Dans cette deuxième saison de Kamuy d’or, la chasse à l’or volé des Ainu s’intensifie et se dirige vers l’endroit où tout a commencé. Avec la chasse aux peaux tatouées des prisonniers qui ne va pas trop bien pour tous les côtés (et avec le lieutenant Tsurumi employant un taxidermiste fou pour en créer de faux), la seule option qui reste pour les factions de Sugimoto et Hijikata Toshizou semble être de parler à Nopperabo lui-même pour déverrouiller la clé du code tatoué. Cela signifie entrer par effraction dans la prison d’Abashiri, ce qui est certainement plus facile à dire qu’à faire, car ils doivent faire face non seulement à chacune des autres factions, mais aussi au menaçant directeur de la prison, Shirosuke Inudo, qui veut garder Nopperabo enfermé pour lui-même, coûte que coûte.

Dès le départ, il est clair que cette saison essaie de résumer toutes les questions principales de la première, et cela commence vraiment à exposer les motivations de chacun pour trouver l’or et à quoi ils veulent l’utiliser plus en détail, ainsi que se concentrer sur Asirpa et sa recherche du type qui aurait tué son père.

Pour ce dernier point, je pense que la série révèle sa main trop tôt, comme si vous y prêtiez attention, cela rend la tournure principale de la saison beaucoup trop claire dans l’épisode 14 (le deuxième de ce set), ce qui atténue l’impact de la saison. Climax. Pendant que je comprends ce qu’il essaie de faire en semant les graines d’un « est-il, n’est-il pas? » énigme, l’écriture n’est tout simplement pas assez subtile pour vous faire douter jusqu’à la fin (malgré un faux assez drôle). D’un autre côté, il fait un meilleur travail dans la partie « traître au milieu » de l’intrigue, avec une interprétation amusante de la peinture emblématique de Léonard de Vinci de La Cène, mais je pense que c’est plus parce que n’importe qui dans le groupe de Sugimoto pourrait être un traître à ce stade, car tous les personnages ont des objectifs contradictoires.

Cela dit, il s’agit d’une série qui concerne définitivement plus le voyage que la destination, et bien que la bataille décisive à la fin soit toujours tout à fait fantastique avec des enjeux énormes, elle voit tous nos personnages surmonter différents défis et vraiment grandir au cours du parcours. de l’histoire qui est le vrai point culminant. Il peut encore avancer péniblement parfois dans son rythme, mais avec un objectif maintenant en vue, cela ressemble à un bon Communauté de l’Anneau style défouler à travers le pays. Nous passons également beaucoup de temps avec les personnages secondaires de cette partie de l’histoire, ce qui renforce vraiment votre lien émotionnel avec eux à travers des histoires étonnamment profondes. Tanigaki se démarque en particulier comme une tragédie très poignante, alors quand la perspective d’un enchevêtrement romantique se présente plus tard dans la série, vous voulez juste que cela fonctionne car ce type mérite un peu de bonheur dans sa vie. Ogata bénéficie également d’une bonne aide au développement ici, et bien que cela donne un peu plus à réfléchir que ce que nous obtenons avec Tanigaki, cela aide à jeter les bases de ses actions plus tard dans la série en montrant qu’il est un individu assez tordu.

Malgré ces virages sombres, il s’agit toujours du même spectacle thématique que lors de la première saison, avec un sens de l’humour très décalé et parfois stupide, avec des nuances homoérotiques occasionnelles. Il le fait vraiment sortir du parc dans son exécution comique dans des scènes particulières telles que l’endroit où il colle tous les gars dans une cabane avec de la viande de loutre de mer aphrodisiaque ou les met tous ensemble dans un bain de source chaude, et il y a toujours plusieurs gags courants à amusez-vous avec, certains continuant de la première saison, parallèlement à l’introduction de quelques nouveaux tels que l’adoration obsessionnelle du sous-lieutenant Koito pour Tsurumi et son dialecte Satsuma rapide que personne ne peut comprendre.

La compréhension et l’appréciation profondes de la culture Ainu dans laquelle la saison 1 a vraiment excellé sont également profondément ancrées dans le spectacle et continuent d’approfondir l’immersion avec le cadre général en se concentrant sur le va-et-vient harmonieux des Ainu entre les gens et la nature, qui est quelque chose dont nous pourrions tous apprendre de nos jours. Autant le spectacle aimerait probablement qu’il soit entièrement question de nourriture avec son appréciation très gourmande de la chasse traditionnelle, autant j’ai vraiment apprécié sa description des idées des Ainu sur des choses comme les festivals, les rêves, le destin karmique et l’au-delà, et je pense que c’est un passerelle très accessible pour en savoir plus si vous êtes intéressé par eux.

L’animation de la série continue d’être fournie par Geno Studio, et bien qu’elle soit initialement cohérente avec la première saison, elle s’améliore à mesure que nous nous dirigeons vers la finale de la saison et le tournant alors que les scènes d’action sont vraiment mises en avant. Bien qu’il soit principalement composé de fusillades plutôt tendues au début des années 1900, il a également l’avantage d’être situé dans un territoire sous contrôle japonais, donc un combat à l’épée vraiment cool peut également briller plus tard. De plus, son look seinen plus granuleux avec des couleurs plus douces traverse bien ses thèmes généraux sans affecter la représentation sauvage du pays des merveilles de Hokkaido.

Kenichiro Suehiro continue de fournir la bande originale de la série, en utilisant certains thèmes introduits dans la saison 1 ainsi que de nouvelles compositions. Ceux-ci soulignent vraiment la tension présente tout au long de la série mais fonctionnent particulièrement bien avec les deux derniers épisodes. En ce qui concerne les thèmes d’ouverture et de fin, eh bien, ce sont de bonnes chansons, mais des problèmes d’équilibre audio m’ont empêché de les apprécier pleinement, l’ouverture en particulier étant affectée par une assez mauvaise distorsion. Cela dit, je recommanderais certainement de les vérifier par eux-mêmes car « Reimei » de Sayuri x MY FIRST STORY est autant un morceau rock que ce à quoi je m’attendrais de ce groupe, tandis que la fin « Tokeidai no Kane » par les années 80 /90s groupe de rock alternatif Eastern Youth est définitivement quelque chose de différent mais a un charme qui, je pense, correspond à la fois à l’animation et au reste de la bande originale.

Saison 2 de Kamuy d’or nous vient grâce à Funimation, avec cette collection couvrant les épisodes 13 à 24 de la série en japonais avec sous-titres anglais et le doublage anglais. Le doublage est toujours très fort dans les deux langues comme lors de la première saison, mais je dois crier à Katsuyuki Konishi, qui doit faire face au dialecte rapide du sud-ouest du Japon / Satsuma de Koito, bien qu’il ne vienne pas de cette partie du pays. . Si vous regardez le doublage anglais, vous remarquerez peut-être qu’il tire un bon tour avec certains de ces dialogues. Il y a un échange entre le sous-lieutenant Koito (exprimé par Daman Mills) et un autre personnage où ils parlent dans le dialecte régional de Koito que personne d’autre ne comprend, et, au lieu de passer à un dialecte américain régional, ils font parler les acteurs du doublage le dialogue japonais dans ce même dialecte Satsuma. Honnêtement, je n’ai jamais vu cela auparavant et j’ai pensé que c’était une excellente idée pour transmettre le même contexte dans la scène, donc toutes les félicitations à la direction ADR pour celle-ci.

Les extras sur disque incluent un commentaire pour l’épisode 15, une ouverture et une fin nettes, la deuxième saison des courts métrages « Golden Travelogue Theatre », ainsi que des vidéos promotionnelles et des bandes-annonces.

Dans l’ensemble, la deuxième saison de Kamuy d’or est une solide amélioration par rapport au premier, approfondissant la fantastique distribution de personnages de la série avec des histoires émouvantes et le développement des personnages, tout en concluant cet arc de l’histoire avec un point culminant passionnant. Pendant tout ce temps, il y a toujours ce même style de narration excentrique mais captivant qui a rendu la saison 1 si amusante à regarder, mais il pourrait encore être utile de ranger un peu plus le rythme et peut-être d’être un peu plus subtil dans la façon dont il exécute sa préfiguration. Pourtant, si vous voulez plus de cette aventure originale et sans limites, alors cela est fortement recommandé.