Ce sont tous les deux des anime mecha inventifs, mais seul Eureka Seven semblait atteindre un niveau de popularité favorable. Voici pourquoi RahXephon mérite une revisite.
De la variété d’anime mecha qui sont apparus au fil des ans, Eurêka sept est celui qui se démarque, et pour une bonne raison. Il est distinct en ce que le thème de la romance est une force motrice pour le récit global, et aussi en raison de l’affichage visuellement luxuriant de l’anime du sport unique de la série connu sous le nom de reffing – une approche du surf dans les airs. La production unique de Studio Bones a été précédée d’un autre anime mecha qui était également assez particulier, mais il a été généralement négligé par les fans d’anime.
RahXéphon a commencé à être diffusé en Amérique du Nord en 2002, trois ans avant Eurêka septest le premier. Tout en abordant également des thèmes de genre comme la guerre et les contacts extra-dimensionnels/terrestres, RahXéphonL’utilisation de la musique comme la force avec laquelle ses mechas attaquent et peuvent affecter le monde est un écart notable par rapport aux méthodes de guerre militaires habituelles observées dans le genre. Tous les deux Eurêka sept et RahXéphon sont des explorations uniques du genre mecha et, tout en présentant certaines similitudes, sont également des séries extraordinaires qui leur sont propres. Alors pourquoi ce dernier n’a-t-il pas reçu un héritage tout aussi favorable ?
Les mechas dans les deux anime ne sont pas vrai mechas pour le fait qu’ils sont partiellement ou totalement organiques, ou entièrement d’origine mystique. Le Nirvash dans lequel Renton et Eureka pilotent Eurêka sept, ainsi que les autres LFO, sont des hybrides biomécaniques. Semblable aux évangéliques de Néon Genesis Evangelion, les LFO consistent en un squelette organique sur lequel sont placés des systèmes de blindage et de contrôle. Le squelette provient du Scub Coral, la forme de vie extraterrestre sensible qui a pris le contrôle de la planète Terre.
De même, les Dolems de RahXéphon sont plutôt d’énormes êtres d’argile contrôlés par les Mulian à travers le chant. Le RahXephon, quant à lui, est un mecha humanoïde libéré d’un œuf enterré sous Tokyo. L’histoire a révélé plus tard que « l’âme » de RahXephon est Reika, ou Ixtli, qu’elle aidait à guider le protagoniste Ayato vers son but. Avec son pilote choisi – l’instrumentiste – le RahXephon est censé agir comme un dieu et réaccorder le monde pour inverser les effets de l’invasion Mulian.
Les deux anime donnent également un clin d’œil créatif à la musique à leur manière. Eurêka septLes titres des épisodes de font référence aux titres de chansons et aux sous-cultures, principalement dans et autour des années 80. Certaines références incluent Afrika Bambaataa et « Planet Rock » de Soulsonic Force, « Morning Glory » d’Oasis et « Helter Skelter » des Beatles. L’incident Summer of Love qui catapulte les événements de la série est aussi une référence à l’essor du genre Acid House en Grande-Bretagne.
RahXéphonL’approche de la musique est plus littérale dans l’exécution, la musique étant un aspect clé de l’intrigue et dans la formation des personnages clés. Les Mulian – les antagonistes interdimensionnels de l’histoire – pilotent les Dolems par le chant et Ayato conduit le RahXephon en tant qu’instrumentiste de la même manière. Chacun des Dolems qui apparaissent porte le nom de termes musicaux, liant des concepts musicaux réels au pouvoir mystique qui donne vie à ces êtres.
Bien que les deux séries offrent des variations passionnantes sur le genre mecha, RahXéphon ne reçoit pas souvent le même niveau d’appréciation que son successeur. L’anime a cependant de nombreux aspects intéressants qui le rendent autonome. Son utilisation conceptuelle de la musique dans les conceptions des nombreux Dolems – et l’utilisation du jazz d’improvisation tout au long de l’histoire – en font une expérience visuellement et auditivement attrayante. RahXéphon présente également des similitudes avec évangélisation à travers la poursuite du but d’Ayato et son rôle de créateur / destructeur d’existence, mais diffère par son manque de concentration sur le désespoir et l’existentialisme, visant une poursuite plus optimiste pour Ayato et le résultat global.
Tous les deux Eurêka sept et RahXéphon sont des options uniques parmi lesquelles choisir dans la vaste mer d’anime mecha disponible. S’ils peuvent partager certaines caractéristiques, ils ne diminuent guère les aspects originaux de ces derniers. Les traits caractéristiques de RahXéphon qui le distinguent sont son approche mystique et non extraterrestre des origines de ses mechas, et son utilisation inventive de la musique comme matériau visuel et thématique pour façonner l’histoire. Il fusionne efficacement une histoire de passage à l’âge adulte avec des éléments de science-fiction surnaturels, des conceptions de personnages innovantes et une intégration éclectique de la musique, résultant en un épisode visionnaire dans le genre en constante évolution de l’anime mecha.
RahXephon est disponible en streaming sur HiDIVE.
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