Mise à niveau en solo était l'une des meilleures séries de cette année, nouvelle ou non, et une que j'ai eu le plaisir de couvrir pendant sa diffusion. Alors que nous attendons avec impatience la saison 2 et au-delà, nous avons eu la chance de nous asseoir et de discuter avec certains membres clés de l'équipe de la série à l'Anime Expo de cette année. À savoir, cela comprenait Taito Ban, la voix japonaise de Sung Jinwoo, Aleks Le, voix anglaise de Sung Jinwooet série Producteur Atsushi KanekoTous les trois ont eu une excellente vision et de grandes réflexions sur le principe de la série, sur les raisons pour lesquelles elle est devenue si populaire et sur les différents éléments de leurs rôles.
Impressions et réactions
Bien qu'il ne soit pas du tout rare que les manhwa ou les anime se déroulent dans des mondes fictifs où des gens ordinaires se retrouvent avec des capacités puissantes, la façon dont Mise à niveau en solo exécute son spin sur la prémisse est assez unique. Il n'y a pas beaucoup de séries où la plupart des gens dans le monde ont un niveau de force fixe, et Mise à niveau en solo est, à ma connaissance, le seul qui a le principe distinctif d'une personne dans un monde de combattants à force fixe pouvant monter de niveau.
En plus de cela, Mise à niveau en solo met en avant un personnage principal qui manque de certaines des qualités altruistes et fonceuses standard des histoires shonen typiques. Il a une personnalité à plusieurs niveaux et n'a pas peur d'être égoïste ou de maudire les autres qui lui font du mal. J'ai commencé notre conversation ici, en demandant aux deux voix de Sung Jinwoo et du producteur de la série quelles étaient leurs premières impressions à la fois sur le principe de la série et sur Jinwoo en tant que personnage.
Kaneko-san : La première chose qui m'est venue à l'esprit, c'est qu'il est très grandeur nature et qu'il a une faiblesse très humaine. C'est ce qui m'a le plus marqué.
Ban-san : J'ai senti qu'il y avait un sentiment d'infériorité et que des émotions très négatives montaient en lui. Mais en même temps, j'ai vraiment eu une résonance avec le personnage.
Monsieur Le : Je vais devoir être d'accord avec les deux. Ce que j'ai trouvé intéressant, c'est que, contrairement à beaucoup d'autres émissions, il [Jinwoo] Il a essayé de jouer le rôle du héros, mais il l'a immédiatement regretté, ce qui est, selon moi, une représentation très réaliste de la gamme d'émotions d'une personne. Je pense donc que nous nous sommes tous identifiés à ce côté plus sombre de lui qui montre ce que c'est que d'être un être humain imparfait.
Le concept et son personnage principal se sont révélés être un énorme succès, devenant l'une des adaptations de manhwa les plus populaires et l'une des séries les plus populaires de sa saison en général. Je voulais savoir ce que chacun des invités pensait de ce qui a rendu et continue de rendre la série aussi populaire qu'elle l'est.
Ban-san : On a l'impression que c'est juste une combinaison de tout le processus de production. Les visuels, la musique, le doublage, y compris notre grand talent ici (gestes vers Aleks Le). C'était un grand aboutissement de la plus grande technologie et de la plus grande intelligence de l'industrie travaillant dessus, qui a simplement trouvé un écho auprès de tous les téléspectateurs.
Kaneko-san : Je crois que je l'ai déjà dit, mais je n'ai jamais rencontré l'auteur du manhwa. Mais quand je l'ai lu, j'ai eu l'impression que tous les aspects des titres populaires, qu'il s'agisse de mangas, d'animes ou de jeux vidéo, convergeaient tous. On peut voir comment il a été influencé pour créer la série. Et en même temps, il a réussi à consolider tous les grands aspects de toutes sortes de genres médiatiques différents en une seule série. Je pense que c’est pour cela que cela a eu autant de succès auprès des téléspectateurs.
Monsieur Le : Je pense que l'histoire est parfaite et que beaucoup de spectateurs attendent d'une série comme celle-là. Mais en même temps, comme l'a dit Ban-san, l'animation est incroyable, la musique est excellente et ils ont réussi à faire vibrer tous les rythmes. Et je pense que l'adaptation avait exactement ce qu'il fallait pour être réussie, avec tout le travail qu'A-1 Pictures a fait pour ajouter de nouvelles scènes et recontextualiser le tout. Je pense donc que c'était un visionnage très satisfaisant, si cela a du sens.
Scènes originales de l'anime Solo Leveling
Ces nouvelles scènes étaient quelque chose sur lequel je voulais aussi poser des questions ; elles étaient une partie bienvenue de la première saison de Mise à niveau en soloen introduisant certains personnages à un moment (à mon avis) plus opportun et en veillant à ce que le rythme de l'anime ne baisse jamais trop. La productrice Kaneko-san a expliqué quel était le processus créatif au sein de l'équipe pour ajouter ces nouvelles scènes tandis que nos deux doubleurs ont expliqué comment les scènes ajoutées modifiaient leur façon de travailler.
Kaneko-san : Avant même de commencer l'animation, il faut un storyboard. Et pour créer un storyboard, il faut un scénario, le script. Tout a donc commencé par la question « Comment allons-nous écrire le script ? » Dans le processus d'écriture du scénario, nous avons ce qu'on appelle une réunion d'écrivains, où les réalisateurs, les scénaristes et les producteurs se réunissent tous. C'est le réalisateur Nakashige [Shunsuke Nakashige]la composition de la série, Kimura [Noboru Kimura]puis le producteur Furuhashi [Sota Furuhashi] d'Aniplex et de toutes les autres personnes réunies. Nous parlions de ce qui se passe dans chaque épisode. Nous voulions nous assurer que les téléspectateurs ne s'ennuient pas au milieu d'un épisode donné. C'était donc une décision unanime que nous devions ajouter des scènes originales de l'anime ici et là. Mais, en même temps, nous voulions conserver autant que possible l'histoire originale tout en ajoutant du nouveau contenu.
Monsieur Le : Je pense que pour moi, c'était d'avoir une idée plus large de l'histoire. J'ai donc dû me référer à des éléments ultérieurs et me familiariser à nouveau avec les personnages de la fin de l'histoire, car ils apparaissent très tôt. Mais c'est à peu près tout le processus que j'ai dû suivre. Le plus dur était surtout de leur côté, sur la façon dont toutes les pièces s'assemblaient. Pour moi, il s'agissait simplement de faire mes recherches.
Ban-san : J’ai une réponse similaire dans le sens où je lis d’abord tous les scripts du début à la fin. Et puis, en relisant depuis le début, on peut se rendre compte des nuances. Pour dire : « Oh, c’est ce qu’il voulait vraiment dire quand il a dit cette réplique. » J’incorpore ce que je sais de la fin de la série au début pour exprimer correctement les émotions et tout ce qui se trouve dans les premiers dialogues.
Interprétation sous le nom de Sung Jinwoo
L'émotion est l'une des parties les plus puissantes et les plus remarquables de Mise à niveau en solo En effet, en particulier pour nos doubleurs Sung Jinwoo. Tous deux ont parlé en profondeur de l'exigence physique (assez exigeante pour les amener à cracher du sang) qu'il y a à interpréter des scènes intenses avec beaucoup de cris et de répliques puissantes alors que Jinwoo se bat pour sa vie et tente de devenir plus fort. J'étais curieux de connaître le côté mental de tout cela et de savoir comment ils parviennent tous les deux à se mettre dans l'état d'esprit où ils sont capables de pousser leur voix et sa portée jusqu'à leur limite absolue.
Ban-san : Au début, je n'avais pas vraiment de préparation mentale, car comme je l'ai mentionné plus tôt, j'étais vraiment en phase avec le personnage et je me sentais assez proche de ce qu'il était au début. Je n'ai donc pas vraiment eu à me préparer pour créer ma voix au début. Mais comme vous le savez, au fur et à mesure que la série progresse, son physique s'améliore beaucoup. Et il devient plus musclé. J'ai donc pensé que le ton de la voix devait correspondre à son physique. J'ai donc commencé assez voûté dans le premier épisode. Et au fil des épisodes et de la série, j'ai remarqué que ma posture s'améliorait de plus en plus. Et le microphone devenait de plus en plus haut au fur et à mesure que la série progressait.
Monsieur Le : Je pense que je m'identifie à Ban-san dans le sens où il était assez facile de m'identifier à ce personnage. Parce qu'il y a beaucoup de choses qui résonnent en moi à propos de ses griefs envers la vie et de la façon dont il est traité et des choses comme ça. Et j'ai l'impression que lorsque j'étais plus jeune, lorsque je débutais dans cette industrie, j'ai aussi été confronté à beaucoup de ridicule parce que j'étais quelqu'un de plus jeune ou parce que j'avais moins confiance en moi. C'était facile pour moi de me connecter à ces émotions. Donc travailler sur cette série, c'était un peu comme revenir sur toute ma carrière parce que maintenant, j'ai beaucoup plus confiance en moi et je parle avec beaucoup plus de bravoure. Mais c'était un peu comme revisiter mes souvenirs et apporter chaque année que j'ai passée dans ce domaine dans chaque épisode. Donc, il y a beaucoup de physicalité qui vient avec ça, comme l'a également dit Ban-san.
Nous, d'Anime Corner, tenons à remercier Taito Ban, Aleks Le et Atsushi Kaneko d'avoir pris le temps de nous parler lors d'une Anime Expo très chargée. La première saison Mise à niveau en solo s'est terminé en avril dernier et a été classé comme notre meilleur nouvel anime pour l'hiver 2024La saison 2 a dévoilé sa première bande-annonce plus tôt ce mois-ci et vous pouvez la consulter ci-dessous.
© Partenaires d'animation Solo Leveling