Octopath Traveler a ouvert la voie aux jeux de rôle japonais, avec son style HD-2D flashy et sa narration ramifiée. Cette piste a conduit la franchise aux téléphones portables et aux tablettes, alors qu’Octopath Traveler: Champions of the Continent apporte l’histoire d’Orsterra aux appareils mobiles dans une nouvelle histoire préquelle.

Ce nouvel Octopath Traveler mobile est lancé aujourd’hui, le 27 juillet, sur les appareils iOS et Android. Pour en savoir plus, nous avons discuté avec trois membres clés de l’équipe de développement : le producteur mondial Hirohito Suzuki, le compositeur Yasunori Nishiki et le scénariste Kakunoshin Futsuzawa à propos du passage de la franchise au mobile.

Nous avons parlé des mécanismes de jeu gratuits, de la prolifération du style artistique HD-2D, des différences dans le système de combat, et plus encore. Nous avons également évoqué si les personnages ou les lieux du jeu original pourraient avoir un impact sur ce nouveau jeu, et ce que les joueurs peuvent attendre des trois histoires de branchement pendant qu’ils jouent.

Cet entretien a été réalisé par e-mail.

GameSpot : Pourquoi le mobile était-il la plate-forme de choix pour un retour à Octopath Traveler ? Que propose la plateforme pour cette expérience que les consoles/PC n’offrent pas ?

Hirohito Suzuki: Bonjour, c’est Octopath Traveler : Champions du producteur du continent Hirohito Suzuki. Merci de m’avoir!

La mission de l’équipe est de proposer Octopath Traveler au plus grand nombre. À cette fin, nous avons décidé de publier ce jeu en téléchargement gratuit pour les appareils mobiles, qui est devenu la plate-forme avec la plus grande base de joueurs.

Cela dit, notre objectif est d’offrir le même type d’expérience qu’un jeu sur console ou PC avec un appareil mobile et non sur ce que la plate-forme mobile offre pour cette expérience que les consoles/PC n’offrent pas. En tant que tel, contrairement à un jeu mobile typique, il n’y a pas d’éléments sociaux, et nous n’avons pas non plus l’intention d’avoir des événements à durée limitée pour la plupart.

J’espère que vous apprécierez notre titre Octopath Traveler qui peut être joué sur un appareil mobile.

Le système de combat de ce jeu double le nombre de héros à l’écran en même temps. Qu’est-ce qui a motivé la décision d’augmenter le nombre de héros du joueur et comment ce choix a-t-il affecté le système de combat ?

Suzuki : La motivation derrière cela était due au grand nombre de personnages, et je voulais leur offrir un moment pour briller ensemble.

Ce qui est unique dans la bataille de ce titre, c’est que les joueurs utiliseront des personnages positionnés à l’avant ou à l’arrière. Les BP s’accumuleront pour les huit membres du groupe, afin que les joueurs puissent profiter d’une bataille plus rapide que le premier match.

De plus, certaines capacités s’activent selon que votre personnage est placé en avant ou en arrière-garde, ce qui permet également des batailles stratégiques.

Quels types d’éléments gratuits seront inclus dans Champions of the Continent ? Comment affecteront-ils l’expérience du joueur ?

Suzuki : Le gameplay de base du titre est gratuit. Nous l’avons ajusté pour que les joueurs puissent passer la première fin de l’histoire principale, qui représente environ 60 heures de contenu, gratuitement également.

Les personnages qui rejoindront la liste d’un joueur dépendront en grande partie de la chance, mais cela me rendrait heureux si les joueurs pouvaient apprécier le processus de détermination de la meilleure façon d’utiliser les personnages à leur disposition.

Expliquez comment les achats intégrés ont été mis en œuvre. Quelle est l’importance des microtransactions pour Champions of the Continent et quels types d’achats les joueurs peuvent-ils effectuer ?

Suzuki : Fondamentalement, les joueurs peuvent effectuer une invocation à partir d’un pull et déverrouiller des personnages s’ils le souhaitent. Dans ce jeu, les capacités des personnages peuvent fournir un avantage lors de la progression dans l’histoire principale et le contenu de la bataille, mais celles-ci ne sont pas nécessairement obligatoires. Cependant, si vous souhaitez approfondir le scénario d’un personnage préféré, vous devrez obtenir ce personnage pour jouer dessus.

Dans quelle mesure avez-vous trouvé difficile de concevoir un écosystème « free-to-play » sans le rendre trop dépendant de l’utilisation de devises réelles ? Pensez-vous avoir atteint le bon équilibre à cet égard?

Suzuki : Comme mentionné précédemment, le but du jeu est de proposer Octopath Traveler au plus grand nombre de personnes possible. Les ajustements que nous avons apportés permettent donc au jeu de base d’être gratuit pour tout le monde. Pour cette raison, contrairement aux jeux mobiles typiques, nous nous sommes assurés que des perspectives telles que les écosystèmes ou les modèles commerciaux n’influençaient pas trop les systèmes de jeu.

Cette décision a été très difficile à prendre en tant que producteur, mais mon objectif est que les gens jouent d’abord à ce titre gratuitement et tombent amoureux du jeu, puis sur cette base, ils peuvent choisir de faire un achat par désir de collectionner leur personnage préféré.

Le style artistique du jeu est devenu un sous-genre de RPG à part entière, avec Live A Live et le remaster de Dragon Quest III comme exemples notables à venir. Y a-t-il d’autres jeux dans la bibliothèque de Square Enix que vous aimeriez voir bénéficier du traitement HD/2D ?

Suzuki : Ceci est strictement mon opinion personnelle, mais j’aimerais voir certains des titres de Final Fantasy en pixel art réalisés en HD-2D. Octopath Traveler a été fortement influencé par eux, donc je pense qu’ils sortiraient à merveille.

Cependant, en tant que créateur moi-même, j’aimerais aussi penser à créer de nouveaux jeux dans le style HD-2D et pas seulement me concentrer sur les remakes.

Comment votre processus de composition change-t-il lorsque vous travaillez avec un titre mobile ? Y a-t-il des limitations que vous avez trouvées dans l’écriture de musique pour ce jeu, ou le processus est-il le même que pour le jeu précédent ?

Yasunori Nishiki : Je pense que l’on peut dire que la production musicale pour les jeux mobiles récents n’a pratiquement aucune différence ou limitation par rapport à celle des jeux sur console. Cependant, certaines implémentations susceptibles de solliciter lourdement le processeur d’un appareil, telles que la musique interactive ou de longs morceaux de musique/formats de fichiers musicaux haute fidélité, peuvent entraîner des problèmes de capacité de téléchargement et peuvent être quelque peu affectées par des limitations.

Bien sûr, si un jeu mobile est censé offrir une expérience de jeu différente de celle de son homologue sur console, la manière dont la musique est créée doit changer pour suivre le mouvement ; cependant, notre concept pour ce jeu était de fournir à nos joueurs une expérience de jeu qui ne pâlit pas par rapport à un jeu sur console. En conséquence, je me suis assuré de conserver le sentiment du premier jeu pour la musique également.

La bande originale du jeu précédent a été largement saluée lors du lancement du jeu. Trouvez-vous une sorte de pression en essayant de recréer ce succès pour ce jeu, ou abordez-vous cela comme un défi distinct?

Nishiki : Le premier titre décrivait l’histoire de huit protagonistes et chacun de leurs voyages et la musique a donc été créée pour se concentrer sur cet aspect. Pour ce jeu, l’histoire tourne autour de méchants diaboliques mais attrayants; en tant que tel, la musique est créée avec eux au centre.

Bien sûr, j’ai ressenti une sorte de pression que je ne peux pas décevoir ceux qui ont tant apprécié le premier jeu, mais je me souviens aussi d’avoir été enthousiasmé par la façon dont je peux présenter ces méchants fascinants avec de la musique.

En fait, j’ai pu intégrer divers genres musicaux que je n’utilisais pas dans le premier jeu, c’était donc une excellente occasion d’expérimenter.

De plus, comme il s’agit d’un titre de service en direct, j’ai écrit de la musique au début sans savoir comment l’histoire se terminerait, donc c’était assez excitant aussi (rires).

Comment Champions of the Continent s’intègre-t-il dans l’histoire globale d’Octopath Traveler ? Nous savons que c’est une préquelle, mais jusqu’où allons-nous dans le temps ?

Kakunoshin Futsuzawa : Ce jeu se déroule quelques années avant les événements du premier opus. Les mêmes villes et personnages seront également référencés. Les personnes qui jouent à un jeu Octopath Traveler pour la première fois peuvent toujours profiter de ce jeu sans aucun problème, mais les « voyageurs » qui ont expérimenté le premier jeu peuvent apprécier le voyage un peu plus profondément.

Comment, le cas échéant, les personnages du jeu original – qu’ils soient les héros jouables ou les PNJ – seront-ils pris en compte dans cette histoire ? Verrons-nous des visages familiers lors de nos voyages ?

Futsuzawa : Parfois, les personnages peuvent apparaître comme des amis ou parfois ils peuvent faire obstacle à votre voyage. J’ai bien peur de ne pas pouvoir entrer dans les détails, mais de nombreux personnages du premier jeu feront certainement leur apparition, alors j’espère que vous avez hâte de les revoir !

Jusqu’à présent, l’histoire tourne autour de trois personnages dans Herminia, Tytos et Auguste. Verrons-nous ces trois histoires s’entremêler, et si oui dans quelle mesure ?

Futsuzawa : Ces trois sont le « mal ultime », pour ainsi dire. L’histoire se déroule dans le vaste pays d’Orsterra, mais compte tenu du mal absolu – et de trois d’entre eux, il n’y a aucun moyen que ces trois ne soient pas liés d’une manière ou d’une autre.

La série Octopath Traveler implique des histoires de nombreuses personnes différentes, et je fais donc très attention à ces personnages, à leurs histoires et à la façon dont ils se connectent les uns aux autres. C’est tout ce que je peux partager pour le moment, cependant, j’aimerais que vous fassiez le voyage dans le monde d’Octopath Traveler et que vous découvriez à quel point les histoires sont un peu différentes et plus sombres que le premier jeu.