Hayao Miyazaki produit des films époustouflants qui plaisent à tous les publics

Lorsque vous parcourez divers services de streaming à la recherche de votre prochaine expérience de visionnage, que recherchez-vous ? Confort? Rire? S’échapper? Peut-être même un frisson ? Si cela est vrai pour vous, ne cherchez pas plus loin que Hayao Miyazaki, un cinéaste japonais magistral. Miyazaki s’est imposé comme l’un des meilleurs réalisateurs de sa génération. Studio Ghibli, la société de films d’animation à l’origine des films de Miyazaki, a conçu une animation époustouflante qui plaît non seulement aux yeux et aux oreilles, mais aussi à l’âme.

Au cœur de chaque film de Miyazaki se trouve l’accent mis sur le pouvoir de l’imagination. Dans plusieurs films, tels que « Mon voisin Totoro », « Le Voyage de Chihiro » et « Ponyo », le personnage principal est un enfant. En évitant les rouages ​​​​avancés et complexes de l’âge adulte, Miyazaki est capable d’explorer la valeur de l’amour des enfants les uns pour les autres et leur exploration naïve du monde qui les entoure.

Dans « Mon voisin Totoro », deux jeunes sœurs, Mei et Satsuki, partent à l’aventure dans la nature autour de leur nouvelle maison. Les sœurs entrent en contact avec des esprits bienveillants à la fois dans leur maison et dans la forêt qui l’entoure. Au début, leur père se méfie de l’affirmation de la sœur selon laquelle elle a vu un esprit forestier géant nommé Totoro, mais parce qu’il soutient leur imagination, il les encourage à partager leurs aventures avec lui. En se concentrant sur les enfants et le pouvoir de l’imagination et de l’émerveillement, Miyazaki est capable de créer des mondes dans lesquels adultes et enfants peuvent trouver une évasion.

L’une des principales raisons pour lesquelles les personnes âgées regardent des films pour les jeunes est qu’elles cherchent à revenir à une époque plus simple. L’innocence et la jeunesse vont de pair dans chaque film de Miyazaki, ce qui en fait une expérience de visionnement très engageante – et parfois même nostalgique. À une époque d’anxiété, il n’est pas étonnant que de nombreux téléspectateurs aient tendance à se tourner vers des films qui ne posent pas de véritables conflits ou menaces. Les films de Miyazaki contiennent généralement une intrigue bénigne qui réconforte d’une manière tranquillement heureuse.

Hayao Miyazaki fait partie d’une longue lignée de cinéastes japonais qui ont été influencés par un profond amour culturel et le respect de la nature. Il considère la nature – en particulier les forêts – comme impressionnante et enchanteresse.

Miyazaki affiche ce point de vue dans plusieurs de ses films. Dans « Ponyo », l’océan est rempli de créatures douces et aimantes ; dans « Spirited Away », les esprits de la rivière sont adorés ; dans « Mon voisin Totoro », les esprits de la forêt sont essentiels pour aider les arbres à pousser. La représentation de la nature dans les films de Miyazaki contribue également à la nature réconfortante de chaque film. Pour beaucoup – comme moi – être dans la nature est apaisant et régénérant. Lorsqu’il n’est pas possible d’être dans une forêt ou physiquement près d’un plan d’eau, les films de Miyazaki offrent une belle immersion virtuelle dans la nature grâce à une animation méticuleusement détaillée et colorée.

L’anime de Miyazaki représente le summum de la forme d’art. Sa palette est colorée, douce et ludique, mais très détaillée. Ce style graphique crée une vision de la nature qui est esthétiquement agréable et cinématographiquement sophistiquée. L’effet global est comme un rêve très intense et coloré rempli d’images qui peuvent être légères ou obsédantes mais toujours mémorables.

Pour ceux qui n’ont jamais vu un film de Miyazaki, je recommanderais « Spirited Away » comme un excellent point de départ. Ce n’est pas son premier film, mais il capture les éléments qui rendent son travail si convaincant et bien meilleur que tout autre.