Chaise Botolo de Cini Boeri recouverte de Loro Piana Cashfur, un mélange de cachemire et de soie

La collection Interiors de Loro Piana se concentre sur les tissus et les revêtements muraux pour la maison fabriqués à partir de fibres de qualité supérieure, notamment la vigogne, le cachemire et la laine mérinos. Cette année, la marque célèbre son 100ème anniversaire et choisit de présenter le travail de l'architecte milanaise Cini Boeri, née également en 1924. En collaboration avec le fabricant de meubles Arflex, ses pièces emblématiques ont été confectionnées en tissu Loro Piana, dont son canapé et son fauteuil Pecorelle de 1972. , recouvert de Pecora Neraun tissu tissé avec du fil provenant de la toison de couleur foncée du mouton mérinos de Nouvelle-Zélande, et – mon préféré – la chaise Botolo de 1973 aux finitions décadentes. CashFourrureun mélange de cachemire et de soie.

Fauteuil lounge Diapason d'Hermès en aluminium martelé et cuir bride non doublé

Publicité

MAXIME VERTET

Hermès a lancé sa collection de meubles Pippa en 1983 et présente Hermès Maison — sa collection d'intérieur qui comprend désormais meubles, luminaires, tapis, revêtements muraux, accessoires et vaisselle — à Milan depuis 2010. La scénographie est toujours à l'honneur — cette fois un sol de briques, de tuiles et de bois récupérés constituaient la base de l'exposition (à la fin de la semaine, ils seront restitués aux entreprises de récupération du nord de l'Italie où ils ont été récupérés pour une autre vie). La sélection de la nouvelle collection était serrée et il était rafraîchissant de voir des nouveautés placées aux côtés d'articles existant depuis 1983.

Présentation Loewes au Palazzo Citterio de 24 lampes d'artistes

Le magasin JW Anderson a exposé 37 « tableaux » tricotés de l'artiste Patrick Carroll, basé à Los Angeles.

Sous la direction créative de Jonathan Anderson, Loewe s'est fait remarquer depuis ses débuts en matière de design à Milan en 2015, avec la combinaison d'Anderson entre l'artisanat, la conservation et les pièces uniques de collection. Cette année, la maison espagnole de maroquinerie a présenté 24 lampes réalisées par des artistes composés d'anciens finalistes et lauréats du Loewe Foundation Craft Prize, parmi lesquels Cerith Wyn Evans, Magdalene Odundo et Takuro Kuwata. De plus, Anderson, dont la marque JW Anderson a ouvert son propre magasin à Milan l'année dernière, a présenté 37 « peintures » tricotées de l'artiste Patrick Carroll, basé à Los Angeles.

Le canapé de Vetsak recouvert de vestes en nylon Aspesi mortes

La marque milanaise Aspesi, surtout connue pour ses vêtements d'extérieur chics en nylon, a collaboré avec Vetsak, une nouvelle marque de meubles allemande, sur une série de canapés recouverts de vestes en nylon Aspesi inutilisées. Bien qu'ils aient l'air amusants, en particulier ceux aux couleurs vives, je ne savais pas à quel point il serait confortable d'être assis sur une grosse fermeture éclair ou une poche. En l'essayant, pour vous, chers lecteurs, j'ai été réprimandé par un membre du personnel très arrogant de Vetsak. C'était de l'art, donc s'asseoir était interdit, même s'il s'agit d'un salon du meuble.

De gauche à droite : Caffè Rimowa avec une édition spéciale La Marzocco, machine à café ; et des présentoirs à sacs Lutz Morris et à gâteaux Sant Amboeus personnalisés par l'artiste Simone Shubuck

Tina Lutz de la marque de sacs allemande Lutz Morris a ouvert son nouveau siège à Milan pour présenter une série de sacs peints à la main par son amie de longue date, l'artiste new-yorkaise Simone Shubuck. Étaient également exposés des gâteaux plutôt fabuleux, gracieuseté de la pasticceria Sant Ambroeus voisine, que Shubuck avait décorés et placés sur ses supports à gâteaux en céramique. J'ai eu la chance de partager l'un des gâteaux après le dîner.

Rimowa et Marimekko ont choisi d'ouvrir des cafés et des bars temporaires. Caffè Rimowa présentait une machine à café spéciale La Marzocco, disponible à la vente. Marimekko, à quelques pas de là, avait un bar meublé de parapluies, de tapis et de tasses, tous recouverts de ses imprimés emblématiques.

Les rééditions Gucci de créations du XXe siècle en rouge Ancora

Gucci, Bottega Veneta et Saint Laurent, dont aucun ne possède actuellement de collection maison, ont choisi de rééditer ou de rééditer d'importants objets de design du XXe siècle. Pour Design Ancora de Gucci, le nouveau directeur créatif Sabato De Sarno a choisi cinq pièces, dont la commode Storet de Nanda Vigo de 1994, la lampe Parola de Gae Aulenti et Piero Castiglioni de 1980, le canapé Le Mura de Mario Bellini de 1972 et le vase Opachi de Tobia Scarpa de 1960, et a choisi les refaits respectivement par Acerbis, FontanaArte, Tacchini et Venini, en rouge signature Ancora dans une édition de 100 pièces de chacun.

Les versions en bois carbonisé de Bottega Veneta du Tabouret Cabanon C14 de Le Corbusier, avec des tabourets en cuir coloré en édition limitée

Bottega Veneta s'est associé à Cassina et à la Fondation Le Corbusier pour présenter une version spéciale en bois carbonisé du Tabouret Cabanon C14, un tabouret/table en forme de boîte conçu par l'architecte en 1952 pour sa cabane sur la Côte d'Azur. Le directeur créatif de Bottega Veneta, Matthieu Blazy, a utilisé les tabourets pour son défilé automne/hiver 2024 et a ajouté à ceux-ci quelques hommages en édition limitée fabriqués à partir du cuir Intreccio emblématique de la marque, en quatre couleurs.

Le pavillon Saint Laurent Villa Planchart construit dans le cloître San Simpliciano

SIMONE BOSSI PHOTOGRAPHE 2024

Le directeur créatif de Saint Laurent, Anthony Vaccarello, a choisi de rééditer 12 planches créées par le maître italien Gio Ponti et réalisées par le fabricant florentin Ginori 1735 en 1952 pour meubler la Villa Planchart à Caracas, commandée par Anala et Armando Planchart. Pour les présenter, Saint Laurent fit construire dans la cour du cloître San Simpliciano un grand pavillon décoré des mêmes motifs géométriques de la villa et des assiettes. C’était parfaitement exécuté mais il était difficile de voir le lien avec la marque. Néanmoins, l'ouverture a été envahie et des milliers de personnes ont été visitées au cours de la semaine, donc peut-être qu'aucune connexion n'était requise.

La nouvelle collection de literie de Thom Browne par Frette a été lancée avec une représentation à Palazzina Appiani

WU RUI

Je laisse le dernier mot à Thom Browne. Pour ses débuts à Milan (le créateur voulait faire quelque chose pendant le salon depuis 2020), le New-Yorkais a lancé une collection de literie réalisée par Frette. Les invités ont été invités à la Palazzina Appiani néoclassique pour L'heure de dormir, une performance dans laquelle six mannequins s'habillent d'abord d'un short, d'une chemise et d'une cravate, puis s'allongent sur des « berceaux » ou lits spécialement fabriqués, constitués de draps en satin de coton fin et surmontés d'une couverture en laine et cachemire grise ornée de Insigne à quatre barres emblématique de Browne. Après avoir mis leurs masques en satin pour les yeux Thom Browne, ils semblaient s'endormir au son des berceuses, du sommeil et des ronflements occasionnels. La collection soignée et compacte elle-même a été présentée à la fois dans la boutique Browne et dans les vitrines du magasin Frette. C'est un truc de rêve.