Demandez à n’importe quel fan d’anime et ils conviendront que l’une des meilleures parties de toute série est lorsque les animateurs consacrent clairement tout leur temps – et leur budget – à une scène d’action clé ou à une belle animation de personnage. Ces moments sont ceux dont tout le monde se souvient et dont tout le monde parle, il est donc logique que les sociétés de production dépensent une énorme somme d’argent pour les produire.
Il existe cependant de nombreux cas où une émission utilise tout son budget sur ces scènes dès le début, laissant le reste de l’émission du mal à animer même les séquences les plus basiques. Néon Genesis Evangelion est probablement l’exemple le plus célèbre – mais c’est loin d’être le seul.
dix Sa situation et celle d’elle, un spectacle totalement différent, ont également été affectées par Evangelion
Néon Genesis EvangelionLes problèmes budgétaires de sont légendaires, mais ce qui est souvent négligé, c’est le fait que le montant d’argent dépensé pour certains épisodes a eu un impact non seulement évangélisationl’équipe de production de mais le studio d’animation Gainax dans son ensemble.
Un spectacle qui a été particulièrement touché par le manque d’argent dont le studio disposait était Sa situation et la sienne, une comédie romantique classique qui a dû recourir, entre autres, à l’utilisation de photographies fixes, de papiers découpés et de croquis inachevés.
9 Les fans fidèles déçus de Sailor Moon Crystal
Cristal Sailor Moon était dans une position délicate dès le début : un remake de l’une des séries animées les plus emblématiques et les plus appréciées de tous les temps devait forcément recevoir un énorme battage médiatique, mais, en même temps, la nostalgie attachée à l’original signifiait que les fans étaient peu susceptibles d’être satisfaits de quoi que ce soit.
Il est donc logique que les créateurs aient essayé de différencier Cristal en se rapprochant de l’art magnifique du manga original. Malheureusement, cette approche s’est retournée contre elle : les conceptions ornées et hyper-détaillées de Naoko Takeuchi se sont avérées trop difficiles à recréer pour les animateurs avec le budget dont ils disposaient, ce qui a conduit à des captures d’écran louches dont Internet se moquait carrément.
8 Brighter Than The Dawning Blue a commencé un meme
De nombreuses blagues de la communauté des animes sont malheureusement tombées dans l’oubli, et l’une sur laquelle les fans plus âgés se souviendront certainement avec affection est de repérer le chou hyper-détaillé obligatoire d’une émission. L’origine du mème était une émission peu connue appelée Plus lumineux que le bleu naissant, qui, parmi d’autres exemples d’animation sérieusement louche, montrait tristement un « chou » qui n’était qu’une boule verte et lisse. Cela a été corrigé pour la version DVD, mais à ce moment-là, il était bien trop tard : le chou avait pris sa propre vie.
7 Lost Universe est devenu tristement célèbre parmi les fans d’anime des années 90
Les plus jeunes fans d’anime seront, bien sûr, plus conscients des problèmes de budget des émissions plus récentes. Mais l’anime à court de budget n’est pas un phénomène nouveau, comme quiconque se souvient de l’obscur spectacle des années 90 Univers perdu sait.
Grâce à un travail d’externalisation de mauvaise qualité et manifestement plutôt désespéré, un épisode particulier avait l’air si affreux qu’il a provoqué un tollé de fans au Japon après sa fin, et a dû être presque entièrement refait pour la sortie du DVD. C’était tellement tristement célèbre, en fait, qu’une partie du titre de l’épisode, yashigani, est devenu un raccourci pour une animation terrible.
6 Bakemonogatari parfois laissé de côté l’animation au total
Aussi mauvais que l’animation et l’art dans l’anime puissent devenir lorsque le budget commence à s’épuiser, il y a généralement quelque chose qui a été dessiné sur l’écran. Bakemonogatari, cependant, a atteint un nouveau creux lorsque les épisodes ont été diffusés en utilisant de grandes quantités de photographies pour les arrière-plans. Ils n’ont même pas été retracés et ne ressemblaient certainement pas à une partie du monde de l’anime.
Ces arrière-plans ont été corrigés pour la version Bluray, mais cela agaçait toujours les fans. SHAFT est connu pour ses choix artistiques qui peuvent dissimuler des coupes budgétaires, mais ils ne s’en sont pas sortis avec celui-ci.
5 DRAMAtical Murder a eu des problèmes d’animation dramatique
Meurtre dramatique était un roman visuel yaoi qui, avec ses conceptions de personnages attrayantes et ses possibilités d’expédition infinies, est rapidement devenu un favori parmi les fans qui aiment leur angoisse bishonen et leurs relations ambiguës.
Malheureusement, il ne semble pas que cette popularité se soit traduite par le budget de l’adaptation animée. Au lieu de l’art propre et détaillé du roman visuel, les fans ont reçu une animation de mauvaise qualité qui n’a même pas réussi à rester sur le modèle alors qu’il restait immobile. Et, pour une série qui dépendait tellement du fait que les téléspectateurs trouvent les personnages attrayants, c’était un problème particulièrement important.
4 Spice and Wolf aurait dû prendre ses propres leçons d’économie
Il est rare que la deuxième saison d’un anime soit considérée comme encore meilleure que la première, mais l’excellente écriture et le développement du personnage de épice et loup signifiait que la deuxième saison a été adoptée par la base de fans, qui ne pouvait tout simplement pas en avoir assez de la chimie plaisante de Holo et Lawrence.
Il y avait une chose qui a retenu la deuxième saison, cependant, et c’est le fait que le budget de la série – qui n’était clairement pas grand-chose au départ – semblait être presque complètement épuisé. C’est vraiment dommage que la deuxième saison d’une série aussi fantastique reçoive un déclassement d’animation plutôt qu’une mise à niveau.
3 Puella Magi Madoka Magica a présenté des villes vides et des salles vides
Puella Magi Madoka Magica est connu pour son art magnifique ressemblant à un collage lorsque ses personnages rencontrent les sorcières, mais il est évident que ces scènes ont absorbé une énorme quantité du budget de la série. Lorsque ce qui est diffusé est comparé au Bluray, il y a une différence dramatique dans les détails.
Parfois, ce n’est pas si important, mais quand il s’agit de choses comme la chambre de Mami, qui dans la version télévisée était presque complètement nue et dans le Bluray était confortable et pleine de bibelots, cela signifie que les téléspectateurs ont raté des visuels qui ont ajouté une réelle profondeur aux personnages .
2 Les derniers épisodes de The Promised Neverland ont tué le battage médiatique des fans
Les problèmes de budget sont assez malheureux lorsqu’ils affectent des émissions moins connues, mais ils sont d’autant plus ennuyeux – et inexplicables – lorsqu’ils sont trouvés dans des émissions populaires avec beaucoup de battage publicitaire.
Il n’y a pas de meilleur exemple récent que la deuxième saison de Le pays imaginaire promis. Un mauvais complot et des changements d’histoire maladroits signifiaient que les fans étaient déjà peu susceptibles d’être impressionnés par le suivi de la première saison acclamée par la critique, mais le remplacement de l’animation stellaire par des scènes d’action hors modèle et des images fixes surexploitées était le dernier clou dans le cercueil.
1 Le budget d’Evangelion est presque épuisé – mais c’est toujours un classique
C’est bien connu que Néon Genesis Evangelion a fait exploser presque tout son budget sur les premières batailles de mech, conduisant à une animation très limitée à la fin. Et pourtant, la série reste dans les mémoires comme l’un des plus grands anime de tous les temps. Alors, comment ça marche ?
évangélisation est une masterclass pour faire fonctionner les limitations budgétaires avec le spectacle, plutôt que contre lui. Des images fixes, y compris des images célèbres telles que Rei et Asuka dans l’ascenseur ou l’unité 01 tenant Kaworu, sont utilisées comme des plans de caméra pour créer de la tension, tandis que le style sommaire vu dans les tout derniers épisodes illustre parfaitement le dépouillement de la psyché de Shinji. .
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