Je passe beaucoup de temps à lire de vieux journaux, et je ne cesserai probablement jamais d’être fasciné par l’immuabilité de la nature humaine.

Sponsorisé

Par exemple, il y a quelques mois, je suis tombé sur une mode étrange du milieu des années 1930 qui a honoré les journaux à travers le pays : Apparemment, il y a eu une brève période au cours de laquelle le summum de la comédie consistait à composer des blagues sur le thème « qui est cette dame ? » Les citoyens soumettraient des blagues à leur journal local, qui les collectait et les imprimait du genre : « Qui était cette dame avec qui je t’ai vu la nuit dernière ? « Ce n’était pas une dame, c’était une fille d’ascenseur et m’a laissé tomber. » Ou « qui était cette dame ? » « Ce n’était pas une dame, elle était serveuse et m’a bien servi. »

Au bout d’un moment, les plaisantins se sont lassés de cette forme et elle a commencé à muter en un non-sens bizarre : « Avec qui était cette dame avec qui je t’ai vu ? « Ce n’était pas une scie, c’était un ciseau. » Et encore plus bizarre : « C’était qui cette louche ? « Ce n’était pas une louche, c’était un couteau. »

Cette mutation des mèmes, vieille de près d’un siècle, est pratiquement identique à la façon dont évoluent les mèmes d’aujourd’hui sur Twitter – la seule différence est que maintenant cela se produit au cours d’un week-end, au lieu d’être traîné pendant des semaines par les supports physiques. A un moment du film Les Muppets prennent Manhattan le personnage Pete observe, « Les peuples sont des peuples. » Il a tellement raison.

Les bandes dessinées de cette semaine présentent des personnages à des époques et des lieux très différents – des Américains qui croisent la culture japonaise, des humains dans une future apocalypse et des chasseurs de trésors creusant dans un passé lointain. Dans chaque histoire, les peuples sont les peuples. Grâce à Phénix pour avoir aidé à trier les sorties de cette semaine !

WEEABOO

Je ne veux pas dire cela comme un négatif, nécessairement, mais les histoires de passage à l’âge adulte ont tendance à peindre avec des couleurs similaires. Les paramètres peuvent varier, mais en fin de compte, vous verrez probablement les rythmes de l’intrigue restitués dans des palettes familières : Romance naissante qui oppose ami contre ami ; les adolescents se rendent compte qu’il est normal d’être leur réel moi-même; un surdoué qui s’effondre et crie à ses parents « pourquoi ne me demandez-vous jamais ce que je vouloir??? » Pour garder de telles histoires fraîches, une tournure innovante est nécessaire – Graffiti américainla nostalgie très spécifique de ; Mary Tyler Moore joue la méchante maman dans Les gens ordinaires; Enlevée comme par enchantement‘s enchantement, etc. Je suis heureux d’annoncer que Weeaboo capture magistralement le malaise des adolescents américains naviguant vers l’âge adulte imminent dans le contexte de leur obsession commune pour la culture pop japonaise. C’est Freaks and Geeks en plus des mangas ! Trois amis adolescents abordent leur dernière année avec différentes saveurs de drame, avec leur angoisse réelle contrastant avec les tropes d’anime dans leurs médias préférés. L’un souffre avec une famille émotionnellement abusive, un autre lutte avec une romance accidentellement toxique, un troisième estime que sa noirceur est un fardeau. Tout est construit sur une convention d’anime qui prend la place habituellement occupée par un bal de finissant au troisième acte; John Hughes serait fier.

Note : 🎌🎌🎌🎌🎌(5/5) Écrit et illustré par Alissa Sallah.

LE LABYRINTHE

J’ai hâte d’avoir certains des meilleurs cauchemars de ma vie après avoir lu Le Labyrinthe, un livre de mémoire d’art de science-fiction post-apocalyptique. Quel genre particulier ! Cette couverture rigide magnifiquement reliée, magnifiquement imprimée et magnifiquement terrifiante est un hybride fascinant de styles littéraires. Les pages alternent entre illustrations fantastiques et prose poétique, et à première vue, j’ai pensé qu’il s’agissait de l’un de ces livres de table « L’art de » plein d’art conceptuel d’un film ou d’un jeu vidéo. Mais non, il s’agit d’une histoire indépendante — appropriée, car il s’agit de personnes indépendantes. Le monde est embourbé dans la mort, suite à l’apparition de mystérieux orbes toxiques. L’humanité a dépassé le chaos initial et l’effondrement de la société, et notre histoire se déroule au lendemain de guerres désespérées. La survie de la planète est devenue un projet des quelques humains qui restent, un projet rendu possible grâce à une violence impitoyable. Si nous devons renoncer à notre humanité pour survivre, les survivants seront-ils même humains ? Ce livre est l’une des histoires les plus tristes que j’aie jamais aimées.

Note : ⚫⚫⚫⚫⚫ (5/5) Écrit et illustré par Simon Stålenhag. Edité par Amanda Setterwall Klingert. Chefs de projet : Nils Karlén, Tomas Härenstam. Mise en page et prépresse : Dan Algstrand. Traduction : Ebba Segerberg. Relecture : Brandon Bowling. La Nuit de Walpurgis traduit par David McGuff.

TUNNELS

Une aventure archéologique fascinante dans laquelle une alliance improbable/malaisée de Palestiniens et d’Israéliens se précipite pour trouver l’Arche de l’Alliance. Je ne suis pas un fan du style artistique, que je qualifierais de « Tintin-grotesque », mais l’histoire est un envoûtement sinueux avec des échos de Indiana Jones. Bien que les personnages soient rendus avec une étrange simplicité visuelle, ils sont écrits avec une grande profondeur, avec des raisons de rechercher des trésors à la fois concurrents et compatibles. La juxtaposition de l’antiquité et des conflits politiques d’aujourd’hui est également impressionnante, offrant une perspective singulière sur le cycle éternel de violence dans lequel vivent les peuples du Moyen-Orient. Bien que j’aie beaucoup apprécié le livre, je soupçonne qu’une grande partie de son sens m’a échappé en raison de mon manque de connaissances historiques et culturelles. Le contexte réel de l’histoire est étoffé dans une postface; comme j’aurais aimé qu’il y ait eu un avancement plus long pour me mettre à jour avant de plonger dans cette poursuite par ailleurs fascinante. Je me demande également comment un lecteur palestinien pourrait recevoir ce travail très centré sur Israël.

Note : ⛏️⛏️⛏️⛏️(4/5) Écrit et illustré par Ruto Modan. Traduction par Ishai Mishory. Rédaction de l’histoire par Noah Stollman.

AUSSI : SUPERMAN IS BI, CITY OF ILLUSION, et EROTIC MASOCHISM

Quelques nouveautés plus intrigantes cette semaine : vous voudrez peut-être examiner le nouveau Superman, dans lequel notre héros embrasse un garçon – mais soyez prévenu, c’est le cinquième d’une série, vous pourriez donc être un peu confus si vous ne le faites pas d’abord se laisser rattraper par les problèmes de dos. Il y a une nouvelle aventure de Robin, ou peut-être devrais-je l’appeler une aventure de Robins, car elle comporte de nombreuses variantes du héros. (Marvel ne possède pas de multivers.) J’aime le look de Cité de l’illusion, une aventure magique fantastique pour les jeunes qui ressemble à un croisement entre Miyazaki et Pixar Luca. (Autant que je sache, aucun lien avec le roman de LeGuin au titre similaire.) Je suis également impatient de découvrir L’homme en fourrure, un aperçu intrigant de Leopold von Sacher-Masoch, la figure du XIXe siècle dont le nom et la vie sexuelle privée en viendraient à décrire tout un genre de sexualité.

Sponsorisé