The Suicide Squad de James Gunn"/>

L’enthousiasme des fans a été élevé avant la première de L’escouade suicide, James « Don’t Call It a Reboot » La bande de super-vilains misfit de Gunn rend hommage au film classique de 1967 La douzaine sale (parmi beaucoup d’autres influences).  Cet enthousiasme n’était pas déplacé. Ce dixième épisode du DCEU est une escapade rapide, ensanglantée et extrêmement irrévérencieuse qui équilibre habilement le gore et la maladresse, avec autant d’irrévérence et de sincérité. Penser Les garçons pompé sur un stéroïdes.

(Quelques spoilers ci-dessous mais pas de révélations majeures.)

Comme J’ai écrit précédemment, L’escouade suicide n’est pas une suite directe du film réalisé par David Ayers en 2016. Gunn voulait emmener la franchise dans une nouvelle direction et introduire de nouveaux personnages. Mais Joel Kinnaman et Viola Davis reprennent leurs rôles de 2016 en tant que colonel Rick Flag, le chef de terrain naturellement blasé de l’équipe, et amanda Waller, officier de renseignement, respectivement. Steve Agee joue John Economos, directeur de prison et aide de Waller.  Comme pour le film de 2016, l’escouade titulaire est entièrement composée de super-vilains criminels, dirigés par Flag, sous l’autorité de Waller. Waller plante des bombes nanite dans leur cou pour les garder raisonnablement sous contrôle, promettant de raccourcir leurs peines si leurs missions sont remplies avec succès.

En plus de la favorite des fans Harley Quinn (Margot Robbie), l’équipe comprend cette fois-ci Bloodsport (Idris Elba), alias Robert DuBois, un mercenaire avec une formation militaire qui est en prison pour avoir tiré sur Superman avec une balle de kryptonite. Gunn a dit qu’il a modelé de nombreux personnages de l’équipe d’après différents genres de films, et Bloodsport canalise le héros d’action des années 1960 Steve McQueen. Il a une rivalité qui se chamaille avec Peacemaker (John Cena), un autre vétéran de l’armée dépeint comme un « douchey, bro-y Captain America », prétendument inspiré par des séries télévisées des années 1970 comme Wonder Woman.

Jai Courtney reprend son rôle de capitaine Boomerang. Il y a aussi Ratcatcher 2, alias Cleo Cazo (Daniela Melchior); le pirate vigilante Savant (Michael Rooker); Nanaue, alias King Shark (doublé par Rooker’s) Cliffhanger co-star Sylvester Stallone); Blackguard (Pete Davidson); Javelot (Flula Borg), Belette (Sean Gunn, le petit frère de James), une belette anthropomorphe; le meurtrier de masse extraterrestre Mongal (Mayling Ng); TDK (Nathan Fillion), un métahumain dont les bras se détachent de son corps ; et Polka-Dot Man (David Dastmalchian), qui est beaucoup plus mortel que son costume à pois de marque et ses problèmes de maman à grande échelle ne le laisseraient entendre.

C’est un casting d’ensemble bourré, et toute personne familière avec La douzaine sale sait que beaucoup d’entre eux sont voués à devenir de la chair à canon. Gunn l’avait laissé entendre dans les interviews de pré-sortie, exprimant sa joie que le studio lui ait donné la permission de puiser profondément dans les archives de DC Comics et de tuer des personnages comme il l’entendait, s’assurant ainsi que le film est à la hauteur de son nom.

Le réalisateur ne perd pas de temps à établir qu’il est prêt à le faire. La mission débute avec le déploiement désastreux de l’escouade sur une plage maltaise de Corto qui rappelle la séquence d’ouverture en Sauver le soldat Ryan, sauf avec beaucoup plus d’humour (très) noir. Disons simplement que le pénitencier de Belle Reve n’a pas vraiment envoyé son meilleur.

Les survivants parviennent à se regrouper et à poursuivre leur mission: infiltrer une prison de haute sécurité appelé Jotunheim – un ancien bastion nazi ww2 – et détruire toutes les preuves liées au mystérieux « Projet Starfish ». L’escouade doit kidnapper le scientifique fou Gaius Grieves, alias Le Penseur (Peter Capaldi), pour accéder à Jotunheim. Heureusement, Flag trouve un allié inattendu en Sol Soria (Alice Braga), chef d’une bande de rebelles cherchant à reprendre le contrôle du gouvernement de leur pays. Le président actuel est le président Silvio Luna (Juan Diego Botto), qui vient à peine d’assumer ce rôle à la suite d’un coup d’État militaire, dirigé par le général de division Mateo Suarez (Joaquin Cosio).

La volonté de Gunn de sacrifier des personnages garantit qu’il y a des enjeux très réels pour cette équipe, et bien que certains soient évidemment condamnés à mourir, il y a quelques vraies surprises dans le mélange. Cela seul est un changement bienvenu par rapport à votre film de super-héros moyen, où les héros sont presque toujours protégés par l’intrigue (ne serait-ce que pour assurer une suite possible).

Le réalisateur prend également soin de développer des relations clés entre les membres survivants de l’escouade, ce qui rend les événements ultérieurs d’autant plus poignants qu’ils se déroulent. Bloodsport et Peacemaker sont très compétitifs et s’engagent dans beaucoup de one-up-manship alimenté par la testostérone, tandis que Flag et Peacemaker ont une histoire commune de « frères d’armes » malgré leurs différences. Ratcatcher 2, avec son fidèle chien de compagnie, Sebastian, sert de cœur au groupe, se liant d’amitié avec King Shark et formant un lien avec Bloodsport. Même si ce dernier déteste vraiment les rats, Cleo est convaincu qu’il y a du bon en lui, ne serait-ce que parce que Sebastian l’aime vraiment. (Taika Waititi a un caméo dans les flashbacks en tant que défunt père de Cleo, le Ratcather original.)

Quant à Harley Quinn, elle obtient un arc narratif tordu qui comprend une histoire littérale de Cendrillon lorsque le président Luna devient amoureux – si Cendrillon était un psychopathe fou et extrêmement imprévisible. Il se termine à peu près aussi bien que vous vous en doutez, étant donné le goût terrible de Harley pour les hommes. Oiseaux de proie a joué une certaine douceur bubble-gum au personnage, malgré ses violentes poussées. Il y a encore une partie de cette douceur ici, mais Robbie montre également à quel point son personnage est dangereusement déchâché, changeant d’engrenage émotionnel sur un centime et percevant tout le carnage qu’elle inflige à travers une rafale de fleurs et de papillons Technicolor.

Gunn a prouvé avec le PG-13 Gardiens de la Galaxie qu’il pourrait prendre un casting d’ensemble de personnages de bandes dessinées de la liste B et C et encore produire un blockbuster extrêmement divertissant et bourré d’action avec des tonnes d’humour irrévérencieux et une touche de cœur. Il apporte une sensibilité sly consciente de soi similaire à L’escouade suicide, mais la cote R signifiait que le directeur pouvait tout mettre en œuvre sur le front du sang et du gore. Ce n’est pas un film pour les grincheux. L’humour est plus sombre, le nombre de corps est plus élevé, et le final devient vraiment dingues avec l’apparition d’une étoile de mer extraterrestre géante (Starro le Conquérant, une autre coupe profonde des bandes dessinées). Dans les mains compétentes de Gunn, tout se réunit pour nous donner le groupe de super-vilains devenus des héros inattendus que nous voulions tous voir.

L’escouade suicide est maintenant diffusé dans les salles, ainsi que le streaming sur HBO Max. Nous vous recommandons fortement de ne regarder des films dans les salles que si vous êtes complètement vacciné. HBO Max a déjà commandé un Pacificateur spin-off directement à la série, avec Cena et Agee reprenant leurs rôles, bien que Gunn ait été cagey à révéler si elle serait se déroulant avant ou après le film jusqu’après L’escouade suicide. La série devrait faire ses débuts en janvier 2022.