Image via Studio Ghibli

Animé a grandi au fil des ans. Que vous aimiez l’action, le surnaturel ou la fantaisie, il y a un spectacle pour vous. Mais ce qui est intéressant avec l’anime, c’est la façon dont chaque émission ou film laisse un impact ou résonne avec le public. Peut-être que le spectacle a fait plus que divertir. Il y a tellement de facteurs qui aident à décrire l’anime comme étant « le meilleur ».

Il existe une poignée d’émissions d’anime et de films sortis au fil des ans qui méritent une telle déclaration. Que ce soit en raison de leur impact dans la communauté des anime ou de l’importance historique de la série ou du film, voici les meilleurs anime de chaque décennie qui valent la peine d’être regardés.

1930 – Benkei et Ushiwaka (1939)

Benkei et Ushiwaka est un court métrage réalisé par Kenzo Masaoka. Il s’agit du tout premier anime connu pour être produit et raconte l’histoire d’une rencontre légendaire entre Saito Musashibo Benkei et Minamoto no Yoshitsune. De nombreuses premières histoires japonaises étaient basées sur les légendes et le folklore du pays, mais étaient réalisées à travers l’art et les images fixes. Cette histoire – adaptée en une image animée – est devenue la première étape de ce que l’anime deviendrait à l’avenir.

1940 – L’araignée et la tulipe (1943)

L’araignée et la tulipe a été décrit comme l’une des plus grandes productions d’animation de tous les temps en 2001. Il dépeint une araignée qui a tenté d’attirer un coléoptère sur sa toile en chantant mais a été sauvée par une tulipe. Lors d’un orage, la tulipe a protégé le scarabée, ce qui lui a permis de survivre. Ce vieil anime a été restauré par Funimation et est sorti sur Blu-ray avec Momotaro – Marins sacrésdonc sûrement ce vieux classique résonne toujours avec les historiens de l’anime.

1950 – L’aventure de taupe (1959)

L’aventure de taupe était un court métrage de science-fiction décrit comme la première diffusion japonaise à la télévision. Le film raconte l’histoire d’une taupe qui a quitté la Terre sur une fusée et a découvert une faune et une flore inhabituelles. Cet anime est entré dans l’histoire en tant que première animation japonaise télévisée en couleur tout en étant original à part entière.

1960 – Astro Boy (1963)

Astro Boy est l’un des tout premiers anime à être une adaptation d’une série de mangas populaires, qui deviendrait bientôt une tendance constante dans les futurs anime. Cette adaptation animée de la série manga de 1952 a été diffusée en 1963 et racontait l’histoire d’un jeune garçon androïde créé pour remplacer le fils du Dr Tenma, qui a été tué dans un accident. L’anime a introduit les téléspectateurs dans un monde où les robots et les humains coexistaient et a conduit à l’essor du genre d’anime mech/robot.

1970 – Combinaison mobile Gundam (1979)

Après Astro Boy, Mecha et anime sur le thème des robots étaient à la hausse dans les années 70. Mais rien ne peut se comparer à l’impact que Mobile Suit Gundam a laissé sur le grand public par rapport à l’autre anime mech qui a été publié à l’époque. Mobile Suit Gundam est devenu l’un des plus grands incontournables du genre car il racontait l’histoire de l’humanité essayant de gagner une guerre en utilisant de grands costumes de mech. Mais ce n’est pas seulement le passe-temps qui a rendu Mobile Suit Gundam emblématique. L’émission elle-même parlait de l’humanité essayant de gagner une guerre en utilisant de grands robots de costume mech. Ce type de combat influencera plus tard d’autres anime tels que Néon Genesis Evangelion.

Ce n’est pas seulement la narration qui a rendu cet anime génial. Il a engendré une communauté de constructeurs de Gundam – des personnes qui construisent des modèles Gundam – et le passe-temps est devenu si important qu’il existe des concours officiels pour la construction de Gunpla (modèles en plastique Gundam). Cela a inspiré les fans de la série à construire leurs propres modèles et, s’ils étaient assez audacieux, à les modifier à leur guise.

1980 – Akira (1998)

Les années 80 étaient connues comme l’âge d’or de l’anime. Il a présenté de grands conteurs du genre tels que Hayao Miyazaki et de grandes sociétés de production telles que Studio Ghibli. Mais s’il y a un anime qui a défini l’époque, c’est Akira. Akira est décrit comme l’un des anime les plus influents avant que le genre d’animation ne soit populaire dans les pays occidentaux. Le film a non seulement influencé les dessins animés occidentaux avec ses scènes pleines d’action – notamment: la diapositive Akira – mais il a également raconté une histoire sur un monde après la Seconde Guerre mondiale. Ce film a popularisé le genre en dehors du Japon et est décrit par plusieurs critiques de cinéma comme l’un des meilleurs films de science-fiction de tous les temps.

1990 – Pokémon (1997)

Pokémon a été le premier anime de la plupart des gens et il est toujours en cours à ce jour. L’anime a présenté le monde coloré de Pokémon que l’on voit dans les jeux principaux et comment chaque région est différente des autres. Cette série animée a gagné en popularité au Japon et aux États-Unis, couvrant plus de 20 saisons, films et retombées, toutes deux diffusées à la télévision et en ligne. Mais il n’y a pas que les spectacles qui ont été mémorables. Même la chanson thème et le PokéRap étaient également emblématiques pour les fans de Pokémon et d’anime.

Le fait que cette émission soit toujours en cours – les fans se demandant si Ash deviendra un jour un maître Pokémon – montre qu’il existe toujours un vif intérêt pour cette série.

2000 – Enlevée comme par enchantement (2001)

Selon les fans et les critiquesEnlevée comme par enchantement doit être le meilleur anime sorti dans le nouveau millénaire. C’était le tout premier anime qui a remporté un Oscar du meilleur long métrage d’animation en 2003 après que The Walt Disney Company a acquis les droits de distribution du film en Amérique et dans les pays occidentaux. Mais pas seulement cela, si vous mentionnez Studio Ghibli à quelqu’un, le premier anime qui vous viendra surtout à l’esprit est Enlevée comme par enchantement.

Ce film a présenté le surnaturel japonais à un nouveau public. Cela leur a fait découvrir les esprits et les offrandes, ce qui est courant lors de la visite de sanctuaires – et parfois de mémoriaux et de lieux hantés – au Japon.

Le public est sur le point de se demander comment cette petite fille va sauver sa famille. Hayao Miyazaki est considéré comme l’un des meilleurs conteurs japonais de tous les temps.

2010 – Art de l’épée en ligne (2012)

Art de l’épée en ligne est sorti à l’époque où les sports électroniques et les jeux vidéo devenaient courants. 2012 a été l’année où Twitch a commencé à diffuser en direct des compétitions eSports, et pour la jeune génération, c’est l’année où Club Penguin a lancé son plus grand événement en jeu – « Operation Blackout ». Mais ce n’était pas seulement une grande année pour les jeux vidéo. Avant la sortie de SAO, Crunchyroll est devenu un distributeur légal d’anime pour les pays occidentaux, donnant aux fans plus d’accès au contenu japonais.

Art de l’épée en ligne était considéré comme le tout premier anime pour les fans nouveaux et plus jeunes car il était accessible, l’intrigue résonnait avec les tendances en ligne et avait une prémisse prometteuse qui accrochait les téléspectateurs. C’est un spectacle isekai qui a eu un impact émotionnel sur le public. Et bien que certaines histoires soient aléatoires, vous devez admettre qu’il y a de bons personnages auxquels vous pourriez vous identifier.

Bien qu’il soit encore trop tôt pour décider quel anime pourrait définir les années 2020, il y a quelques prétendants qui pourraient recevoir le titre de « meilleur anime de cette décennie ». Avec Jujutsu Kaisen battre des records et Espion x Famille attirant l’attention à la fois des vétérans et des nouveaux publics, il est temps de décider quel anime est considéré comme le meilleur de son temps.