Le trône de fer est à nouveau à portée de main. Près de deux ans après sa première saison à succès, Maison du Dragonle Game of Thrones prequel, nous a ramenés à la bataille politique – et sanguinaire – pour savoir qui dirigera Westeros. Cette fois, une guerre civile éclate entre deux factions du clan Targaryen : l'une dirigée par Rhaenyra Targaryen, l'héritière présomptive du trône ; et l'autre par les Hightowers, qui ont conspiré pour usurper le trône en couronnant à la hâte le fils de la reine Alicent, Aegon II, roi. « Le chemin vers la victoire maintenant », a prévenu Otto Hightower dans le youtube.com/watch?v=gnxB9xZByyQ »>bande annonce de la saison« est une question de violence ».

Cette dispute n’est que l’une des nombreuses qui ont surgi au cours des siècles de la tradition targaryen, comme le raconte l’auteur fantastique George RR Martin dans sa célèbre série de romans, « A Song of Ice and Fire ». Hélas, aucune série n’existe encore pour couvrir ce contexte couvrant plusieurs générations, mais le générique d'ouverture pour Maison du DragonLa deuxième saison de s'y essaie bien en deux minutes chrono.

Et comment? Avec une narration qui se déroule à travers une tapisserie complexe et détaillée. Soutenu par Ramin Djawadi partition emblématique, les titres présentent une série d'images tissées dans un tissu épais, leurs fils animés reliant diverses scènes de l'histoire des Targaryen. Nous sommes transportés de la ville perdue depuis longtemps de Valyria, siège ancestral de la dynastie, au vol assisté par le dragon d'Aegon I Targaryen pour conquérir Westeros, jusqu'aux événements de la première saison, lorsque la maison a été divisée sous le règne de Viserys I.

Générique d'ouverture de House of the Dragon, saison deux, de yU+co, représentant Aegon II sur le trône de fer et Rhaenyra Targaryen à Dragonstone. Photo : HBO.

Le showrunner Ryan Condal a conçu une séquence basée sur une tapisserie, racontant Hollywood Reporter:« Une grande partie de ce que nous savons sur les combats médiévaux, sur les costumes et les coutumes médiévales vient de ce genre d'histoire visuelle. » C'est une agence de design basée à Hollywood qui s'en est chargée. vous+co pour donner vie aux titres sur plus d'un an.

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« Ryan et l'équipe voulaient quelque chose de différent de la première saison parce que l'histoire de l'ascendance a été racontée », a expliqué Mulan Leong-Suzuki, designer chez yU+co, lors d'un appel vidéo. « Nous voulions donc passer à quelque chose qui soit davantage une histoire vivante de cela. »

La Tapisserie de Bayeux. Scène 38 : Guillaume et sa flotte traversent la Manche (vers 1070). Photo : Fine Art Images/Heritage Images/Getty Images.

La Tapisserie de Bayeux, une vaste ca. Le tissu brodé du XIe siècle qui racontait la conquête normande était une source d'inspiration évidente, tout comme une autre œuvre tissée, la tapisserie Game of Thrones. Le tissu fabriqué à la main a été dévoilé pour la première fois en 2017 au Ulster Museum de Belfast, en Irlande du Nord, et s'est enrichi de scènes brodées au fur et à mesure de la diffusion des épisodes de la série à succès HBO. En 2019, à la fin de l'exposition, le textile comprenait huit panneaux et mesurait 90 mètres, dépassant la longueur de la Tapisserie de Bayeux.

L'équipe yU+co a regardé instructif vidéos du processus de broderie derrière la tapisserie Game of Thrones, tout en examinant également les œuvres tissées, à savoir l'énorme Apocalypse Tentures (1377-1382), qui dépeint les événements du Livre de l'Apocalypse en 90 scènes. « Nous avons pu constater la fidélité des illustrations, les différences entre une tapisserie brodée et une tapisserie tissée », a déclaré Leong-Suzuki à propos de leurs recherches.

Détail de la tapisserie Game of Thrones. Photo : Philippe Lissac/Godong/Universal Images Group via Getty Images.

Des scènes dans La Maison du Dragon Les tapisseries ont été sélectionnées en consultation avec les showrunners, l'équipe de conception travaillant sur plusieurs illustrations numériques avant de déterminer comment elles pourraient être condensées. Par exemple, la conquête d'Aegon I, une campagne interminable dans les livres, se résumait à une seule vignette sanglante encadrée par deux dragons rugissants.

Générique d'ouverture de House of the Dragon, saison deux, de yU+co, illustrant la conquête d'Aegon I. Photo : HBO.

Ces images numériques n'étaient pas destinées à une équipe de brodeurs, mais à la division 3D de yU+co, dirigée par le directeur artistique James Robertson. C'était la tâche (ou plutôt le défi) de Robertson de transformer ces dessins en quelque chose qui semblait authentiquement enfilé. Cette « enfilage » des illustrations, a déclaré Robertson, impliquait autant une plongée historique approfondie dans le processus d'enfilage que le développement d'approches numériques.

« Nous avons décomposé l’œuvre en milliers de petits points, chacun représenté par la couleur de l’illustration. Cela indiquait le point de départ du fil. On peut ainsi imaginer le fil jaillir du tissu et redescendre dans la boucle », explique-t-il. « Cette technique consistant à faire ramper ces fils sur le tissu a vraiment contribué à donner un aspect authentique, plutôt que numérique. »

Générique d'ouverture de House of the Dragon, saison deux, de yU+co, représentant Azor Ahai. Photo : HBO.

Le sang ou les lignées sanguines relient également ces scènes, une préoccupation centrale dans Maison du Dragon. La séquence d'ouverture est déclenchée par une goutte de sang tachant le tissu avant de nous guider à travers d'autres tableaux, s'étendant du poignard du héros légendaire Azor Ahai jusqu'au trône de Viserys I. (Maison du Dragon on sait que les crédits évoluent et se développent à chaque épisode, mais l'équipe reste incertaine quant à la façon dont elle le fera.)

Comme l'a souligné Garson Yu, fondateur de yU+co, le sang était également utilisé dans le titres pour la première saison de la série. « Ryan voulait que ça continue », a-t-il déclaré. «Nous utilisons donc le sang comme un moyen de motiver la caméra et de se déplacer dans l'histoire. Le mouvement de la lignée fait partie du récit tout au long de la séquence.

Olivia Cooke dans le rôle d'Alicent Hightower dans Maison du Dragon, saison deux (2024). Photo : Ollie Upton/HBO.

La tapisserie, avec ses métiers associés tels que la couture et la broderie, a longtemps été considérée comme un travail de femme – une ligne de genre qui est également explorée dans la série, dans laquelle une guerre est menée par deux femmes, Rhaenyra et Alicent, sur fond patriarcal. . Ce sont également les femmes, a noté Leong-Suzuki, qui ont créé la lignée qui traverse le générique d'ouverture.

Elle a ajouté que même si le textile représente l'artisanat féminin, il sert en outre de témoignage historique, même s'il est biaisé en faveur des vainqueurs. La Tapisserie de Bayeux, par exemple, a probablement été commandée par un parent de Guillaume le Conquérant, qui a triomphé lors de la bataille d'Hastings.

« C'est l'interprétation d'une interprétation », a-t-elle dit à propos de la tapisserie, soulignant que le livre de Martin, Feu et sang, se positionne également comme un document historique avec ses perspectives changeantes et son récit obscur. « Cette idée de la façon dont l'histoire est écrite par d'autres, nous pouvons la voir avec la tapisserie. »

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