Cette semaine, nous faisons un autre voyage dans le passé pour explorer l’un des classiques cultes des années 90: Slam Dunk. Rejoignez Nick et Steve cette semaine alors qu’ils plongent dans certains des moments emblématiques de l’anime de la comédie, du travail d’équipe et du rêve d’un homme de gagner le cœur de la fille pour laquelle il est tombé éperdument.
Cette série est en streaming sur YouTube
Démenti: Les points de vue et opinions exprimés par les participants à ce chatlog ne sont pas les points de vue de Réseau d’actualités Anime.
Avertissement spoiler pour la discussion de la série à venir.
Très bien, Steve. Il n’y a qu’une seule façon de parler d’un spectacle de basket des années 90. Entrons dans la peinture et VENEZ ET CLAQUONS! ET BIENVENUE À LA CONFITURE!
Vous pouvez m’appeler Basketball Jones parce que je suis prêt à me lancer dans une autre colonne « This Week In Anime » qui ne sera certainement rien d’autre que net! Et avec ça, j’ai épuisé ma réserve de jargon de b-ball, alors je vais juste rester ici et essayer de paraître vraiment grand.
L’été est toujours une période difficile pour le sport ici. Même avec la nouvelle horloge de lancer, je refuse de me soumettre à l’ennui du baseball. Donc, j’en ai été réduit à survivre sur Balle de slam. Donc, je vais profiter de toute occasion pour parler du basketball réel (fictif).
Je pense que j’ai assisté à un seul match non lié à l’école, et il mettait en vedette les Harlem Globetrotters. Donc, je ne peux pas prétendre être un aficionado du basketball. Mais j’ai été connu pour aimer l’anime de temps en temps, et quand vous mentionnez le basket-ball avec l’anime, vous ne pouvez pas vous empêcher d’évoquer l’exemple par excellence. Slam Dunk.
C’est l’un de ces titres qui est pratiquement primordial, l’un des anime de sport auxquels toutes les autres séries sont comparées. Un titre qui portait le Shonen Jump Programmation jusqu’au début des années 90 et nominée Takehiko Inoue comme l’un des titans du médium. Il a également un nouveau film qui sort aux États-Unis cette semaine, ce qui explique probablement pourquoi Toei ont finalement décidé de diffuser les épisodes HD sur leur chaîne YouTube.
C’est aussi l’un de ces titres qui n’a pas semblé exploser aux États-Unis dans la mesure où il l’a fait à l’étranger. De manière anecdotique (c’est-à-dire sur la base de ce qui est retweeté dans mon flux), il semble que les projections du nouveau film aient été très populaires en Corée du Sud et aux Philippines. De plus, si vous regardez les commentaires YouTube sous chaque épisode, au moins 75% d’entre eux proviennent de téléspectateurs latino-américains qui se souviennent de la série (et demandent des sous-titres espagnols). Je pense que lorsque les gens généralisent sur l’attrait international de l’anime, il a tendance à être axé sur les États-Unis. Donc, c’est chouette de voir de première main à quel point cela peut être vraiment international.
C’est plutôt cool! Personnellement, j’ai toujours été curieux de connaître la série, mais c’est aussi l’une de ces séries qui est super longue et, jusqu’à présent, n’était légalement disponible qu’en 480p. J’étais donc excité d’y jeter un coup d’œil et de revenir à une époque de basketball où Michael Jordan était la deuxième venue.
Je veux dire, en ce qui concerne les vanités / titres, celui-ci le cloue. Chaque sport souhaite avoir un mouvement aussi cool que le slam dunk. Bien que j’apprécie que le hockey permette aux joueurs de se battre les uns les autres, par exemple, il ne possède tout simplement pas la grandeur de quelqu’un qui fait un grand saut avec une balle orange vif.
Cela rappelle une époque plus simple avant que Steph Curry et James Harden ne transforment le basketball en mathématiques, lorsque l’idée que tout le monde se faisait de « bon au basketball » était d’être grand et psychopathiquement compétitif.
Heureusement, c’est quelque chose que Sakuragi a à la pelle, même si l’intérieur de sa tête est aussi vide qu’un match des Charlotte Hornets.
Et comme nous l’apprenons plus tard : c’est un atout !
J’ai vraiment apprécié mon temps avec la série, et j’attribue beaucoup de cela à la force de Sakuragi en tant que protagoniste. Il y a une tentation, parce que cette série est tellement fondamentale, de l’appeler standard, mais j’aime la façon dont il ne commence pas comme un gars de shonen sportif typique. J’aime la façon dont il continue de trébucher dans des conflits avec d’autres mecs délinquants.
J’imagine qu’une partie de cela est la façon dont les choses ont changé avec la narration grand public au fil des ans. De nos jours, on s’attend à ce que votre protagoniste d’anime sportif commence déjà dédié à son domaine d’athlétisme choisi – à partir d’énormes succès de shonen comme Haikyu !! à des titres plus petits comme « Ippon » encore!, le personnage principal fonctionne comme une machine à battage médiatique obsédée par l’infection. Pendant ce temps, Sakuragi n’a pas touché un ballon de basket au début de la et a du mal à apprendre les lay-ups à la fin de l’épisode 10.
Oui, c’est rafraîchissant ! Je n’ai jamais été aussi athlétique moi-même, je l’accorde, donc je pourrais être partial. Mais je peux comprendre un gars qui se lance par inadvertance dans une toute nouvelle activité parascolaire uniquement dans le but d’impressionner une jolie fille.
J’imagine que c’était aussi un retour calculé lorsque la série a commencé. Je ne pense pas que la plupart des adolescents japonais du début des années 90 connaissaient ou se souciaient tellement du basketball, mais être stupide et désireux de paraître cool aux filles transcende le temps et la nationalité. Cela permet également à Sakuragi d’en apprendre davantage sur le sport à partir de la base.
Bons points. L’énergie de la comédie romantique éclipse définitivement le basketball à ces débuts, et cette priorisation nous aide à nous faire aimer de son casting avant de les jeter, eux et le public, la tête la première dans la peinture. Je pense que c’est aussi intelligent de la série que Sakuragi joue régulièrement au basketball. erreur car cela aide davantage à communiquer de la bonne façon, il est censé être joué.
En plus, c’est drôle.
Comme je l’ai dit, le mec n’a même pas trouvé un coup de grand-mère à la fin des épisodes que nous couvrons, et c’est un peu moins de 10% dans la série! C’est comme si Prince du tennis avait passé une saison entière avec Echizen à jouer au tennis sans raquette.
Jusqu’à présent, tout son arc d’entraînement a consisté à l’amener à arrêter de faire des dunks. C’est comme la façon dont vous essayez d’enseigner à un tout-petit qu’il ne peut pas avoir de lait haché pour chaque repas.
Sakuragi est comme moi sur Twitter : il ne peut résister au frisson d’un dunk sauvage. Peu importe qu’il s’agisse d’appâter une faute ou contre les termes du ser- je veux dire, les règles du jeu. Il doit postériser quelqu’un.
Et c’est pourquoi nous obtenons plusieurs instances de cette image dans chaque épisode.
Je dirai que cet aspect du spectacle peut traîner assez mal. Slam Dunk fonctionne également avec le rythme notoire d’une adaptation de shonen de longue durée, en dessinant des moments et en répétant des punchlines sur plusieurs épisodes alors que cela n’en a vraiment pas besoin. Je suppose que lorsque vous avez une centaine d’épisodes avec lesquels travailler, vous avez l’impression que vous pouvez vous permettre d’en passer deux sur Sakuragi en étant repéré par l’équipe de judo.
Je suis sûr qu’il frappe différemment quand il est espacé tous les jours ou toutes les semaines aussi. Cela a été diffusé bien avant que le modèle d’anime n’envisage même l’éventualité d’un couple de rires qui tirent des saisons entières afin qu’ils puissent faire de petites blagues sur leur site Web. Et dans cet esprit, je n’ai pas laissé le rythme me déranger trop. Ils sont maladroits avec ça. C’est bon.
Il y a certainement un charme à cela, mais si quelqu’un cherche à regarder cette série maintenant, je suggérerais certainement de ne pas en faire plus d’un couple par jour pour l’empêcher d’user son accueil.
En outre, vous aurez besoin d’une tolérance assez élevée pour les niveaux de testostérone presque toxiques. Presque tous les mecs ici sont une masse de violence potentielle (comique), même les plus calmes.
Si vous aimez les mecs qui se frappent à l’arrière de la tête si fort que cela laisse une grosse bosse rouge sortir de leurs cheveux, vous devez courir pour Toeià cet instant.
Sérieusement, ces gars-là doivent être des Looney Tunes eux-mêmes. Je ne serais pas surpris si quelqu’un sort une enclume ou un gros paquet de dynamite lors de son premier match.
Chacun de ces gars aurait été à l’aise dans les Pistons des années 80.
La comédie physique n’est qu’une extension de la comédie situationnelle, où chaque mec principal est un Adonis de 7 pieds de haut qui est aussi la plus petite collection de neurones à un chiffre sur la planète.
Vraisemblablement, ils s’entendront tous à un moment donné, mais je peux vous dire que cela n’arrive pas dans les dix premiers épisodes.
J’aime que Sakuragi pousse finalement Rukawa assez pour qu’il commence à se battre. Le mec se prend beaucoup trop au sérieux la plupart du temps, donc le voir enfin craquer et s’abaisser au niveau de notre personnage principal est beaucoup plus satisfaisant que ce à quoi je m’attendais.
C’est aussi bien que Haruko se révèle être un gros idiot aussi. Je n’attendais pas grand-chose d’un intérêt amoureux à cette époque de shonen, donc sa personnalité était une surprise bienvenue.
J’aimerais que son rôle soit un peu plus que de rester sur la touche et d’encourager les personnages. La fin de l’épisode 10 nous en donne un peu plus quand elle commence à entraîner Sakuragi elle-même. Je pense que c’est cool d’avoir un rôle principal féminin qui joue aussi le sport central, et j’aimerais que cela soit davantage joué. Bien que son amitié / béguin unilatéral avec Sakuragi a définitivement ses charmes.
YEuh, ce n’est toujours pas grand-chose dans le grand schéma des choses, mais je savais qu’elle avait du potentiel à la minute où j’ai vu son vieux t-shirt « basketball freak ».
Cependant, si nous voulons parler des choix de mode délicieusement des années 90, je ne peux pas laisser passer la chronique sans publier la coupe d’Ayako.
Ayako est très amusante aussi. Tout en remplissant le rôle de fille désignée de manager d’équipe, elle est aussi une agitatrice de merde qui est assez intelligente pour (surtout) freiner la stupidité de Sakuragi ou la déployer stratégiquement quand elle en a d’envie.
Le chaos ne manque pas dans ces épisodes, mais le fait qu’elle le fasse délibérément ajoute beaucoup d’attrait.
De plus, bien qu’il n’ait pas encore fait grand-chose, vous savez que l’équipe est entre de bonnes mains lorsque leur entraîneur n’est qu’Andy Reid s’il n’a jamais commencé à jouer.
Akagi complète également bien la dynamique de la distribution principale, puisqu’il est le gars senior vraiment sérieux au sujet d’emmener son équipe jusqu’aux nationaux, mais il continue d’être entraîné par Sakuragi dans son monde de bouffonnerie non-stop – au point de montrer littéralement tout son cul.
Vous devez ressentir pour le gars. Il veut juste être dans une émission sportive régulière et sérieuse, mais continue d’être entraîné par les doofuses excitées autour de lui. De plus, il continue d’accumuler les commotions cérébrales.
C’est le gag qui m’a fait rire le plus fort. Je me fiche de mon âge; Vous ne pouvez pas battre une bonne dose de traumatisme crânien soudain de dessin animé.
C’est dur d’être l’homme hétérosexuel, surtout quand votre jeune sœur attire des idiots comme un piège à mouches de Vénus.
Je veux dire, cela doit aussi être difficile quand votre imouto commence à réciter la Magie Profonde dans des langues oubliées depuis longtemps par les oreilles des hommes mortels.
Oui, je suppose que nous devons parler de cette partie. Ainsi, tandis que Toei a fourni les versions HD des épisodes, leur travail de sous-titrage laisse beaucoup à désirer. Alors que des choses comme ci-dessus sont rares – mais encore trop courantes pour une sortie professionnelle – il y a deux épisodes complets où un bon 60% des lignes de dialogue juste … arrêter. Ils sont partis, coupant la moitié arrière des phrases au milieu du mot. C’est bizarrement bâclé d’une manière que je n’ai pas vue depuis des décennies.
C’est seulement sur les épisodes 4 et 5. Mais quand même, c’est 1/5ème de ce lot initial d’épisodes, et c’est loin d’être la seule erreur.
Ces épisodes comportent également un tas d’erreurs de ponctuation, comme des astérisques qui apparaissent au hasard et des ellipses qui se transforment en apostrophes. J’ai fait une vérification rapide, et il semble que ces téléchargements utilisent le même script que le SD Communiqué le Crunchyroll, donc j’imagine qu’ils ont juste porté les sous-titres et n’ont pas pris la peine de vérifier QC-tout cela. Ce n’est pas un super look, mais je suppose que Toeia été un peu connu pour trouver des moyens de gâcher les sorties de spectacles très attendus.
Pour ce que ça vaut, cependant, le remaster HD semble plutôt bon dans l’ensemble.
C’est solide et certainement la meilleure option en termes de visuels. Vous pouvez également passer en grande partie à travers ces deux épisodes avec le contexte des visuels, mais c’est toujours une énorme marque noire sur cette version qui pourrait très probablement apparaître à mesure que d’autres épisodes sont publiés. De plus, même les épisodes sans ces problèmes ont toujours un timing étrange, arrivant souvent à l’écran environ une seconde avant le moment où la ligne correspondante est prononcée.
Et je ne veux certainement pas paraître trop ingrat à propos d’une série de 101 épisodes fournie gratuitement! C’est un geste cool et un geste marketing avisé pour le film. Mais vous penseriez, avec combien aimé Slam Dunk est à travers le monde, ils voudraient donner le meilleur d’eux-mêmes.
Je suppose que ce ne serait pas un Toei relâcher s’il n’y avait pas une sorte de prise à une bonne affaire. Mais malgré ce blocage de vitesse, je pense que les fans d’anime rétro devraient tenter leur chance s’ils ne l’ont pas déjà fait. Il y a un charme croustillant et malodorant comme un vestiaire bien utilisé. De plus, peut-être que l’approche lente du basketball convaincra certains d’entre vous d’aller à l’extérieur et de pratiquer vos sauteurs de milieu de gamme.
Remarque : ne le faites pas horizontalement. Seuls Rukawa et Vince Carter peuvent le faire.
Même si vous ne pouvez pas distinguer votre cerceau de votre demi-terrain, il est très facile à capter Slam Dunk, que vous ayez un œil pour cette esthétique des années 90 ou une soif d’hommes aux épaules aussi larges qu’un bus. Il vous facilite la peinture avec beaucoup de comédie, et c’est une mine d’or pour les doubles sens axés sur la balle. Vraiment quelque chose pour tous les publics.
Pour citer l’inexplicable eyecatch anglais : « La première partie de Slam Dunk C’était amusant, n’est-ce pas? Rassemblons-nous devant la télé ! »
