Alors que beaucoup de ses critiques sont certainement valables, Persona 5: The Animation est toujours décent en sa capacité.
Persona 5 était l’un des plus gros jeux de la dernière génération de consoles, finalisant la poussée de la franchise dans le courant dominant et revitalisant l’intérêt pour les RPG au tour par tour. Cela a également inspiré une multitude de retombées et de projets parallèles qui ont tout aussi bien réussi à eux seuls. On ne peut cependant pas en dire autant de son adaptation animée.
Contrairement à l’anime précédent pour Persona 3 et Persona 4, Persona 5: L’animation a reçu des critiques plus mitigées pour diverses raisons. Bien que bon nombre de ses critiques soient certainement valables, l’adaptation d’anime elle-même est toujours décente en soi. Cela a abouti à Persona 5: L’animation ironiquement étant un peu sous-estimé. Bien qu’il puisse encore ne pas atteindre les sommets du jeu, ce n’est certainement pas aussi grave que certains l’ont imaginé.
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Dernière surprise
L’un des plus grands succès de l’émission est sa musique, qui donne un ton noir tout comme le Persona 5 Jeu. Contrairement à de nombreuses adaptations de jeux vidéo – y compris l’anime – qui s’abstiennent souvent d’utiliser la musique emblématique de leur matériel source, le Persona 5 bande sonoreest composé par Shoji Meguro lui-même. Ayant travaillé sur la musique pour la majorité des Shin Megami Tensei jeux, son travail sur le Personnage série en particulier a été très appréciée.
Cela a non seulement pour effet de fournir au spectacle lui-même une musique incroyable, mais aussi de lui permettre d’être présenté d’une manière plus active et plus dramatique que dans les jeux vidéo. La musique incarne parfaitement le décor de fiction justicière inspiré du jazz, se combinant avec les personnages et le style artistique pour créer une aura incontestablement unique.
Histoire succincte
De nombreux JRPG peuvent prendre beaucoup de temps et Persona 5 n’est pas différent à cet égard. Même ses retombées sont connues pour être assez longues, ce qui signifie que seuls les joueurs dévoués peuvent pleinement profiter du scénario du titre. L’anime résout ce problème en frappant toutes les notes aiguës de plus de 100 heures du jeu à travers 28 épisodes et deux OVA. Alors que certaines des histoires tertiaires impliquant les liens sociaux pourraient ne pas être mises en lumière, l’essentiel de l’intrigue est enveloppé dans un arc malgré la longueur relativement courte de la série.
Bien que jouer au jeu et expérimenter le récit de manière plus interactive soit la meilleure option en termes de compréhension de toutes les nuances, cela pourrait ne pas être faisable pour l’emploi du temps de tout le monde. Il y a aussi le fait que le jeu n’est pas disponible sur toutes les consoles, ce qui signifie que même certains de ceux qui veulent y jouer ne le peuvent pas. Cela rend le Persona 5: L’animation la passerelle parfaite pour conjurer cette faim de plus de la série.
Joker
Une critique de la série est la caractérisation de Joker, ou son absence. Tout au long de l’émission, il se présente comme une sorte d’ardoise vierge – mais pour être honnête, cela correspond aux jeux. Là, il était un protagoniste presque complètement silencieux, ce qui est la norme pour Personnage Jeux. Pour autant que l’anime soit critiqué, il parle un peu plus dans la série. En fait, il a même donné le nom canon de Ren Amamiya. Cela a pour effet d’étoffer un peu plus le personnage désormais emblématique que dans le jeu tout en le gardant calme et mystérieux.
Tout cela s’ajoute à une série qui donne vraiment vie au jeu d’une manière plus fluide. Cela fonctionne à la fois comme un point d’entrée pour ceux qui n’ont pas joué au jeu original, ainsi que comme un addendum à l’histoire pour ceux qui l’ont fait.
