Une version de cette histoire sur la conception de la production de « The Last of Us » a été publiée pour la première fois dans le numéro de la série dramatique du magazine de récompenses TheWrap.
Si « The Last of Us » de HBO accomplit quelque chose en plus de transmettre la tension et la terreur de la société post-apocalyptique et des zombies, il distille les affres désordonnées et douloureuses du premier amour. Alors que le troisième épisode dévastateur de la série dépeint une romance homosexuelle pour les âges, le septième épisode de la série, « Left Behind », explore également ce territoire, échangeant un couple plus âgé avec un couple beaucoup plus jeune au stade des amis avec potentiel. . À travers des flashbacks, l’épisode raconte l’histoire d’Ellie (Bella Ramsey) se faufilant hors de son dortoir d’internat pour partir à l’aventure avec le méga-béguin et le rebelle militaire Riley (Storm Reid).
L’aventure? Traverser un centre commercial rétro honnête à bonté conçu par John Paino, qu’Ellie décrit avec nostalgie comme « la plus belle chose que j’aie jamais vue ». Dit Paino : « C’est l’une des rares fois où vous arrivez à sortir du monde où tout est desséché, en train de s’effondrer. Ellie n’a jamais vu de lingerie. Elle n’a jamais vu de néons. Cela nous a donné la chance de faire un excellent épisode de rendez-vous nocturne. Mais bien sûr, nous sommes dans le monde de « The Last of Us », donc rien n’est toujours génial. Et la beauté ne dure pas.
Paino et son équipe ont trouvé un centre commercial fermé dans le Northland Village de Calgary qui avait les bons os pour cette séquence de rite de passage, qui sert également d’histoire d’origine pour la mystérieuse cicatrice de morsure sur le bras d’Ellie qui ne l’a pas infectée. « (Le centre commercial) était complètement vide et prêt pour le boulet de démolition », a déclaré Paino, dont l’équipe a dû essentiellement construire un centre commercial entier et le démolir lentement pour donner l’apparence d’un abandon. Ils ont peuplé l’espace avec des magasins fictifs et réels (Victoria’s Secret est particulièrement remarquable), et même des œufs de Pâques amusants. (Surveillez le nom sur le photomaton où Ellie et Riley prennent des photos.)
« Tous les magasins devaient être créés à partir de zéro et devaient être corrects en tant que conception d’il y a 20 ans », a ajouté Paino, qui a reçu des nominations aux Emmy Awards pour son travail sur des séries récentes acclamées comme « Big Little Lies » et « L’émission du matin.” « Dans l’arcade de flipper, nous avons dû reconstruire de nombreuses consoles vidéo en raison de problèmes de fréquence d’images et ainsi de suite, et tous les logiciels ont dû être mis à jour. Nous avons apporté toutes les lumières et la grande roue également.
L’intérieur de l’ensemble du centre commercial avait également besoin d’un peu de TLC combiné à une ingénierie inverse pour représenter sa descente dans la délabrement. « Certaines choses que nous avons faites semblent décrépites dès le départ, mais il est difficile d’amener des charpentiers à construire des choses tordues », a-t-il déclaré. « Nous avons construit assez simplement, et souvent nos dernières couches de peinture, de papier peint et de moulures ont été retirées et en détresse. » Cela inclut un magasin d’Halloween pop-up utilisé avec insolence écrit dans le script, qui a préparé le terrain pour les événements les plus tragiques de l’épisode. « Nous voulions avoir cette philosophie de quelque chose qui pourrait sembler temporaire mais aussi un peu ringard », a déclaré Paino, soulignant le thème de l’innocence et de la découverte qui traverse Ellie et Riley.
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Paino attribue au co-créateur Craig Mazin son style franc et de bon goût qui ne fait pas trop pencher la balance, en particulier sur le plan politique, mais en tant que défi de la saison 2, il ne serait pas moqué d’intensifier certains commentaires visuels avant-gardistes. «Je suis un ventouse pour mettre de l’iconographie, mais nous avons évité cela. Nous avons certainement eu des trucs où nous sommes passés devant des panneaux d’affichage qui étaient en panne et des choses comme ça, mais nous ne l’avons pas vraiment adopté. Ce n’est pas le ton que Craig veut adopter, et je le comprends tout à fait, mais j’adore ça et j’aimerais en faire plus. [laughs].”
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