Note de l’éditeur : ce qui suit est une critique des huit premiers épisodes de La merveilleuse Mme Maisel, saison 5. Le neuvième et dernier épisode n’a pas été fourni pour examen.

A la fin de la saison 4 de La merveilleuse Mme Maisel, nous avons laissé Miriam Maisel (Rachel Brosnahan) dans la neige, sortant de Carnegie Hall et regardant un panneau d’affichage qu’elle imaginait lire « Allez de l’avant ». Cela disait vraiment « The Gordon Ford Show », une préfiguration intelligente des choses à venir. Quoi qu’il en soit, nous irons de l’avant. Cette cinquième et dernière saison démarre à une heure différente, mais elle nous fait rire en moins d’une minute. Bien que nous nous soyons arrêtés sur une minute larmoyante, on nous rappelle que la saison 5 va être un nouveau départ après une quatrième saison complexe, maussade et surprenante. Cependant, une chose qui est suite de la saison précédente ? Le spectacle continuera de récompenser les fans inconditionnels.

Si vous êtes enthousiasmé par la cinquième saison de Maisel, tu devrais être. Si tu es triste de la fin de Maisel, tu devrais être. Parce que pendant cinq saisons, aussi imparfaites soient-elles, c’est l’une des émissions les plus rafraîchissantes à la télévision depuis un certain temps. Amy Sherman-Palladino veut que vous le manquiez aussi. Elle veut que vous souhaitiez que vous donniez plus de crédit à la série pour avoir été un poids lourd dans la saison pilote et à chaque saison depuis. Elle veut que vous réalisiez que cela a toujours rempli un trou que vous preniez pour acquis.

Bientôt, il n’y aura plus de nouvelles histoires sur Midge, Susie, Joel, les Weissman ou les Maisel, faisant des erreurs plus grandes, plus larges, parfois plus charmantes que vous; ceux qui vous font rire et vous font vous sentir mieux dans votre peau. Vous ne le manquerez pas car c’est le plus original, car peu de choses le sont vraiment. Mais vous manquerez qu’il était plus original que la plupart. Parce que c’est un hommage à la grande et regrettée Joan Rivers, dont la carrière et la vie ont tracé une voie visible depuis l’espace. Midge semble familier, que vous connaissiez Joan ou non (je vous implore de revoir les premiers travaux de Joan Rivers ; même les trucs que vous pensez être datés sont géniaux, et vous réaliserez combien les gens lui doivent), et si Maisel fait ce lien avec elle, alors c’est un cadeau suffisant.

En 2017, Rachel Brosnahan a terminé la première saison avec un « dix serré », et si vous ne saviez pas ce que c’était quand vous avez commencé, vous le saviez avant d’arriver à la saison 2, et c’était exaltant. Regarder l’émission de la saison 5, c’est toujours vouloir ressentir la précipitation que Midge Maisel et Susie Myerson (Alex Borstein) ressentent en faisant ce qu’ils aiment, et il n’y a rien de plus sexy que les gens qui excellent dans ce qu’ils font. C’est vraiment une sorte de « porno de compétence », et c’est une émission pour adultes, après tout.

Le spectacle continue d’être délicieusement grossier. La langue reste attachée à l’utilisation libérale de mots de quatre lettres. Maisel est aussi sain que l’époque dans laquelle il se déroule, et contient pourtant des adultes qui parlent comme des adultes, d’une manière intentionnelle qui n’est pas liée à la censure de l’époque. Nous voyons les coulisses de la gestion de cette affaire, avec des comédiens en plus. Même ceux qui travaillent proprement aiment encore jouer dans la boue avec leurs pairs les plus sales.

Cette largeur de langage est toujours très présente dans la série, et pas seulement dans l’énergie chaotique et rapide de Palladino, le motif qui rappelle les prédécesseurs. Filles Gilmore et Têtes de chignon. Nous obtenons toujours la qualité familière, théâtrale et grotesque de Broadway que nous aimons. Nous sommes emportés en une minute à New York, submergés par la décadence centrée sur l’arc-en-ciel de la production. La mode de cette saison offre comme d’habitude, plein de styles et de motifs complexes, et la couleur audacieuse continue dans les robes et la peinture sur les murs correspond à l’audace et à la couleur des personnalités des personnages. Même la musique est lumineuse et utilisée comme un excellent outil de narration, avec la confiance d’une version comique de Des hommes fous.

Bien qu’à première vue, la période soit carrément méconnaissable aujourd’hui, elle nous rappelle aussi à quel point nous avons peu changé au fil du temps. Nous avons fait des pas de géant, et pourtant Maisel fonctionne, car peu importe le chemin parcouru, nous avons toujours les mêmes envies. La cinquième saison nous le rappelle plus que toutes les saisons précédentes. Au fur et à mesure que le spectacle se déroule, vous vous rendez compte que, avec les rires de ventre qu’il continue de fournir, il a raconté sans crainte l’histoire d’un personnage unique dans la grande tradition de Mary Tyler Moore. La façon dont Mary vous a fait penser dans les années 1970 est la même que celle de Mme Maisel dans les années 2010 et 20.

Ces femmes ont de l’ambition et de la ténacité, c’est certain. Nous aimons la bravade de la façon dont Brosnahan et Borstein jouent leurs personnages. Nous aimons qu’ils essaient de diriger avec intégrité. Nous aimons que leur histoire d’amour soit leur travail; pas d’intérêts amoureux, pas d’amitiés, ni même leurs familles. Leur amour l’un pour l’autre est enraciné dans le respect mutuel et le lien qu’ils ont construit au cours de leur cheminement vers le succès. Certains diront que c’est égoïste. C’est en fait inspirant, et ce que le spectacle a martelé depuis sa création. Ces femmes ne devraient pas avoir à s’intégrer dans une sorte d’amour sacrificiel artificiel qui plaît aux autres personnes dans leur orbite, qui sont souvent une distraction de leur chemin. Leur dévouement est l’un envers l’autre. Quelle merveilleuse idée.

La cinquième et dernière saison de La merveilleuse Mme Maisel présente trois épisodes le 14 avril avec de nouveaux épisodes hebdomadaires, exclusivement sur Prime Video.

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