Dans les jeux vidéo et l’infographie, le concept de la «vallée étrange» peut émerger une fois que quelque chose se rapproche du réalisme visuel. Plus un personnage virtuel ressemble à un humain, plus notre cerveau se concentre carrément sur les inexactitudes CGI.

J’ai continué à penser à ce concept après avoir vu Gars libre, un nouveau film du borg combiné Disney-Fox qui prend l’authenticité du jeu très au sérieux. Mais ce n’est pas ce qu’il en est parce que le film, mettant en vedette Ryan Reynolds (Deadpool) et Taika Waititi (Ce que nous faisons dans l’ombre), ressemble à la tragédie cgi de 1999 Final Fantasy: The Spirits Within.

Plutôt Gars libresur l’authenticité de l’univers de jeu, qu’il prend sacrément au sérieux, signifie qu’il s’approche d’une vallée conceptuelle étrange. Combien cela vous ennuiera est sans doute le plus grand point d’interrogation attaché à un film d’action par ailleurs solide, amusant et familial.

Libre arbitre à l’intérieur de Free City?

Je vais commencer par la bonne nouvelle, car c’est moins spoiler-y et pourrait suffire à certains lecteurs pour aller dans les théâtres avec leurs familles (si vous êtes à l’aise de visiter un théâtre en août 2021). Les films sur les jeux vidéo évoluent enfin vers un genre respectable, et sur une base de pure fluidité du jeu, Gars libre les surpasse tous.

Le film suit Guy, un « personnage nonplayable » (PNJ) à l’intérieur d’un jeu vidéo qui se réveille un jour avec le sentiment que le monde qui l’entoure n’est pas ce qu’il semble. Gars libre s’ouvre avec lui réalisant qu’il y a quelque chose de louche dans la façon dont ses journées ont toujours le même horaire et le même régime, généralement interrompus par des crimes et des meurtres ridicules – que tout le monde survit miraculeusement en se réveillant indemne le lendemain.

Il s’avère que lui et ses amis vivent à l’intérieur de Ville libre, une fiction, Grand Theft Auto-comme jeu MMO. (Imaginez le jeu de la vie réelle APB fait plus d’une décennie plus tard avec un métaverse plus convaincant et une interface utilisateur de type VR drapé sur tout.) Peu de temps après, une rencontre fortuite avec un joueur de la vie réelle, connu dans le jeu sous le surnom de « MolotovGirl » (Jodie Comer, Tuer Eve), inspire Guy à faire face à sa propre crise existentielle pixellisée.

En termes de comédie et de sympathie, Ryan Reynolds cloue le character de Guy, en particulier dans la façon dont il agit l’innocence et la naïveté d’un personnage de jeu vidéo fraîchement réveillé et grossièrement codé. Cela nécessite un avantage comique différent de celui du snark meilleur que vous de Deadpool ou l’étrangeté de la subversion des attentes de un homme à l’intérieur du corps de Pikachu. Reynolds excelle avec son personnage le plus intentionnellement obscurc encore. Vous êtes toujours dans sa signature snark et rythme, cependant, donc je n’irai pas jusqu’à dire Gars libre désamorcera quiconque d’un parti pris anti-Reynolds.

Quand les hacks et les codes de triche se révèlent bien

En ce qui concerne la comédie, le casting ne correspond pas à Reynolds. Le personnage de Comer a son propre voyage sérieux à affronter, la laissant principalement avec des tâches de femme droite pour Que Reynolds rebondisse. Pourtant, elle est finalement sympathique et devient plus charmante à mesure que nous apprenons ce que son personnage recherche vraiment. Le seul copain constant de Guy est joué par Lil Rel Howery, qui donne une traduction note pour note et familiale de son Sors performance. C’est assez amusant, même si nous perdons une partie de l’avantage de l’acteur pour faire de la place à son propre cœurréchauffement copains-survivant-ensemble évolution.

Waititi brille dans le rôle de l’antagoniste Antoine, bien qu’il soit laissé à la dérive sans un foil comique égal. En dire plus sur Antoine est sans doute un spoiler, ce que j’arriverai dans un instant.

À son meilleur, Gars libre réussit à la fois comme action et comédie avec son dévouement à tout ce qui concerne le jeu, que ce soit comme une célébration ou une satire. Le film est une explosion de gags sur l’industrie du jeu moderne. Avec son interface utilisateur authentique et impressionnante de « réalité augmentée », le jeu-dans-le-film, Ville libre, ressemble à un jeu légitime, et il fournit amplement de fourrage pour les blagues et les références stupides. Quelques séquences d’action ressemblent vraiment à des lignes de quête à l’intérieur de jeux vidéo, et Gars libre augmente ceux-ci en ayant des « pirates » gâcher avec le code du jeu et triche en temps réel.

Les spoilers commencent ici: Quand un film « gaming » est-il trop authentique?

Maintenant, je vais gâcher certains éléments de l’intrigue pour clarifier certaines de mes critiques. Vous avez été prévenus. Si vous préférez, passez au dernier paragraphe pour un « verdict » sans spoiler.

Gars libreles problèmes de « vallée étrange » commencent tôt: il s’avère, Ville librecomprenait des mesures louches et réduisant les coûts. Le pire d’entre eux a été la décision de voler le code d’un autre projet sans attribution, puis de construire un ensemble GTA-comme jeu sur le dessus de celui-ci. MolotovGirl, nous découvrons, était auparavant un développeur de jeux indépendants qui a travaillé aux côtés de Keys (Joe Keery, Stranger Things) sur un projet de rêve impliquant une intelligence artificielle avancée.

Keys a ensuite travaillé pour la société de jeux vidéo gargantuesque d’Antoine, dont MolotovGirl n’est clairement pas fan: « Qu’est-ce que ça fait de travailler pour un trou noir galactique de merde? », lui demande-t-elle dès le début. Le reste de Gars libre suit ces deux fabricants de jeux indépendants à la recherche et à la découverte de leur code volé à l’intérieur de Ville libre. Le gars nouvellement sensible figure dans cette intrigue.

Imaginez un film qui doit tellement décomposer – un jeu avec un code spécifique, une programmation et des routines d’IA à l’intérieur d’un autre jeu, avec des factions rivales luttant pour exposer cette vérité ou l’enterrer. Ensuite, demandez-vous comment n’importe quel scénariste peut soigneusement ranger tout cela dans un film d’action comique au rythme rapide. Gars libre bâcle quelque peu cet atterrissage avec des info-dumps qui m’ont fait vérifier ma montre par la marque de 90 minutes.

Pire, en dépensant autant d’énergie à clarifier ce concept de deux jeux en un, Gars libre s’ouvre à trop de questions sur sa logique interne. Pour commencer, si Keys travaille pour le studio de jeu en question et a de humbles fonctions de « programmeur » qui le mettent en contrôle du code source, comment dans le monde ne tombe-t-il pas sur un code très familier dans les 10 premières minutes du film et ne résout-il pas immédiatement l’intrigue? Votre kilométrage variera évidemment en fonction de la façon dont vous vous souciez ou de la mise en doute de la logique du film – et soyons clairs, Gars libre comprend également le trope hollywoodien du « piratage » qui se joue sous la forme d’une personne au visage de pierre devant un ordinateur tapant furieusement. Il porte donc une certaine inauthenticité sur sa manche.

Je ne cherchais pas « insérer un jeton pour continuer »

Ensuite, il y a les brefs moments symboliques du film de remettre le pouvoir et le libre arbitre aux femmes de l’APN dans Ville libre. « Je n’ai pas besoin d’être avec n’importe quel gars », lâche-t-on sur son réveil libre arbitre, et avec cela, elle jette son identité de jeu comme des bonbons de bras à peine vêtus. La même chose se produit à nouveau plus tard, lorsque Guy suggère qu’une femme différente NPC pourrait être dans n’importe quelle relation qu’elle veut. Ce personnage répond par un intérêt à démarrer sa propre entreprise.

Ces brefs moments se distinguent par la façon dont ils correspondent mal au reste du film. Alors que MolotovGirl est aux commandes pour quelques séquences d’action, Gars libre sinon, s’assure que les hommes dominent à la fois l’élan du film et le casting de personnages « importants ». Le rôle de Waititi en tant que leader du studio de jeu scummy se penche sans doute sur cet effet comique, qu’il soit en train de diriger un département d’art rempli de femmes ou de livrer des lignes exécutives de jeu icky comme « La reconnaissance IP est dure comme « La reconnaissance IP est dure comme le roc » ou « Attendez, de quel procès parlons-nous? »

Mais la fin est ce qui a vraiment laissé un mauvais goût dans ma bouche. MolotovGirl tombe pour Keys une fois qu’elle a learns qu’il avait codé ses choses préférées à son sujet dans Ville libre. Il se souvenait de détails personnels comme sa collation préférée, son activité d’enfance préférée et sa chanson préférée, et ceux-ci étaient codés dans le jeu comme des activateurs d’une routine d’IA. Le film a commencé avec lui abandonnant leur jeu indépendant original et leur partenariat (au milieu de signes évidents que son travail avait été volé) pour travailler pour un studio triple-A. Puis il se retourne, se rend compte de l’erreur de ses manières et l’aide à découvrir la vérité du code volé. Tant mieux pour lui. Mais je ne suis pas convaincu que l’alchimie des acteurs et l’insertion d’une dévotion unilatérale dans le code gagnent le tournant romantique après tant de trahison liée au travail. Et je me demande si cette conclusion plaira bien à quiconque a été confronté marginalisation dans la vie réelle dans les grandes entreprises technologiques.

Fin des spoilers, et mon verdict globalement positif

Quand Gars libre vole que près du soleil de l’authenticité de l’industrie du jeu, j’ai eu du mal à éteindre mon cerveau et à profiter de la balade. Les jeunes téléspectateurs auront certainement plus de facilité à le faire, et ils apprécieront les caméos de personnalités du jeu connues, ainsi que les séquences de comédies de jeu émeutiers, en particulier lorsqu’un acteur que vous avez vu et entendu auparavant parle et agit comme un adolescent sur un microphone et y va vraiment avec la performance.

Alors que j’ai un boeuf avec des parties de Gars libre, je me suis retrouvé étouffé grâce à un certain parti pris personnel. Mon nerd intérieur était au sol qu’un film puisse se soucier autant de l’authenticité du jeu afin de raconter une histoire unique sur le libre arbitre dans un monde moderne et connecté. Le même picotement que j’ai ressenti les premières fois que j’ai vu TRON ou L’Assistant— des films qui ont fait que mon moi obsédé par le jeu se sentait vu quand j’avais un enfant — m’ont dépassé comme Gars libre a atteint son apogée. Malgré quelques trébuchements, j’ai adoré regarder Reynolds faire ce qu’il fait de mieux, tandis que Comer prend tout son sens en tant que star (avec un rôle qui lui permet de fléchir une certaine profondeur bienvenue). Et j’ai apprécié l’attention folle du monde virtuel aux détails de jeu authentiques.

Verdict: Si vous avez des joueurs dans votre famille et que vous voulez passer un bon moment pendant qu’ils applaudissent et rient pendant la majeure partie de ce film, je vous recommande vivement Gars libre. Sans une famille en remorque, gardez les attentes basses et attendez-vous à une comédie d’action parfaitement utilisable avec un smidge trop d’accent sur le jeu.

Image de la liste par Studios du 20e siècle