Le phénomène des « freaks » de spectacles secondaires a attiré des foules énormes aux 19e et 20e siècles, y compris des gens comme la reine Victoria.

L'Homme Zèbre Horace Ridler

44 photos vintage de « freaks » de Sideshow qui vous laisseront perplexe

Les débuts des spectacles organisés de « monstres » et des expositions sur les bizarreries humaines remontent au règne d’Elizabeth I en Angleterre au XVIe siècle, mais ces spectacles parallèles ont vraiment pris leur essor à l’époque victorienne.

Alors qu’un intérêt public naissant pour la médecine et la science amenait le public à voir les présentations étranges – et parfois grotesques – de nos anatomies variées et de nos curiosités biologiques, le phénomène des « monstres » du spectacle secondaire allait balayer les États-Unis et l’Angleterre.

Mais au fur et à mesure que la science mûrissait et que l’inconnu devenait plus connu, les émissions « aberrantes » disparaissaient dans un repli sombre de l’histoire.

Sideshow « Freaks » de PT Barnum

Aux États-Unis, le célèbre propriétaire de cirque PT Barnum a ajouté des soi-disant « monstres » ou anomalies biologiques à son spectacle itinérant en 1835.

Toute personne ayant un handicap commercialisable, une difformité ou une autre bizarrerie a été ajoutée à sa ménagerie. Les champs de foire ont fourni les lieux les plus populaires pour les spectacles parallèles et les animaux de taille extrême ou un talent humain sont devenus les principaux attraits.

Chaînon Manquant Krao Farini

Julius Gertinger/Bibliothèque du Congrès/Corbis/VCG via Getty ImagesKrao Farini était une femme poilue et flexible trouvée dans la jungle laotienne en 1885 qui a ensuite été présentée par PT Barnum comme un « chaînon manquant ».

Barnum a ouvert une exposition de curiosités humaines en 1841 à l’American Museum de Manhattan. Après qu’un incendie l’ait détruit, il fonda le Grand Traveling Circus de PT Barnum et en 1881, James Bailey et James Hutchinson en assumèrent la propriété partielle.

En 1887, le spectacle s’appelait Barnum & Bailey’s Greatest Show On Earth. Ils ont donné la renommée à des gens comme Chang et Eng Bunker, les jumeaux siamois d’origine, le général Tom Thumb, un parent éloigné de Barnum qui ne mesurait qu’un mètre à l’âge adulte, Annie Jones the Bearded Lady, William Henry Johnson ou Zip the Pinhead, et beaucoup d’autres.

Les Showmen et leurs « Freaks »

Des showmen expérimentés comme Barnum savaient que pour attirer les foules, l’histoire derrière l’attraction était plus importante que l’attraction ou le « monstre » du spectacle lui-même.

« Vous pouviez en effet exposer n’importe quoi à cette époque. Oui, n’importe quoi, d’une aiguille à une ancre, d’une puce à un éléphant, un bouffi que vous pouviez exposer en tant que baleine. Ce n’était pas le spectacle, c’était l’histoire que vous avez racontée », écrit Le showman anglais Tom Norman.

Certains artistes célèbres comme le général nain Tom Thumb se sont finalement distancés de leurs performances. Pour d’autres, comme Joseph Merrick, l’Elephant Man, leurs difformités ont rendu la vie assez désagréable même s’ils ont obtenu une juste part des bénéfices qu’ils ont contribué à rapporter à Barnum.

Albinos Avec Grosse Dame

Bettmann/Getty ImagesConey Island « freak » show albinos photographié avec une grosse dame et une affiche de Flea Circus en arrière-plan. Date non précisée.

Les managers, Barnum inclus, probablement exploité leurs interprètes, bien que certains showmen comme Tom Norman l’aient nié sans réserve.

« La grande majorité des showmen ont l’habitude de traiter leurs nouveautés comme des êtres humains… pas comme des bêtes. »

Tom Norman

En effet, les membres des spectacles secondaires itinérants ont souvent déclaré qu’ils considéraient leurs collègues interprètes et employeurs comme une famille. Les comptes varient, mais la plupart semblaient gagner un salaire équitable probablement supérieur à ce qu’ils gagneraient en travaillant dans le monde ordinaire. Dès 1851, des cartes à collectionner de « freaks » populaires circulaient dans toute l’Angleterre et aux États-Unis, tous les bénéfices allant directement aux artistes interprètes eux-mêmes.

La fin du sideshow « Freak »

Dans les années 1940, cependant, l’affichage des « monstres » du spectacle secondaire est devenu une chose du passé.

Divers facteurs, y compris l’exploitation perçue – même si Barnum avait tendance à avoir la réputation de bien payer ses artistes – et l’avènement et la popularité de la télévision ont joué un rôle dans la quasi-disparition du spectacle parallèle au cours de la décennie suivante.

Les interprètes d’antan attirent toujours l’attention à la fois pour leur esprit courageux ou leurs histoires déchirantes.


Après ce regard sur les « freaks » du sideshow vintage, découvrez cette galerie des artistes les plus célèbres du sideshow vintage de l’histoire. Ensuite, apprenez tout sur l’histoire de certains sports olympiques super étranges.


Rate this post
Publicité
Article précédentFord to cut one in nine jobs in Europe in electric revamp
Article suivantKochava acquiert Machine Advertising pour améliorer le marketing des applications post-IDFA

LAISSER UN COMMENTAIRE

S'il vous plaît entrez votre commentaire!
S'il vous plaît entrez votre nom ici