(Bienvenue à Ani-temps Ani-où, une chronique régulière dédiée à aider les non-initiés à comprendre et à apprécier le monde de l’anime.)

Si vous avez suivi cette chronique assez longtemps, vous avez peut-être remarqué que la plupart des émissions d’anime que je couvre semblent concerner et pour les adolescents. Qu’il s’agisse de tranches de vie, de fantasy ou de science-fiction, les émissions d’anime les plus populaires traitent principalement de problèmes d’adolescents. Non pas qu’il y ait quelque chose de mal à cela, mais parfois vous voulez une émission qui ne se déroule pas dans un lycée et qui mentionne des problèmes autres que les examens et les devoirs. Ce n’est qu’une des raisons pour lesquelles ImpairTaxi se sent comme une expérience tellement rafraîchissante.

Odokawa est un chauffeur de taxi misanthrope d’une quarantaine d’années sans famille, qui passe le plus clair de son temps à avoir des conversations banales avec ses clients. En apparence, l’émission concerne principalement ces petits problèmes et conversations – les amis et les clients d’Odokawa se soucient des carrières infructueuses, deviennent virales, obtiennent suffisamment d’argent pour rembourser les dettes étudiantes.

Sauf qu’Odokawa est aussi un morse dans un monde d’animaux anthropomorphes. Il semble également être le principal suspect dans la disparition et l’enlèvement potentiel d’une adolescente. Et il peut être lié à une rivalité entre deux gangsters, un groupe d’idols qui peut être impliqué dans un stratagème d’escroquerie, et il y a aussi le tireur potentiel obsédé par la vengeance d’Odokawa.

Malgré l’esthétique mignonne des animaux, ImpairTaxi cache une obscurité qui se sent plus à l’aise avec les œuvres de Satoshi Kon, Pics jumeaux, ou même un film de Martin Scorsese. Avec le spectacle entrant actuellement dans sa phase finale, c’était le bon moment pour explorer pourquoi cet anime sous-vu pourrait finir par être l’un des meilleurs spectacles de l’année.

Ce qui le rend génial

Dès la chauve-souris, ImpairTaxi attire votre attention avec un humour d’observation excellent et vif. Le dialogue humoristique du script provient de petites scènes calmes où les personnages ne font que parler de choses banales, prolongeant généralement la conversation juste au-delà du point d’absurdité afin de chasser l’humour. Odokawa est souvent menacé par des individus violents, mais il trouve toujours le temps de bavarder avec eux. Le meilleur exemple est sans doute dans le premier épisode d’une longue séquence où Odokawa se dispute avec son médecin à propos du rôle de Bruce Springsteen dans « We Are The World » et à quel point il est amusant de prononcer le nom de Bruce Springsteen.

Ce script basé sur les plaisanteries est très rafraîchissant lorsqu’il est vu dans le contexte de l’anime plus axé sur le visuel qui remplit la programmation saisonnière. Qu’un spectacle soit juste capable de prendre son temps pour montrer un morse et un gorille parlant de The Boss est déjà un énorme avantage, surtout lorsque le dialogue est aussi vif et rapide. Les personnages s’interrompent et se parlent fréquemment, le doublage ayant souvent l’impression que c’était improvisé – il est peu probable que ce soit le cas, compte tenu des calendriers de production d’anime ardus, mais une interview avec le réalisateur de l’émission a révélé qu’ils comédiens professionnels pour le spectacle, et le dialogue a été enregistré avant la fin de l’animation, ce qui lui donne un sens supplémentaire de la réalité.

Vraiment, quelle autre émission aurait une distribution comprenant un tueur à gages porc-épic qui ne parle que dans des rimes de rap? Juste quand tu penses ImpairTaxi s’installe dans une routine, il introduit tout un tas de nouveaux personnages, mettant les fils de l’intrigue précédents en pause tout en construisant magistralement son monde un personnage à la fois.

Et pourtant, ce dialogue rapide est là pour contraster le mystère de plus en plus tendu de l’histoire, qui commence avec une fille disparue et explose rapidement pour inclure des idoles escrocs et un vol de banque. Il y a même le mystère des animaux anthropomorphes eux-mêmes, qui ImpairTaxi très tôt fait allusion à n’être qu’un fruit de l’imagination d’Odakawa. Ce mélange de comédie avec un sentiment de malheur rampant se sent tout à fait à l’aise avec les œuvres des frères Coen, avec ImpairTaxi partageant leur passion pour les criminels tragiques et stupides, les personnes désespérées aux prises avec le nihilisme dans une société moderne de plus en plus absurde, et bien sûr, leur comédie noire emblématique. Ajoutez un tas de références à l’œuvre de Martin Scorsese – en particulier Roi de la comédie et Conducteur de taxi – et vous avez l’un des animes les plus uniques de ces dernières années.

Ce qu’il apporte à la conversation

Bien que de nombreuses conversations dans ImpairTaxi concernent des choses banales – comme Springsteen ou des vidéos YouTube aléatoires – la série aborde souvent et de manière très décontractée un sujet très poignant, où les thèmes plus adultes entrent en jeu. Dans la première scène du premier épisode, Odokawa prend un étudiant obsédé par la viralité, qui va plus tard construire un personnage de justicier autour d’une rencontre très rapide et accidentelle avec un criminel recherché, bien qu’il soit un lâche absolu.

En effet, ImpairTaxi est intéressé à explorer la relation avec la célébrité et l’ère d’Internet, ainsi que les limites (ou leur absence) des relations parasociales. Presque tous les personnages de ImpairTaxi est bien au-dessus de leur tête, plongeant profondément dans des problèmes auxquels ils ne peuvent échapper en raison de leur dépendance à des mécanismes d’adaptation malsains pour oublier leur manque de contrôle dans leur vie d’adulte. Cela inclut notre propre protagoniste de morse, qui a clairement sa propre part de problèmes à résoudre, et les ignore jusqu’à présent en faveur de jouer au détective dur. Il s’agit d’une émission sur un morse conducteur de taxi qui offre également sans doute la meilleure et la plus grande critique de la industrie du jeu gacha, et il le fait de manière transparente et efficace.

ImpairTaxi marche sur une fine ligne entre le banal et l’absurde. Quand il s’agit de problèmes apparentés, c’est douloureusement précis. Mais quand le spectacle commence à viser plus haut et peut-être un peu plus abstrait, il devient le meilleur suite spirituelle de Satoshi Kon Agent de paranoïa, ainsi que le meilleur remake de Martin Scorsese Roi de la comédie vous avez déjà vu (et tout cela sans avoir besoin de déguiser le remake en un Joker histoire d’origine). L’émission nous a donné une masterclass dans son exploration et sa critique du fanatisme à l’ère d’Internet, ainsi que sur la façon de brouiller la distinction entre réalité et fiction tout en se préparant à une finale sûrement violente et explosive.

Pourquoi les fans non-animés devraient le vérifier

Si vous pouvez dépasser la partie des animaux anthropomorphes du spectacle – qui joue de toute façon un grand rôle dans l’intrigue du spectacle – ce spectacle peut offrir quelque chose que peu d’autres anime peuvent. Il s’agit d’un regard douloureusement relatable (et étonnamment drôle) sur la vie adulte moderne et tous ses problèmes, filtré à travers une comédie noire animée par des dialogues rapides, et avec un mystère phénoménal au centre. Nous sommes à la moitié de l’année, et il sera difficile de ne pas imaginer ImpairTaxi obtenir une place comme l’un des meilleurs anime de l’année en décembre.

Regardez ceci si vous aimez : Agent de paranoïa, roi de la comédie, Fargo.

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ImpairTaxi est diffusé sur Crunchyroll.

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