Le producteur Ryoya Arisawa a répondu aux questions des fans sur le SERRURE BLEUE anime, y compris s’il est satisfait de l’adaptation, de la possibilité d’une saison 3 et des changements notables dans l’animation entre la saison 1 et la saison 2. L’anime se terminera par une finale spéciale de 2 épisodes le 28 décembre.
Les questions ont été soumises le SERRURES BLEUES officiel Compte Instagram. Parmi les faits saillants, Arisawa a expliqué les raisons des différences d’animation entre les deux saisons, comment Sae connaissait Ryusei Shido et pourquoi il l’a choisi, et il a dit qu’il pensait que l’anime pouvait continuer après la saison 2 avec le soutien des fans. Vous pouvez voir toutes les réponses de Ryoya Arisawa ci-dessous.
Q : Quelle a été votre partie préférée de SERRURES BLEUES Production?
UN: Il faudrait que ce soit le temps passé à approfondir ma compréhension de SERRURE BLEUE avec l’auteur, Muneyuki Kaneshiro, puis en créant le scénario de l’anime lors de nos réunions de scénario. Les deux ont été des expériences très significatives et positives pour moi.
Q : Pensez-vous SERRURE BLEUE aura-t-il un impact énorme au Japon, comme l’a fait le capitaine Tsubasa dans les années 80 ?
UN: C’est ce que je crois. Nous créons SERRURE BLEUE dans le but d’avoir un impact aussi significatif, non seulement au Japon mais aussi dans le monde entier.
Q : Verrons-nous un jour un jour dans la vie des personnages en dehors du football ?
UN: L’objectif principal de SERRURE BLEUE a toujours été un football enflammé, mais nous visons également à décrire autant que possible la vie quotidienne des personnages. C’est dans cet esprit que nous avons pris la décision de produire le film « Temps supplémentaire ! » courts métrages à la fin de chaque épisode.
Q : Comment et pourquoi Sae Itoshi a-t-il connu Shidou et l’a-t-il choisi pour jouer dans le match U-20 ?
UN: Sae Itoshi a examiné presque toutes les informations et images du match dans BLUE LOCK avant d’accepter l’offre de participer à ce match. Il l’a fait délibérément pour déterminer si les adversaires valaient son temps. Parmi les joueurs, il fut particulièrement intrigué par Shidou, qui s’impose comme la figure la moins conventionnelle, rompant avec les normes du football japonais traditionnel.
Q : Etes-vous satisfait de l’adaptation animée ?
UN: Je suis loin d’être satisfait. SERRURE BLEUE est une histoire sur la poursuite de son « ego » pour atteindre une plus grande force et, d’une certaine manière, la satisfaction signifie la fin de la croissance. Les personnages, comme Isagi et les autres, recherchent sans relâche une plus grande force avec une détermination insatiable, qu’ils gagnent ou perdent et il en va de même pour moi et pour toutes les personnes impliquées dans le SERRURE BLEUE animés. À cette fin, je crois que nous ne nous permettrons jamais de nous sentir pleinement satisfaits à l’avenir.
Q : Pourquoi y a-t-il une différence majeure entre l’animation de la saison 1 et celle de la saison 2 ?
UN: Après avoir combattu jusqu’à présent exclusivement dans une installation fermée, les personnages se battront pour la première fois sur une grande scène qui capte l’attention de tout le Japon. Pour exprimer pleinement ce changement, nous avons augmenté les représentations du monde extérieur et du public, des éléments rarement vus auparavant. De plus, en réfléchissant aux leçons et aux retours de la première saison, nous avons amélioré des aspects tels que le travail sur les moniteurs, les séquences d’images et les effets d’aura. Je pense que ces différences d’approche sont évidentes dans le style d’animation cette saison. Bien sûr, même dans le processus de production de la saison 2, nous continuons à itérer et à peaufiner, dans le but de parvenir à un point culminant passionnant.
Q : Est-ce qu’il y aura un [BLUE LOCK] La saison 3 ? Et ferez-vous également partie de la saison 3 ?
UN: Avec le soutien de tous, je pense que nous pouvons continuer la série, c’est pourquoi je vous demande gentiment votre soutien continu pour SERRURE BLEUE.
Q : Regardez-vous le football vous-même ?
UN: Je regarde les matchs de l’équipe nationale du Japon et, de temps en temps, j’allais au stade lorsque des amis m’y invitaient. Depuis que je suis impliqué dans SERRURE BLEUECependant, les opportunités de regarder ont considérablement augmenté.
Q : Avec qui vous identifiez-vous le plus dans la série et quel a été votre souvenir préféré jusqu’à présent ?
UN: En termes de position, ce serait Anri-chan, mais mentalement, je pense que je ressemble plus à Isagi. Bien qu’il ait plus de défaites que de victoires, il s’efforce toujours de remporter la prochaine victoire, qui, à mon avis, me ressemble. J’aspire aussi à être comme Isagi. Depuis que j’ai découvert cette série, je peux dire sans aucun doute que mon propre ego s’est renforcé (rires).
Q : Personnage préféré dans SERRURE BLEUE?
UN: J’adore tous les personnages, et l’un des SERRURES BLEUES Le plus grand charme est que chaque personnage a quelque chose d’admirable. Si je devais en choisir un, ce serait Anri-chan, car je trouve beaucoup de choses auxquelles je m’identifie dans mon rôle de producteur. Même si elle est souvent traitée comme une mascotte ou une personne qui s’occupe de petits boulots, elle est le moteur de ce projet. C’est elle qui a inspiré de nombreux adultes, dont Ego-san, à agir et à obtenir ces résultats. Je pense vraiment qu’elle est une productrice incroyable.
Q : Si vous pouviez choisir un personnage pour remporter le tout, qui serait-ce ?
UN: Je ne peux pas choisir, et je suis sur le bord de mon siège avec enthousiasme et anticipation, suivant attentivement qui sera le dernier debout à la fin.
Q : Quelle est votre opinion sur Nagi/Reo ?
UN: Tous deux sont incroyablement humains et captivants, ce qui rend impossible de les quitter des yeux. Reo est un peu immature émotionnellement et enfantin – bien qu’il poursuive le même rêve que Nagi, il finit par exiger que Nagi suive le même chemin avec lui. En revanche, Nagi a une perspective plus détachée. Il croit sincèrement en leur rêve et leur promesse communs, ce qui lui permet de choisir une voie différente sans hésitation car il veut vraiment la réaliser. Cette déconnexion entre eux est tellement humaine et convaincante. En plus de cela, leurs deux jeux de football sont éblouissants et cool, ce qui en fait un duo incroyable.
Q : Lorsque Rin a été présenté, les progrès d’Isagi ont commencé à ralentir. Pensez-vous que Rin est le véritable personnage principal de l’histoire ?
UN: Plutôt que de dire qu’il ralentit, je pense que la présence de Rin a rendu le mur qu’Isagi doit surmonter encore plus grand et plus clair. Même si Rin est certainement l’un des personnages principaux de la saison 2, je continue de croire que le véritable protagoniste de SERRURE BLEUE est Yoichi Isagi.
Q : Aurons-nous un spin-off sur ce qui s’est passé en Espagne avec Sae Itoshi ?
UN: Pour le moment, rien de tel n’existe, mais j’adorerais le voir.
Q : Avez-vous hâte d’animer la Neo Egoist League ?
UN: Personnellement, je souhaite voir de plus en plus de SERRURE BLEUE anime, j’aimerais donc vous demander à nouveau votre soutien continu afin que nous puissions continuer la série. Cela me rendrait incroyablement heureux !
Nous avons en fait eu la chance de parler directement avec le producteur lors de l’Anime Expo de cette année, lorsqu’il nous a également parlé de son travail sur l’anime.
Muneyuki Kaneshiro écrit le SERRURE BLEUE manga, avec des illustrations de Yusuke Nomura. Kodansha publie le manga en anglais. L’histoire suit BLUE LOCK, le projet visant à créer l’attaquant égoïste ultime qui mènera le Japon à un trophée de la Coupe du monde. Ils affrontent désormais les U-20 du Japon, même si Shido Ryusei n’a pas encore fait ses débuts.
L’équipe complète pour BLUE LOCK Saison 2 se compose de :
- Directeur général : Yuji Haibara
- Réalisateur : Shintaro Inokawa
- Composition de la série/Scénario : Taku Kishimoto
- Superviseur de l’histoire : Muneyuki Kaneshiro
- Conception des personnages / Directeur de l’animation en chef : Kenji Tanabe
- Directeur de l’animation : Tomoko Mori, Sorato Shimizu
- Directeur d’action : Tadami Okimura
- Artiste en chef de la mise en page 3D : Mio Sakuma
- Conception des accessoires et des costumes : Tomoko Mori, Kaho Iida
- Effets spéciaux d’animation : Akane
- Conception de couleur : Sakura Komatsu
- Cadre artistique : Mio Sakuma
- Directeur artistique : Masakazu Miyake
- Contexte : Les monstres créatifs
- Directeur de la photographie : Yasuhiro Asagi
- Photographie : Chiptune
- Réalisateur 3DCG : Tomoki Yamashita, Yuji Haibara
- Animateur en chef du 3DCG : Norimitsu Hirosawa
- 3DCG : Aura Studio
- Compositeur spécial et travail graphique : Yuji Haibara
- Traitement des effets spéciaux : Kanako Yamada
- Edit : Mai Hasegawa
- Directeur sonore : Fumiyuki Go
- Production sonore : promotion Bit Groove
- Musique : Jun Murayama
- Producteurs : Ryoya Arisawa, Naoya Sato, Yusuke Kawakatsu, Hiroshi Yanai
- Producteur d’animation : Hidenori Kosuge
- Production d’animation : 8 bits
Crunchyroll diffuse l’anime.
Source : Communiqué de presse ©Muneyuki Kaneshiro, Yusuke Nomura, Kodansha/Comité de production « Blue Lock »
