Le Veuve noire a peut-être mis en branle une nouvelle franchise Marvel à succès.

Il est intime, agressif, drôle et brutal dans tous les sens PG-13 possibles. C’est un conte de super-héros Marvel d’Europe de l’Est qui donne du cœur à des personnages sans cœur sans tomber dans le piège typique de Marvel de se terminer par un arc soigneusement attaché. Et l’ensemble du casting cloue cet acte d’équilibre.

Peut-être le meilleur de tous, la star Scarlett Johansson (jouant le personnage titulaire) arrive enfin à livrer son statut de héros Marvel au lieu de servir de béquille pour un Avenger masculin sélectionné au hasard. Elle ne gâchera pas cette occasion, mais elle se montre toujours généreuse en tant que co-star, à tel point qu’elle aide à lancer Florence Pugh (Midsommar, Petites femmes) en tant que nouveau héros le plus convaincant de l’univers Marvel depuis des années.

Divergence frappante par rapport à l’habituel

Cette critique comprend de légers spoilers sur l’intrigue, sans doute moins que ce que vous pourriez vérifier en regardant la bande-annonce du film. Ars prend soin de laisser autant de points de l’intrigue intacts que possible, mais certains sont mentionnés et clarifiés pour le bien des idées de cette revue.

Veuve noire s’inscrit dans un vide existant et grand ouvert dans le MCU: ce temps après Captain America: Guerre de Sécession quand le personnage de Johansson, Natasha Romanoff, est devenu sombre pendant un certain temps. Elle avait des affaires familiales à s’occuper, voyez-vous, et dans Veuve noire elle arrive à s’en occuper sans qu’aucun membre de la distribution des films précédents ou point d’intrigue ne se met en place.

Le film autonome de cette semaine s’ouvre sur un flashback de la banlieue américaine du milieu des années 90, où les versions d’enfance de Natasha et de sa sœur cadette Yelena alternent entre jeu et acrimonie. Cette scène pastorale, sans surprise, est interrompue par le genre de séquence d’action de vache sacrée que vous pourriez attendre des 15 premières minutes d’un film marvel tentpole. Entre autres choses, la séquence explique comment peu Natasha est finalement devenue un assassin russe solo, et un montage mile par minute avance rapidement de cette histoire d’origine à son post-guerre civile échapper à la grille.

Il s’avère qu’une personne importante a une ligne sur l’emplacement de Romanoff même si elle a soigneusement couvert ses traces. Natasha reçoit un colis mystérieux avec une photo d’enfance de Yelena et elle-même cachée à l’intérieur. Le temps des retrouvailles.

Scellé avec un coup de pied

« Famille » dans Veuve noire est aussi compliqué que dans la vraie vie. La séquence d’ouverture révèle que maman (Rachel Weisz, Le Jardinier constant) et son père (David Harbour, Stranger Things) sont bien plus que de simples parents de banlieue, en termes de secrets et de puissance de feu. Alors qu’ils se retirent pendant une grande partie du film, leur retour complique la relation déjà tendue avec laquelle Romanoff et Yelena doivent compter sur leurs retrouvailles d’adulte.

En tant qu’acteurs, Johansson et Pugh sont si bons que les sœurs sparring que j’ai posé mon carnet de critique de film habituel et savouré leur répartie chaque fois qu’ils partageaient une scène. Leur dynamique se sent immédiatement complètement formée et tridimensionnelle, comme scellé avec un coup de pied, pas un baiser. La version adulte de Yelena arrive dans le film tout aussi aâpre au combat que son frère plus connu du MCU, seulement avec plus de cran et d’humour noir d’Europe de l’Est. Le personnage brille une fois qu’elle sauve ses blessures (au propre comme au figuré) avec de la vodka.

Pendant ce temps, Johansson rebondit sur ses co-stars avec sarcasme, rires et humour sec, en particulier un nouvel assistant malheureux (O-T Fagbenle, Le conte de la servante). Mais elle est à son meilleur quand elle fait de la place pour les boutades de Pugh avant de livrer ses propres répliques brutales. « Tu m’as laissé pour mort, mais eff you, je m’en fous » n’est pas la relation la plus facile à vendre, mais Johansson et Pugh apportent les reçus.

Veuve noires’avère encore plus piquante et émotionnellement volatile. Chaque membre de la famille laisse au moins une rencontre non seulement sans résolution, mais sans doute pire que si la famille ne s’était jamais rencontrée. C’est l’une des dynamiques familiales brisées les plus boulessées que j’ai jamais vues jouer dans un film « tentpole » produit par Disney, et c’est peut-être mon propre parti pris familial dysfonctionnel qui parle, mais j’ai adoré la volonté du film de s’engager dans le malaise – ce que les quatre acteurs principaux apprécient clairement. En particulier, nous regardons l’hubris et la dissonance cognitive de maman et papa entrer en collision avec des décennies de ressentiment de l’enfance, et les résultats sont loin du fromage gras d’un panneau de bande dessinée moyen.

Tirer le meilleur parti de l’action « PG-14 »

Comme c’est typique dans un film Marvel, Veuve noireles personnages évacuent leurs extrêmes émotionnels par le biais de séquences d’action sauvages. Mais contrairement à la plupart des films Marvel, ce film atterrit quelque part entre John Wick et l’ Bourne trilogie en termes de cadrage et de brutalité.

« Intime » peut sembler être un étrange descripteur pour les coups de pied aux fesses d’un film Marvel, mais Veuve noirel’équipe de cinématographie et de réalisation de l’équipe de réalisation de l’équipe de travail fixe entre les zooms serrés, les caméras portatives et suffisamment d’espace pour laisser respirer l’impact d’un combat. Le premier combat nocturne de Romanoff contre le mystérieux et masqué Taskmaster est un point culminant: tous les poings, coups de pied et sauts, comme encadré dans une scène magnifiquement éclairée tandis que les deux personnages tentent de prendre le contrôle d’un mystérieux paquet. Peu de temps après, une autre bataille au corps à corps se délecte de l’écrasement et de la destruction de toutes les portes, armoires et objets que tout le monde peut atteindre, tous explosant dans la poussière et les cris angoissés. (À son plus intense, j’évaluerais le film comme « PG-14 » et conseillerais aux parents de réfléchir à deux fois avant d’amener leur plus jeune au théâtre.)

Veuve noireexplose finalement en CGI légèrement lourd, avec des explosions d’écran et un ciel rempli de débris. Ce n’est pas que ces séquences CGI ont l’air mauvais, puisque Marvel continue d’investir dans un rendu et un cadrage soignés, mais que les meilleurs effets pratiques du film ont l’air si bons. Une séquence de poursuite suit ses héros sur d’innombrables toits de Budapest avant de prendre dans les rues de cette ancienne ville à moto et en chars. Une autre séquence s’ouvre sur une émeute de la prison russe, et les intérieurs délabrés et en pierres apparentes de la prison apparaissent en termes de niveaux de contraste contre les coups de poing et les poussées écrasants de la séquence. Et une plongée en fin de film dans une installation secrète russe éclate d’opulence et de chic des années 60 qui compte comme certains de la meilleure scénographie du MCU à ce jour. Je voulais plus de ce genre de choses.

Aussi, honnêtement, je voulais Veuve noire pour être un peu plus long. C’est le rare film du MCU qui m’a laissé me demander combien de dialogues il restait sur le plancher de la salle de découpe, en particulier parmi les membres de la famille de Romanoff, et je n’aurais pas pensé à plus d’occasions de voir Weisz et Harbour se réconcilier avec leurs actuels. quand même Veuve noire prend soin de se concentrer sur cette unité familiale de base tout en fournissant juste assez de chapelure sur les grands méchants du film pour éviter de se sentir encombrant. J’aime la facilité avec laquelle l’intrigue du film peut être résumée et reliée à des conversations émotionnelles, par opposition à la question habituelle du MCU de dessiner une feuille de calcul massive de quel super-héros avait quel lien avec quelle organisation et quelle double croix.

Zigs où Captain Marvel zagged

Marvel ne cesse de s’améliorer dans ce film autonome. Panthère noire est une exécution fantastique d’un univers de fiction complet, tel que connecté à notre monde moderne. Homme fourmi avait besoin de deux essais pour clouer sa formule d’action loufoque des années 80. Et peut-être le plus comparable ici, Captain Marvel offre une histoire d’origine habile et poing-pompage qui cible spécifiquement les familles sans nécessairement se sentir enfantin. mais Veuve noire est facilement le tir le plus confiant et palpable du MCU sur le concept à ce jour, et pas seulement parce qu’il zigzague où Captain Marvel zagged (jusqu’à pousser une cote PG-13 à des extrêmes). Au contraire, il estime avec succès avec l’attente fatigante que tout dans un film Marvel va bien se passer, et il montre à quel point un tel film peut être fantastique quand les choses se passent bien Ne pas conclure soigneusement pour toutes les personnes impliquées.

J’espère que Veuve noire n’est que la première de nombreuses expériences de subversion des attentes des pouvoirs Marvel en place. heureusement Veuve noire indique clairement que la performance de Vol de scène de Pugh n’est pas sa dernière pour Marvel.

Veuve noire joue maintenant dans les théâtres et via Disney+ avec accès Premier moyennant des frais supplémentaires de 30 $.

Image de la liste par Marvel Studios