L’anime des années 2000 comportait des chansons à thème banger; de Haruhi Suzumiya à Bleach, voici quelques-uns des meilleurs d’entre eux.
La musique grand public des années 2000 était dominée par la musique hip-hop et l’émergence du rock alternatif et de la musique emo. Nous voyons ces tendances musicales incorporées dans de nombreuses chansons à thème d’ouverture et de fin d’anime dans les années 2000 grâce à la popularisation de la musique rap-rock. Cependant, en ce qui concerne les chansons à thème d’anime emblématiques des années 2000, quelques-unes en particulier se démarquent, car les fans ne peuvent s’empêcher de les chanter.
« Every Heart » de BoA (Inuyasha, 2000-2004)
« Every Heart » est la quatrième chanson thème de fin de la série fantastique Inuyasha. La chanson est interprétée par la chanteuse coréenne BoA et a des versions anglaise et coréenne. « Every Heart » est une douce chanson d’amour mélodique et est une piste appropriée pour décrire la relation amoureuse compliquée entre Kagome Higurashi et Inuyasha. La chanson est centrée sur des thèmes sur le désir ardent d’un être cher : Kagome a des sentiments forts pour Inuyasha, mais elle ne peut pas exprimer ces émotions alors qu’Inuyasha a encore des sentiments persistants pour Kikyo, une prêtresse décédée. Les visuels du générique de fin complètent parfaitement la chanson car nous voyons que chaque scène a tous les personnages admirant le ciel ensoleillé ou regardant sombrement dans la nuit.
« Hare Hare Yukai » de Aya Hirano, Minori Chihara et Yuko Goto (La Mélancolie de Haruhi Suzumiya, 2006)
Le « Hare Hare Yukai » est la chanson thème de fin pour La mélancolie de Haruhi Suzumiya. Le morceau est chanté par Aya Hirano, Minori Chihara et Yuko Goto, qui utilisent leurs voix de personnages respectifs dans la série pour interpréter la chanson. La piste a une mélodie entraînante accompagnée d’une séquence de danse entièrement chorégraphiée. Cette séquence de danse était si populaire parmi les téléspectateurs qu’elle est devenue un phénomène culturel sur Internet. De nombreux fans d’anime ont réalisé des clips vidéo de danse pour la chanson et ont exécuté la danse lors de conventions d’anime. La chanson et la danse sont également apparues dans d’autres médias tels que Surveillance et League of Legends.
« Le retour du héros!! » par Nobodyknows+ (Naruto : Shippuden, 2007-2017)
« Le retour du héros!! » de Nobodyknows+ est la première chanson thème d’ouverture pour Naruto Shippuden, la deuxième partie du Naruto série de franchise, qui se déroule environ deux ans et demi après la fin de la série originale. « Le retour du héros!! » est une chanson rap-rock survoltée parfaite pour commencer le spectacle. Le titre parle de lui-même, car il signifie le retour d’un héros. Alors que le générique d’ouverture se joue, nous voyons le retour de notre protagoniste principal, Naruto Uzumaki, maintenant adolescent, et de ses compagnons alliés alors qu’ils commencent une autre aventure.
« *Astérisque » par Orange Range (Bleach, 2004-2012)
« *Asterisk » d’Orange Range est la première chanson thème d’ouverture de la série, Eau de Javel. Semblable à « Hero’s Come Back !! », « *Asterisk » est une chanson rap-rock. Les paroles pourraient être décrites comme cosmiques et d’un autre monde; le titre de la chanson fait référence aux étoiles et au cosmos. Le message global est que les souvenirs, les rêves et les sentiments d’une personne transcendent le temps et l’espace, comme si ces pensées et émotions étaient aussi éternelles que les étoiles. Cependant, même si la chanson parle de thèmes sérieux, les visuels du générique d’ouverture ne correspondent pas à l’esthétique de la chanson. Ces visuels sont colorés et vibrants, mettant en vedette Ichigo et ses amis à la mode du début des années 2000 et n’étant que des adolescents, sans tenir compte des éléments surnaturels de la série.
« Battlecry » de Nujabes (Samouraï Champloo, 2004-2005)
« Battlecry » est la chanson thème d’ouverture de la série animée Samouraï Champloo, qui a été réalisé par Shinichiro Watanabe, connu pour le film acclamé par la critique Cowboy Bebop. La chanson a été produite par Nujabes et mettait en vedette Shing02. Samouraï Champloo se déroule dans une version alternative de la période Edo, où les personnages utilisent un dialogue et un comportement modernes. De plus, la série a une esthétique hip-hop unique, montrant à quel point les cultures hip-hop et samouraï sont similaires car elles créent des identités contraires à la norme et soulignent l’importance de l’acceptation culturelle. « Battlecry » convient parfaitement à la série, car les paroles se concentrent sur le mode de vie d’un samouraï, et il est considéré comme l’un des chefs-d’œuvre de feu Nujabes.
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