le Robotique; Notes double pack est le troisième d’une série de romans visuels que j’ai examinés ces derniers jours. Et même si je n’aime pas le genre de roman visuel, je dois admettre que j’en suis venu à reconnaître certains des avantages qui accompagnent la création d’un jeu dans ce style. Les romans visuels sont uniques dans la mesure où ils peuvent offrir une expérience entièrement axée sur la narration. En se concentrant sur le style et une intrigue convaincante, ces jeux peuvent se débarrasser des éléments de gameplay qui parfois embourbent les récits d’autres titres, atteignant une certaine pureté dans les objectifs que l’on peut rarement trouver dans d’autres genres de jeux. cependant, Robotique; Notes échoue à cet égard. Non seulement il a une intrigue centrale faible, mais son récit est également freiné par de graves problèmes de rythme et des moments discordants de déformation au nom de service aux fans.

ÉLITE et Tiret bien faire quelques choses. La bande-son est plus qu’assez convaincante, pour commencer. Il était rare de jouer une chanson que je n’ai pas trouvée agréable, et la plupart d’entre elles sont accrocheuses et mémorables. Je suis convaincu que je pourrais écouter un morceau du OST dans cinq ans et rappelez-vous d’où cela vient. Le seul problème avec la musique Robotique; Notes est que c’est beaucoup trop répétitif. Avec chaque jeu du double pack ayant une durée de jeu de plus de 25 heures (avec beaucoup de marge de manœuvre pour savoir quelle fin vous frappez en premier), les petites bandes sonores de ÉLITE et Tiret ne résiste pas à toute l’expérience. Les pistes vieillissent rapidement, en particulier sur les sections où le rythme s’apaise. Il peut également être envahissant dans certaines scènes, soit en noyant le doublage, soit en ne correspondant pas à l’ambiance de la scène. Certaines des caractéristiques du jeu sont également mémorables. Frau et Subaru se distinguent comme des personnages qui ont des personnalités et des rythmes fascinants. La personnalité meme-ish de Frau et sa volonté de rechercher sa mère en font des moments tout aussi comiques et émouvants, tandis que la personnalité froide de Subaru et son objectif de sortir de sa situation familiale font de lui quelqu’un que j’appelais constamment. Nos principaux protagonistes sont cependant fades et sans intérêt. Au moment de la rédaction de cet article, je peux à peine me rappeler leurs noms sans regarder mes notes, même si je me suis assis avec eux pendant plus de deux parties de 50 heures.

Kaito et Akiho sont tous deux introduits dans la même scène initiale de ÉLITE, que je considère comme la pire ouverture que j’ai vue dans un match à ce jour. Introduit à travers l’objectif de Kaito, l’entrée d’Akiho dans l’histoire est largement inoffensive en ce qui concerne le dialogue et la caractérisation, la mettant en place comme étant passionnée par les robots et délirante à propos de mecha anime. Cependant, toute la scène est gâchée par le fait que Kaito lui place quelque chose qui ressemble à un costume de chat à filtre Snapchat pendant les vingt premières minutes de dialogue. Aucune explication n’est donnée pour cela si ce n’est que Kaito «avait juste envie de le mettre». Non seulement cela semble étrange pour son personnage de le faire, décrit comme «ne se souciant de rien d’autre que des jeux vidéo», mais se présente également comme une façon absolument insipide de lancer une histoire. Kaito lui-même est présenté comme un joueur professionnel, excellant dans un jeu de combat appelé Tuer la ballade, qui est là où le seul gameplay réel dans le Robotique; Notes série est trouvée. Environ une fois toutes les trois heures de jeu (pas très souvent), Kaito participera à une série de Tuer la ballade, qui est présenté au joueur par l’image d’un ennemi mecha venant vers eux pendant qu’ils exécutent quelque chose de similaire à un événement de temps rapide, en tapant dans les entrées à l’écran aussi vite que possible. Le seul autre exemple de jeu réel est une recherche et une recherche où le joueur est chargé de se rendre dans différents endroits du jeu pour rechercher le contour voilé d’un signe d’alimentation à travers un filtre AR. Ces tâches m’ont spécifiquement frappé comme un énorme ennui, car mes objectifs étaient si peu clairs et injustement cachés qu’ils ne me semblaient rien d’autre qu’une perte de temps destinée à compléter le jeu. Ce sont les seuls éléments de jeu que vous trouverez dans Robotique; Notes, car il n’y a pas de choix de dialogue optionnels ou de chemins narratifs de branchement. Vous êtes guidé à la main d’un bout à l’autre d’une histoire lente et incomparable, et cela pourrait être Robotique; Notes le plus grand échec.

Pour un roman visuel, le Robotique; Notes les jeux manquent cruellement dans le département esthétique et visuel. ÉLITE est le plus grand contrevenant à cet égard, la plupart des conceptions de personnages se sentant ennuyeuses et identiques et l’animation du personnage paraissant carrément paresseuse. Le dialogue se produit via un modèle 3D d’un personnage parlant tout en parcourant une poignée d’animations pré-scriptées, qui semblent sans inspiration et rebutantes lorsqu’elles sont associées à des descripteurs de dialogue. Il n’est pas rare que l’action dans une scène soit décrite d’une manière alors que quelque chose de complètement différent se produit visuellement. Dans l’ensemble, le Robotique; Notes les jeux ressemblent à un désordre incomplet et traîné d’une histoire avec très peu de gains à sa fin. Il a très peu d’éléments de gameplay et aucun d’entre eux n’est amusant. Ce n’est pas un jeu que vous choisiriez pour profiter du gameplay. C’est quelque chose que vous voudriez jouer pour vivre son histoire, qui est un exercice de patience en soi, car j’étais plus de cinq heures avant que l’intrigue ne reprenne de quelque manière que ce soit pour moi. J’ai eu du mal à me forcer à travers celui-ci et je ne peux pas vous suggérer de sacrifier 60 $ pour faire la même chose à vous-même.