L’autre grande partie est que ce n’était pas quelque chose où une entreprise achetait les droits d’une chose et se promenait en disant: « Hé, nous voulons exploiter cette IP ». C’était moi et Neil Druckmann, le créateur du jeu, venant à HBO et en disant: « Nous voulons faire ça par amour. » Nous y sommes donc venus d’un lieu de pureté.
Quelle a été la partie la plus difficile pour donner vie à la série ?
La taille. Il y a plus de mots à écrire, plus de jours à planifier, plus d’acteurs à lancer, plus de cascades à approuver. Cela devient une épreuve d’endurance. Nous avons tourné pendant 200 jours, vivant loin de chez nous pendant Covid – ma femme n’a même pas pu venir sur le plateau car c’était une violation des règles de Covid. C’était une chose très ardue à faire jour après jour dans la chaleur, le froid glacial, la pluie et la neige. Et pourtant, nous l’avons fait, un peu comme les femmes qui accouchent et se disent : « Oh mon Dieu, je ne referai plus jamais ça », puis quelques années plus tard se disent : « Peut-être que je referais ça. ” Je suis cette maman qui dit « Je pense que je veux le refaire ».
Qu’est-ce qui vous enthousiasme le plus pour la saison 2 ?
J’aime suivre la croissance et l’évolution des gens, et j’aime la façon dont nous pouvons continuer ce spectacle mais faire une saison qui n’est pas la même. La chose à propos de « The Last of Us » est que l’histoire est constamment en mouvement – nous ne vivons pas dans le même quartier; nous ne retournons pas au même magasin ou magasin ou maison. Même d’un épisode à l’autre d’une saison, on a l’impression d’être dans des endroits différents, dans différents types de films. Donc, plus de cela.
Il existe un certain nombre d’autres franchises de jeux vidéo populaires avec des adaptations cinématographiques et télévisuelles en préparation, notamment « Twisted Metal », « Ghost of Tsushima » et « Assassin’s Creed ». Le modèle de « The Last of Us » peut-il être reproduit ?
S’ils partent d’un lieu de pureté, d’un lieu de passion créatrice, alors tout est possible. Si le matériel source a de grandes choses à adapter – et idéalement, si son créateur a le genre de générosité et de flexibilité intellectuelle que Neil Druckmann a – alors vous avez une réelle chance de faire quelque chose qui rend les fans heureux mais rend également les nouvelles personnes heureuses. Quel est l’intérêt de faire la série si vous ne la faites que pour les personnes qui ont lu le livre ou qui ont joué au jeu ?
C’est pourquoi Neil a voulu faire une adaptation en premier lieu : il y a des millions de personnes qui ne prendront jamais une manette et ne joueront jamais au jeu. Ils ne connaîtront jamais cette histoire, et il voulait qu’ils la sachent. Et si les gens y arrivent comme ça, ils ont une vraie chance.