Cela signifie que, encore une fois, pendant les premières heures, « Ragnarok » ressemble beaucoup à un jeu PlayStation 4 qui a été porté sur la PlayStation 5. Il ne tire évidemment pas pleinement parti de Sony. technologie actuelle la plus avancée.
Un embargo décrété par PlayStation signifie que je ne peux pas parler du reste du jeu, qui est devenu plus intéressant assez rapidement, mais c’est à peu près tout ce que je peux écrire ; vous devrez attendre que les embargos de révision soient levés dans quelques semaines. En attendant, vous pouvez vous attendre à ce que « God of War Ragnarok » ressemble à un suivi immédiat du blockbuster acclamé par la critique de 2018, avec peu d’écart par rapport à ce que ce jeu a réalisé en matière de combat, de conception de niveau et de rythme. C’est comme la prochaine saison d’une émission de prestige mordante, sauf que nous avons attendu quatre ans pour continuer son histoire.
« Ragnarok » se joue exactement comme son prédécesseur : un long travelling, beaucoup de marche et de conversation et de résolution d’énigmes environnementales, ponctué d’arènes remplies de méchants à déchirer.
Cela ressemble aussi beaucoup à un jeu construit d’abord pour la PlayStation 4. La PlayStation 5 dispose d’un lecteur à semi-conducteurs que beaucoup espéraient être la fin des «masques» d’écran de chargement, essentiellement des éléments de gameplay qui se cachent lorsque la console charge des actifs pour la prochaine partie du jeu. Dans « God of War », cela se présentait souvent sous la forme de se faufiler à travers les fissures des murs.
Au cours des premières heures, Kratos et son fils Atreus glissent à travers plusieurs fissures dans plusieurs murs à pratiquement tous les endroits du jeu. Le premier écran de chargement déguisé se produit en moins d’une demi-heure. Alors que Sony a révélé pour la première fois « Ragnarok » en tant que titre PS5, passer une heure avec le jeu montre clairement qu’il a d’abord été conçu pour la PlayStation 4.
Même si cela était attendu, c’est un peu décevant dans sa fréquence. Svartalfheim devrait ressembler à une communauté naine florissante, mais nous sommes obligés d’explorer principalement ses mines linéaires, reliées par ces temps de chargement cachés. Cela ressemble moins à un monde qu’à des environnements de jeux vidéo, où les moments de l’histoire sont déverrouillés. Souvent, le jeu vous fera oublier ces vestiges générationnels, en particulier lors d’une séquence d’ouverture pleine d’action qui consiste à faire de la luge à travers les environnements de neige les plus impressionnants jamais dédiés à l’espace numérique. Mais lorsque le jeu donne le contrôle au joueur, c’est en grande partie à travers des entonnoirs, des arènes et des salles de puzzle, un peu comme le jeu PS4 2018.
Les violences – le fonctionnalité de signature de la série – est plus diversifiée dans l’animation et la sensation que dans le jeu 2018. Kratos conserve ses chaînes et sa hache, ajoutant au sentiment de continuité. Alors que les animations de mise à mort de 2018 semblaient un peu répétitives, « Ragnarok » fait un meilleur travail en faisant en sorte que chaque combat soit magnifiquement chorégraphié. Les déviations de bouclier sont désormais prises en charge avec les attaques de bouclier de suivi. Même s’il est similaire au jeu de 2018, les mécanismes de combat de Santa Monica Studio restent uniques parmi les jeux d’action grâce à la possibilité de lancer et de rappeler la hache. Kratos peut lancer la hache sur un groupe d’ennemis, les charger avec des poings volants, rappeler la hache pour frapper un ennemi par derrière et ponctuer le tout d’une glorieuse animation de finition. C’est toute une belle chorégraphie de combat dirigée par les joueurs qui donne au jeu l’impression d’être une version violente classée X d’un film de super-héros Marvel.
Si les parties du gameplay vous semblent familières, l’histoire est immédiatement captivante et explore de nouveaux territoires. L’écriture dans « Ragnarok » est un monument d’efficacité car elle rattrape le public sur les motivations continues des personnages et sur ce qui s’est passé au cours des années depuis 2018. Les questions soulevées par la conclusion du premier jeu sont rapidement abordées, notamment la nature de la lignée d’Atreus, son le rôle inquiétant du père dans une prophétie à laquelle les protagonistes ne sont pas tout à fait sûrs de pouvoir faire confiance, et la question préoccupante de Ragnarok lui-même, un événement qui semble se produire tout au long du jeu alors que le Fimbulwinter, les trois saisons de froid prophétisées, est en pleine force comme le jeu commence.
La quête principale du jeu de 2018 était de disperser les cendres de la mère décédée d’Atreus. Ce fut un voyage intensément personnel qui a trouvé un écho chez de nombreux joueurs, et son succès était en grande partie dû à la façon dont les joueurs ont été invités à explorer les personnages. Comme Kratos a appris l’existence de son fils, nous aussi. Alors que le voyage d’Atreus soulevait de nouvelles questions sur son passé et sa mère, nous étions là avec lui.
Atreus était alors un jeune. Dans « Ragnarok » de 2022, il porte beaucoup plus de confiance. Sa réponse à son père est plus immédiate et dure, mais son père respecte également le culot de son fils. Kratos – du moins dans son langage corporel et son animation faciale – semble beaucoup plus disposé à faire confiance au jugement de son fils, même s’il ne peut pas tout à fait le dire à haute voix. Atreus, quant à lui, semble avoir acquis une sagacité divine; il parle couramment les langues anciennes, à la fois étudiant et maître de nombreuses cultures. Il ressemble pratiquement à Gandalf dans le cadre d’un adolescent en pleine croissance, dépassant facilement son père en sagesse, sinon en expérience. Atreus apprend à diriger et Kratos ne s’est toujours pas habitué à cette réalité.
Si les premières heures réservent peu de surprises de gameplay, elles réservent de nombreuses séquences narratives captivantes, dont des moments de dialogue tendus entre des personnages qui ont toutes les raisons de se détester. L’embargo m’empêche de donner plus de détails sur qui parle et sur quoi, mais je n’oserais pas gâcher la surprise de toute façon. Lorsque ces personnages s’affrontent, cela suffit à vous tenir sur le bord de votre siège.
Je n’ai pas encore vu si « Ragnarok » peut ébranler les fondations de son genre ou du médium comme l’a fait son prédécesseur. Mais je suis entré dans ce jeu très excité de voir ce qui se passera ensuite – comme si je commençais une nouvelle saison d’une émission de télévision bien-aimée. Il y a eu une déception initiale. C’est pas le jeu PS5 que j’attendais, celui qui tire pleinement parti des capacités de mémoire de la console.
La série God of War a radicalement changé au cours des 18 dernières années, mais elle a été façonnée par bon nombre des mêmes développeurs à chaque itération. Dans « Ragnarok », on a l’impression que le personnage, le créateur et le joueur font tous le même voyage ensemble, un exploit rare de résonance émotionnelle dans le jeu. Avoir la chance de le voir jusqu’au bout, quel que soit le matériel sous-jacent, est sa propre récompense.
