Après le succès massif de la nouvelle série d’action live d’une seule pièce, les fans se demandent si d’autres chefs-d’œuvre de Los Angeles ramassent la poussière sur Internet comme des trésors infondés.
Eh bien, préparez-vous à plonger dans un monde où vos histoires animées préférées prennent vie. Nous avons compilé une liste des meilleures adaptations d’anime en direct qui ont capturé l’essence de leurs homologues animés.
Ces adaptations en direct ont réussi à capturer l’essence de leurs homologues animés, offrant aux fans une nouvelle perspective sur les histoires bien-aimées.
Que vous soyez amateur d’action intense, de thrillers psychologiques, de romances réconfortantes ou de contes surnaturels, il y en a pour tous les goûts sur cette liste !
Cet article explorera les principales adaptations d’anime en direct en fonction de leur qualité CGI, de la précision de l’intrigue et de leur impact global sur les fans.
1. Alice au pays frontalier (2020)
Celui-ci s’adresse à tous les fans du jeu Die Hard Squid. C’est un jeu de survie passionnant où les personnages luttent pour survivre. Des images de synthèse de haute qualité rehaussent le décor surnaturel et les jeux mortels qui se déroulent, tout en restant fidèles au récit passionnant du manga.
2. Alita : Ange de bataille (2019)
Une aventure cybernétique mettant en vedette le voyage d’Alita pour découvrir son identité dans un futur dystopique. Bien que techniquement basé sur un manga, « Alita : Battle Angel » offre un fantastique mélange de narration japonaise et occidentale.
Le monde cybernétique et le voyage d’Alita pour découvrir son identité en font une expérience visuellement époustouflante. Un CGI exceptionnel mélange harmonieusement le monde cybernétique et les personnages avec l’histoire.
3. Le monde animal (2018)
Kaiji, l’un des plus grands mangas et anime de jeu de tous les temps, est une source d’inspiration pour Animal World.
Le film chinois prend une certaine licence artistique en donnant à son personnage principal, Kaisi, une personnalité plus conventionnellement sympathique et en lui donnant une obsession honnêtement assez étrange pour les clowns.
Il s’agit d’une version unique des jeux de survie se déroulant dans un monde d’hybrides humains-animaux. CGI devient sauvage, ajoutant une touche au genre des jeux de survie.
4. Eau de Javel (2018)
Le voyage d’Ichigo Kurosaki, d’un adolescent ordinaire à un Soul Reaper, est décrit avec des visuels époustouflants. L’impressionnant CGI donne vie au monde des esprits et aux combats à l’épée.
5. Lame de l’Immortel (2017)
Blade Of The Immortal, bien qu’il ne soit pas un anime bien connu pour son époque, a acquis une certaine notoriété pour ses tentatives d’action réelle. Les acteurs ont été soigneusement choisis pour leurs rôles et ont parfaitement capturé les manières des personnages.
C’est une histoire d’immortalité et de vengeance remplie de batailles difficiles et violentes. Un CGI bien exécuté améliore l’action, restant fidèle au scénario sombre et axé sur la vengeance du manga.
6. Menace de mort (2006)
Le thriller psychologique met en scène un lycéen avec un mystérieux cahier. CGI passe au second plan car tout est question de jeux d’esprit. L’adaptation reste remarquablement fidèle au matériel source, offrant une intense poursuite du chat et de la souris alimentée par un carnet mystique.
7. Détective Pikachu (2019)
Une aventure en direct adorable et amusante mettant en vedette des Pokémon bien-aimés animés par CGI. C’est un film Pokémon bien fait.
8. Bord de demain (2014)
Ce film à succès est vaguement basé sur la série manga de 2005 « Tout ce dont vous avez besoin, c’est tuer ».
Thriller d’action de science-fiction avec d’impressionnants extraterrestres et robots améliorés par CGI. Bien qu’il ne soit pas directement issu d’un anime, c’est une aventure passionnante.
9. Effacé (2016)
Basé sur la série manga japonaise écrite et illustrée par Kei Sanbe. Un thriller touchant qui voyage dans le temps où un homme peut remonter le temps pour sauver des vies. Une utilisation minimale de CGI permet à l’histoire de briller.
dix. Gintama (2017-18)
La populaire série de comédie animée Gintama n’hésite jamais à tirer le meilleur parti du support d’animation. Les fans avaient raison d’être sceptiques quant à la version live-action de Gintama étant donné à quel point l’humour de la série dépend d’une exagération ridicule et de jeux de mots visuels.
Il s’agit d’une adaptation hilarante et pleine d’action qui capture l’essence du manga et de l’anime originaux. L’utilisation limitée de CGI n’enlève rien à la représentation fidèle de l’humour et de l’action.
11. Inuyashiki (2018)
C’est l’histoire unique de deux individus dotés de pouvoirs extraordinaires qui explorent des dilemmes moraux. CGI améliore efficacement les scènes de transformation et d’action.
Inuyashiki se distingue des autres adaptations en direct par son récit convaincant et son examen provocateur des effets du pouvoir.
Le film explore des dilemmes moraux difficiles et la définition de l’héroïsme, tout en livrant un récit captivant qui va au-delà des clichés associés aux films de super-héros, ce qui lui permet de toucher le cœur des spectateurs.
12. Vieux garçon (2003)
C’est une adaptation intense et captivante d’une histoire de vengeance hallucinante. Un minimum de CGI n’entrave pas cette histoire pleine de suspense.
Basé sur le manga Old Boy, il s’agit d’un remake du film sud-coréen du même nom de Park Chan-wook de 2003, et suit un homme qui recherche ses ravisseurs après avoir été mystérieusement emprisonné pendant vingt ans.
13. Parasite (2014)
Adaptation captivante des parasites envahissant les corps humains, maintenant l’horreur et la profondeur émotionnelle. L’utilisation efficace de CGI donne vie à d’horribles transformations parasitaires.
14. Rurouni Kenshin (2012-14)
Rurouni Kenshin, l’un des contes de samouraïs les plus connus et les plus célèbres de tous les anime, ne pourrait pas survivre très longtemps sans une bonne adaptation en direct.
La série de films Rurouni Kenshin a rendu justice à la franchise, au grand soulagement des fans de la série.
Entre 2012 et 2021, cinq films d’action réelle ont été diffusés, couvrant la majorité de l’histoire d’Himura Kenshin avec des détails extraordinaires.
Il s’agit d’une adaptation passionnante mettant en vedette l’épéiste errant Kenshin Himura. Un CGI minimal permet à une chorégraphie pratique de combat à l’épée de briller, et l’intrigue reste remarquablement proche du manga original.
15. Coureur de vitesse (2008)
Les courses CGI exagérées font de cette adaptation un régal visuel. Bien qu’il ne soit pas directement issu d’un anime, il s’agit d’une version live-action du classique Speed Racer, pleine d’excitation.
16. Goule de Tokyo (2017)
C’est une plongée palpitante dans le monde des goules et des humains, avec la transformation de Kaneki en goule recevant un traitement CGI. L’histoire est condensée mais reste passionnante.
Ces adaptations en direct offrent une gamme variée d’histoires, allant des thrillers intenses aux aventures réconfortantes, et présentent diverses approches de la CGI et de l’adaptation de l’intrigue.
Ces adaptations d’anime en direct, s’étalant sur des années, présentent diverses utilisations de CGI et adaptations d’intrigue. Bien qu’ils offrent de nouvelles perspectives sur des histoires bien-aimées, ils restent profondément enracinés dans l’essence de leurs sources.
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