Au cours de la dernière année, l’IA générative a déclenché une vague de Crainte existentielle sur la perte potentielle d’emplois alimentée par des machines qui n’a pas été observée depuis l’ avent de la révolution industrielle. Mardi, Netflix a ravivé cette peur en lançant un court métrage intitulé Chien et garçon qui utilise la synthèse d’images IA pour aider à générer son œuvre d’art d’arrière-plan.

Réalisé par Ryotaro Makihara, le court métrage d’animation de trois minutes suit l’histoire d’un garçon et de son chien robotique à travers des moments joyeux, bien que l’histoire prenne rapidement une tournure dramatique vers le post-apocalyptique. En cours de route, il comprend des arrière-plans luxuriants apparemment créés comme une collaboration entre l’homme et la machine, crédités à « AI (+ Human) » dans la séquence de générique de fin.

Dans l’ Tweet d’annonce, Netflix a cité une pénurie de main-d’œuvre dans l’industrie comme raison de l’utilisation de la technologie de synthèse d’images:

Dans un effort expérimental pour aider l’industrie de l’anime, qui connaît une pénurie de main-d’œuvre, nous avons utilisé la technologie de génération d’images pour les images d’arrière-plan des coupes vidéo de trois minutes!

Netflix et la société de production WIT Studio a exploité une société japonaise d’IA Rinna pour obtenir de l’aide sur la génération des images. Ils n’ont pas annoncé exactement quel type de technologie Rinna a utilisé pour générer l’œuvre, mais le processus ressemble à un Stable Diffusion Processus « IMG2IMG » qui peut prendre une image et la transformer en fonction d’une invite écrite.

Le film est actuellement disponible gratuitement sur YouTube.

Presque immédiatement, les utilisateurs de Twitter ont répondu avec un torrent de réponses négatives au tweet de Netflix annonçant le film, comme, « Je connais une tonne d’animateurs à la recherche d’un emploi si vous avez du mal à les trouver (cherchez-vous très fort?).« Plusieurs autres Cité Le légendaire animateur du Studio Ghibli, Hayao Miyazaki, a déclaré que l’art alimenté par l’IA « est une insulte à la vie elle-même ».

Dans un Communiqué de presse, Netflix a exprimé l’espoir que la nouvelle technologie aiderait les futures productions d’animation (traduit par Google Translate): « En tant que studio, Netflix se concentre sur le soutien aux créateurs dans la création d’œuvres sur une base quotidienne. Comme la pénurie de ressources humaines dans l’industrie de l’animation est considérée comme un problème, nous espérons que cette initiative contribuera à la réalisation d’un processus de production d’animation flexible grâce à un soutien approprié aux créateurs utilisant les dernières technologies.

Il semble également que Makihara ait également voulu repousser les limites de l’animation en utilisant la technologie de l’IA dans le cadre du processus de production. La version Netflix l’a cité comme disant: « En combinant des outils et des techniques dessinées à la main, nous pouvons créer quelque chose d’unique pour les humains … Je pense que le cœur de l’histoire est de « dessiner un être humain ». Je pense qu’il sera possible de sécuriser et de revenir à ses racines, ce qui finira par renforcer les forces de l’animation japonaise et élargir ses possibilités. »

Pénurie de main-d’œuvre ou non, l’aide de l’IA peut éventuellement accélérer les temps de production et réduire les coûts de production, permettant la création de contenu animé plus que jamais. Mais les gens en seront-ils heureux ? Cela reste à voir.