- Plateforme: Netflix
- Date de diffusion originale : 15/02/2015
- Jeter: Lior Raz, Hisham Sulliman, Shadi Ma’ari, Laëtitia Eïdo, Rona-Lee Shim’on, Netta Garti et Hanan Hillo, Itzik Cohen
- Créateur: Avi Issacharoff et Lior Raz
Note : 4/5 (4 étoiles sur 5)
Fauda est créé par Avi Issacharoff et Lior Raz. Avi et Lior faisaient tous deux partie de l’unité d’opérations spéciales des Forces de défense israéliennes (FDI) et ils se sont inspirés pour la série de leurs expériences réelles. Raz a rejoint l’armée dès l’âge de 18 ans et a servi dans l’unité Duvdevan pendant 20 ans. Il a également fréquenté l’école de théâtre Nissan Nativ à Tel Aviv où il a appris le théâtre. Avi Issacharoff, quant à lui, est un journaliste de Haaretz qui a couvert exclusivement les affaires du Moyen-Orient pendant des années. Lui et son caméraman ont également été la cible d’une violente attaque palestinienne alors qu’ils couvraient une émeute à Beitunia.
Quand des hommes avec des parcours aussi intéressants collaborent sur un sujet comme «les opérations des forces secrètes israéliennes sur la côte ouest et dans la bande de Gaza”, c’est forcément intéressant et intrigant. Cependant, la grande question était de savoir si la série serait objective des deux côtés de l’histoire ou si elle se noierait dans un désir insatiable de montrer la cause israélienne comme le seul « droit » parmi tous les torts.
Le soldat à la retraite de Tsahal Doron (Lior Raz) est amené par un haut responsable des forces secrètes pour identifier un terroriste redouté, Abu Ahmad (Hisham Sulliman), que l’on croyait mort. Doron mène une vie paisible avec sa femme et ses deux enfants et ne veut pas faire partie de l’opération. Cependant, le soldat en lui l’oblige à faire ce qui doit être fait. Il décide d’être sur le terrain et non seulement d’identifier Abu Ahmad, mais aussi de l’aider à le faire tomber. Les choses ne se passent pas comme prévu et juste avant qu’il ne puisse clouer l’homme, Abu Ahmad s’échappe. Ainsi, commence une chasse au chat et à la souris entre Abu Ahmad et Doron alors qu’ils essaient tous les deux de prendre le dessus sur l’autre.
Le fait qu’Abu Ahmad soit censé planifier une attaque de type 9/11 contre Israël rend impératif pour les forces israéliennes de le traquer. Doron, qui était censé simplement identifier l’homme et en finir avec lui, se retrouve coincé avec l’équipe pour de bon alors qu’ils poursuivent Abu Ahmad. Obsédé par la recherche et l’achèvement de ce qu’il avait commencé, il commence rapidement à sombrer dans un abîme et se retrouve à la croisée des chemins entre son existence et sa poursuite du terroriste insaisissable. Sera-t-il capable d’attraper Abu Ahmad ? Sa vie de famille survivra-t-elle ? Quel est le grand plan d’Abou Ahmad et comment compte-t-il l’exécuter ? Ce ne sont là que quelques-unes des questions qui guident le récit de Fauda.
Fauda est une série exceptionnellement bien écrite. L’histoire se déroule à une vitesse vertigineuse tout au long de la première saison. Ce que j’aimais dans l’écriture, c’était le fait que les scénaristes ne prenaient pas le public pour un idiot. Il n’y a pas une seule ligne de narration. Il n’y a pas d’explication ni d’introduction sur les personnages. Les débats nous présentent les différents personnages, et c’est à travers ces débats que nous apprenons à connaître leurs origines et de quel côté se situent leurs alliances. Il n’y a pratiquement rien d’expliqué sur le conflit israélo-palestinien et les réalisateurs prennent les téléspectateurs pour être conscients de l’arrière-plan. Même la topographie n’est expliquée qu’à travers les noms des lieux vus d’un drone. Par conséquent, j’ai dû faire beaucoup de retours en arrière pour être sur la même longueur d’onde avec les personnages et l’histoire. C’était très amusant de cette façon et cela m’a permis de m’investir encore plus dans le récit puisque je devais travailler dur pour comprendre ce qui se passait et comment cela se passait.
Une fois que la prémisse de base de l’histoire est définie, le drame occupe le devant de la scène. Il n’y a pas beaucoup d’action dans l’histoire et je pense que cela a très bien servi l’histoire et son réalisme. Alors que l’équipe poursuit Abu Ahmad, nous voyons comment la vie personnelle de Doron s’effondre. C’est fait d’une manière si réaliste que vous ressentez pour lui. Il est également montré en train de tomber amoureux de quelqu’un qu’il ne devrait pas être, mais les choses se passent d’une manière qui donne l’impression d’être un « coup de tête ». Il se passe beaucoup de choses en termes de politique de fond et de négociation entre les Israéliens et les différents segments de la Palestine comme la Force de prévention de la Palestine, le HAMAS et le gouvernement à un niveau différent et tout cela affecte le récit central d’une manière ou d’une autre. . L’écriture est si compétente que le spectateur ne manquera rien et ne sera pas confus non plus avec tant de choses qui se passent. À la fin de tout cela, les scénaristes ramènent tout à la maison dans un épisode efficace qui règle tous les détails.
Puisqu’il y a tellement d’intrigues secondaires, il était évident que de nombreux acteurs seraient impliqués, et il est prudent de dire que chaque membre de la distribution a fait un travail fantastique. Le fait que je n’avais aucun antécédent avec aucun de ces acteurs les a rendus beaucoup plus crédibles et efficaces pour moi dans les rôles qu’ils essayaient.
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Lior Raz en tant que protagoniste, Doron est impeccable. Il joue essentiellement lui-même lorsqu’il est représenté comme un membre des forces secrètes. C’est quelque chose qui lui vient naturellement. Il défend pratiquement son chemin à travers ces séquences. Ceux dont j’appréhendais étaient les séquences dramatiques. Surtout ceux qu’il était censé partager avec sa femme puis avec le personnage du Dr Shirin dont il tombe évidemment amoureux. Il suscite une gamme complète d’émotions et ses yeux en disent long sur ces portions. J’ai juste adoré la façon dont son personnage s’est progressivement transformé en une frénésie presque autodestructrice alors qu’il était alourdi par certaines des choses qu’il a été forcé de faire pour sauver un coéquipier. Il est constamment pesé par ses échecs et sa performance atteint un sommet dans les épisodes menant à une tragédie qui le fait tout abandonner et s’éloigner de la chasse. La camaraderie organique qu’il partage avec les autres acteurs et la facilité avec laquelle il se glisse dans un échange confortable et affable avec le personnage du Dr Shirin ont énormément contribué à faire bondir son personnage mieux que ce à quoi on s’attend généralement dans une série de ce nature.
Hisham Sulliman dans le rôle d’Abu Ahmad est sensationnel. Il y a juste quelques séquences dans lesquelles on le voit hausser le ton et perdre son sang-froid. Pour le reste de la durée, c’est un homme qui garde un contrôle sublime de lui-même même face à une grande perte personnelle. Ce n’est pas le terroriste ordinaire que l’on voit généralement dans les films et les séries. Il est un père de famille et a des problèmes très relatables en raison du chemin qu’il s’est choisi. Ce faisant, les créateurs sont capables de créer un adversaire redoutable et pourtant crédible et vulnérable. Est-ce que cela fait de lui un bon gars ? Définitivement pas. Mais cela l’humanise, ce qui rend le personnage beaucoup plus réel et accessible. Hisham Sulliman obtient le rythme du personnage juste et est formidable dans son rendu des émotions de l’homme à des moments clés. Si ce n’était pas pour son acte, Fauda serait beaucoup moins efficace.
Shadi Ma’ari joue Walid, le bras droit et ange gardien d’Abu Ahmad. Il est celui qui lui a sauvé la vie et tient l’homme en très haute estime. Mais au fur et à mesure que la série progresse, il commence progressivement à remettre en question le jugement d’Ahmad et cela conduit à des conflits intéressants. Walid tombe bientôt amoureux d’un autre personnage qu’Abu veut tuer et cela intensifie encore le conflit entre les deux. Ma’ari donne vie à la sensibilité excentrique, à l’arrogance et à l’action enfantines de Walid avec efficacité. Beaucoup le considéreront comme le perdant glorifié que la plupart des séries ont de nos jours. Cependant, au final, ce sont ses actions qui affectent non seulement l’antagoniste mais aussi le protagoniste de la série. Il est bien plus important pour la série qu’on aurait pu le croire au début.
Itzik Cohen en tant que capitaine Gabi est charismatique. J’ai juste adoré les scènes où il est montré en train d’interroger diverses personnes arrêtées et comment il s’y prend. Laëtitia Eïdo, Rona-Lee Shim’on, Netta Garti et Hanan Hillo dépeignent quatre personnages féminins extrêmement forts qui sont suffisamment cruciaux pour le récit. Laëtitia Eïdo joue le Dr Shirin dont les alliances oscillantes basées sur la façon dont les différents personnages l’influencent à un moment donné affectent l’histoire centrale et conduisent à un drame intéressant. Nurit de Rona-Lee Shim’on est la seule femme membre des forces secrètes. Son personnage se métamorphose de quelqu’un qui était au mieux une femme de technologie à un agent à part entière tout au long de la saison. Netta Garti et Hanan Hillo jouent respectivement les épouses du protagoniste et de l’antagoniste et influencent les actions de leurs hommes avec leurs influences émotionnelles sur eux. Chacun de ces acteurs a fait un travail fantastique avec leurs personnages respectifs.
Laëtitia Eïdo a le plus de temps d’écran et elle rayonne simplement hors de l’écran quand elle le doit. La même Laëtitia, lorsqu’elle est malmenée, fait tout aussi bien figure. Nasreen de Hanan Hillo dépeint avec justesse ce que vivent les épouses et les familles des terroristes. Elle est très touchante. Beaucoup détesteront Netta Garti pour la tournure que prend son personnage et cela prouverait à quel point elle était efficace pour extraire des émotions pour le personnage. Rona-Lee Shim’on est un régal à regarder pour la façon dont elle se transforme progressivement en un assassin efficace et pour la dynamique qu’elle partage avec les autres personnages.
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Les séquences d’action de Fauda sont formidables. Le fait qu’ils soient tournés et montés de la manière la plus réaliste possible les élève à un tout autre niveau. La cinématographie de la série est quelque chose qui suit un modèle distinct qui est en accord avec le matériau de cette nature. Cependant, je pense que le directeur de la photographie a fait du bon travail en capturant les émotions humaines brutes à l’aide de gros plans efficaces qui nous ont aidés à comprendre l’état mental des hommes en question. Le montage est au rendez-vous. Qu’il s’agisse des séquences d’action ou simplement de celles impliquant les moments dramatiques entre les personnages, le montage ne laisse pas tomber la vitesse du récit et maintient les téléspectateurs engagés.
Ma seule plainte avec la série est qu’il y a des moments où vous sentez que les morceaux impliquant le drame familial entre les personnages des deux côtés du conflit prennent trop de temps sur l’intrigue réelle impliquant la chasse au terroriste. Bien que ces éléments soient exécutés avec compétence, ils ont toujours tendance à vous inciter à revenir à l’intrigue centrale.
Global, Fauda est une représentation saisissante du conflit israélo-palestinien dans toute sa brutalité et son réalisme. Les techniques, les performances et l’intrigue pure de l’histoire ont fait en sorte qu’elle s’est avérée être l’une des montres les plus captivantes de ces derniers temps.
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