«Food Wars!: Shokugeki no Soma», un genre d’anime culinaire populaire et emblématique a conclu son adaptation animée alors que de nouveaux contenus s’épuisaient.

Cette L’adaptation anime est basée sur un manga du même nom. L’anime a été réalisé par Yoshitomo Yonetani et a été créé par le studio JCStaff. Nouveaux épisodes diffusé entre avril 2015 et septembre 2020. Les téléspectateurs aux États-Unis peuvent regarder l’anime gratuitement sur Crunchyroll et certaines de ses saisons sur Netflix.

Au début du spectacle, l’adolescent Soma Yukihira aspire à devenir chef à plein temps dans son restaurant familial, Yukihira Diner, et à être un meilleur chef que son père. À sa grande surprise, il a appris que le restaurant allait fermer pendant que son père travaillait à l’étranger. Non seulement cela, il postule à la meilleure école culinaire du Japon, Totsuki.

Au cours du spectacle, Soma a deux autres objectifs: être au sommet de cette académie d’élite et impressionner la principale femme Erina, qui a la capacité spéciale de God Tongue. God Tongue est un terme pour les personnes dont les papilles gustatives sont si sensibles qu’elles ont la capacité d’analyser chaque ingrédient de la nourriture qu’elles mangent.

L’obstacle le plus difficile pour Yukihira semblait être l’école qu’il fréquente. Cette école a des défis et des tâches pour ses étudiants qui les obligent à aller au-delà des compétences culinaires de base et de la persévérance, comme rendre l’ingrédient amer de bon goût, gagner beaucoup d’argent pour le test final et bien sûr, avoir des batailles de cuisine.

Certains des types de styles de cuisine présentés par le spectacle sont l’hospitalité, les médicaments, la fermentation, les viandes de gibier sauvage, le tabagisme, le donburi (bols de cuisine japonais), la gastronomie, les fruits de mer, les épices, les odeurs nauséabondes, la confiserie et l’exotisme. En outre, le salon a mis en œuvre l’idée de cinq cuisines principales: française, turque, indienne, italienne et chinoise qui sont connues pour se distinguer les unes des autres et peuvent affecter d’autres cuisines à travers le monde.

Le caractère unique de «Food Wars» est un facteur important qui attire le public dans le spectacle. Ce spectacle capitalise sur la relation entre les chefs et les dégustateurs. Lorsque le chef prépare la nourriture avec passion, efficacité et créativité, le dégustateur sera pleinement immergé dans l’expérience acquise par la gourmandise du plat. Les réactions des plats sont assez phénoménales car le public peut voir et entendre les dégustateurs culminer alors qu’ils tombent dans la manifestation des plats.

Même si le nom du spectacle est «Food Wars», ce spectacle ne montre pas les détails des plats qui ne sont pas vitaux pour le scénario.

Une décision intéressante que les créateurs de l’émission ont prise est de comparer les idéologies entre les différents côtés de l’industrie alimentaire, fantaisie vs simple, locale vs chaîne alimentaire et originalité vs par le livre.

De nombreux chefs savent peut-être que les qualités des ingrédients ne sont pas le seul facteur qui contribue au plat. Avec la bonne combinaison d’épices, de sauces et de techniques de cuisson, un simple plat fait maison peut surpasser le plat étoilé Michelin à tout moment. C’est un combat loyal puisque certains chefs et restaurants ne peuvent pas se permettre la meilleure qualité d’ingrédients tels que la viande de grade A5, la meilleure qualité de viande.

Certaines des meilleures parties de la série se sont produites lorsque les personnages ont obtenu leur surnom pendant «Food Wars», tels que Heaven-Sent Child of Molecular Gastronomy et Little Red Riding Hood of the Forest of Wild Beasts.

Cette émission a définitivement ouvert la porte à l’exposition du spectateur à la science alimentaire chaque fois qu’elle explique les raisons pour lesquelles chaque plat s’est avéré plus que bon, du chauffage à la marinade des aliments.

En ce qui concerne l’anime shonen, la série s’est construite sur la formule du principal protagoniste masculin, du voyage du héros et des filles de soutien, ou de l’anime du harem. Comparé à des émissions similaires comme «Naruto Shippuden», «Food Wars» s’est concentré sur les motivations et les histoires des femmes, plutôt que de les mettre sur le banc.

Le service aux fans peut certainement être un excellent outil pour de nombreux animes. Le service aux fans est une description bien connue du contenu lorsque l’équipe de création se concentre intentionnellement sur le plaisir du public. Par exemple, lorsque les personnages tombent amoureux après que les fans les ont expédiés ensemble. De plus, il est fortement recommandé de regarder les séquences d’ouverture et de clôture car les artistes ont créé des chansons spécifiquement pour l’anime.

La dernière saison du spectacle n’est pas la meilleure par rapport au reste de la série, car les chefs qui travaillent pour l’organisation illégale utilisent des outils tels qu’une scie ou des balles de jonglage pour préparer de la nourriture. Outre les méthodes de cuisine fictives, le spectacle a fourni des services aux fans avec de nombreuses réunions tout au long de la saison. De nombreux personnages, dont les principaux comme Soma et Erina, ont leurs résolutions lors de la finale.

Comme le dit Yukihira dans la série, « Mais vous savez, si vous vous asseyez simplement à la table pour jouer la critique, vous ne grandirez jamais dans la cuisine. »