la confidente de Joe, Ellie Alves, et son fils Henry Quinn-Goldberg reviendront dans l’équation. Il est prudent de supposer que la dernière saison aura une grande profondeur émotionnelle parce que Joe s’est décrit comme la victime de sa femme «troublée», et certaines de ses victimes sont toujours là-bas, regardant Joe s’en tirer avec le crime après il a apporté un traumatisme dans leur vie. Le monde connaissant l’histoire de Joe ouvre un monde de possibilités.
Yashonandan Kakrania (il/lui) (26C) est originaire de Kolkata, en Inde, et se spécialise dans les affaires, le cinéma et les médias. Kakrania travaillait auparavant comme photographe indépendant et monteur vidéo. Il a lancé des initiatives axées sur la préservation de l’environnement et l’apprentissage entre pairs. Il est un fan inconditionnel de Bollywood et adore jouer au tennis.
