Images via Science SARU
Comparé à de nombreux autres studios d’animation, tels que Bones, Madhouse et Production IG, qui ont été fondés avant les années 2010, Sciences SARU peut être considérée par certains comme une entreprise relativement récente. Bien sûr, avec une décennie de projets d’animation à son actif, ce studio a gagné sa popularité mondiale, créant au fil des ans une gamme de films et de séries animés très acclamés.
Plus récemment, Science SARU a annoncé une adaptation animée de Scott Pilgrim vs le monde, en collaboration avec Netflix, qui ne manquera pas de faire des vagues dans les communautés d’anime et de cinéma. En raison de la réputation du studio, les attentes sont élevées pour cette nouvelle version du film classique, mais il faudra peut-être un certain temps avant qu’il n’atteigne nos écrans, laissant beaucoup d’envie d’explorer davantage les œuvres de Science SARU avant la sortie. Pour cette raison, nous avons rassemblé les meilleurs anime que le studio a à offrir en un seul endroit.
dix. Star Wars : Visions (2021)
Cette série présente neuf histoires originales se déroulant dans le Guerres des étoiles univers animé par sept studios d’anime, dont Science SARU. Cela en fait un produit très différent de celui auquel la plupart des gens sont habitués, car divers styles artistiques et tons se mélangent pour créer une expérience visuelle agréable. Parce que les épisodes sont autonomes, il y en a pour tous les goûts Star Wars : Visionsavec des intrigues créatives et emmenant le public dans des parties nouvelles et familières de la galaxie.
9. Lu sur le mur (2017)
Léger et amusant, Lu sur le mur tire le meilleur parti de sa prémisse simple. Dans un village balnéaire, des histoires de créatures mangeuses d’humains vivant le long de la côte de l’île de Merfolk sont transmises depuis des générations. Lorsque Kai fait un voyage sur l’île, il rencontre Lu, une sirène avec le pouvoir de manipuler l’eau qui est attirée par sa musique. Au fur et à mesure que les deux deviennent amis, il devient clair que Lu n’est pas le monstre que les autres prétendent être, et les deux commencent un voyage qui promet de changer le village pour toujours.
8. Ping-pong l’animation (2014)
Les anime sportifs ont tendance à être des succès auprès des téléspectateurs, connus et appréciés principalement pour leur intensité. Ping-pong l’animation n’est pas différent, se concentrant sur les difficultés rencontrées par deux étudiants pour atteindre leur objectif de gagner un tournoi de tennis de table inter-high. La route vers la gloire n’est jamais facile, et cet anime le dépeint incroyablement, incitant le public à apprécier les subtilités du sport sans être trop exagéré. Les personnages et leur développement sont également convaincants, chacun avec des conflits intérieurs crédibles et des motivations qui font Ping pong une montre relatable.
7. DEVILMAN pleurnichard (2018)
Adapté de Go Nagai Homme diabolique manga, cette série se concentre sur Akira Fudou, un garçon ordinaire qui fusionne avec un démon connu sous le nom d’Amon, mais au lieu de devenir possédé, il acquiert le pouvoir de la créature. Ainsi, un diable est né, capable et désireux d’anéantir d’autres démons pour la sécurité de l’humanité. Les thèmes du bien et du mal sont abondants dans cet anime, accompagnés du design et des personnalités contrastées entre Akira et son ami Ryou.
6. Surfez sur votre vague (2019)
L’anime fonctionne souvent mieux lors de l’exploration de concepts extravagants, et Surfez sur votre vague en est un excellent exemple. Le film présente aux téléspectateurs Hinako et Minato, deux personnes heureusement amoureuses jusqu’à ce que la mer prenne la vie de Minato. Après l’incident, Hinako découvre qu’elle peut invoquer Minato pour qu’elle apparaisse dans l’eau, et les deux passent du temps ensemble de cette façon, incapables de laisser tomber le passé. Simple et beau, ce film est centré sur la lutte pour faire face à la perte et au manque de but, délivrant un message d’espoir à son public.
5. L’histoire de Heike (2022)
L’histoire de Heike est une série animée Web de 11 épisodes se déroulant au Japon au XIIe siècle. Il raconte l’histoire de Biwa, un enfant avec le pouvoir de voir l’avenir, dont le père a été tué par le clan Taira. Lorsqu’elle rencontre Shigemori, l’héritier du clan, le garçon l’accueille, espérant que sa prévoyance aidera à empêcher la chute du clan; cependant, Biwa ne tient pas à oublier sur quelles mains se trouve le sang de son père. À travers les yeux de l’enfant, cet anime propose un récit intéressant de l’histoire japonaise tout en explorant l’émotion humaine et les hauts et les bas de la vie.
4. Inu-Oh (2022)
Avec un scénario d’Akiko Nogi et une mise en scène de Masaaki Yuasa, Inu-Oh est un film musical basé sur le roman de Hideo Furukawa Contes du Heike : Inu-Oh. Il est centré sur l’amitié rapide entre Tomona, un musicien aveugle, et Inu-Oh, un danseur ostracisé par la société en raison de sa difformité physique. Ensemble, les deux développent un style de performance peu orthodoxe qui subvertit les coutumes du Japon du XIVe siècle, qui, malgré leur popularité, ébranle également ceux qui sont coincés dans leurs habitudes. Tout en examinant l’histoire et la tradition, Inu-Oh capte l’attention des téléspectateurs de la manière la plus chaotique possible.
3. Ne touchez pas à Eizouken ! (2020)
Il s’agit d’une série animée de 12 épisodes sur trois lycéennes, réunies par leurs intérêts – l’animation, dans les cas de Midori et Tsubame, et l’argent dans celui de Sayaka. Lorsque les adolescents mettent leurs compétences en commun et forment un club d’animation à l’école, le voyage pour créer le monde qu’ils envisagent commence, alors que l’imagination se déchaîne. Rempli de séquences de rêve fantastiques, cet anime dépeint un sentiment d’émerveillement enfantin tout en initiant simultanément son public aux bases de l’animation, ainsi qu’à ses luttes.
2. Le blues de la machine à voyager dans le temps Tatami (2022)
Le blues de la machine à voyager dans le temps Tatami est une série animée basée sur le roman suite de Tomohiko Morimi à La galaxie Tatami. L’histoire se concentre sur un jeune homme et son groupe d’amis qui sont plongés dans un voyage incroyable au cours d’une journée d’été insupportablement chaude. Lorsque du soda est renversé sur la télécommande de la climatisation, le groupe opte pour un voyage dans le temps dans le passé pour sauver la télécommande de son destin – et eux-mêmes de la chaleur. Au cours de six épisodes, les téléspectateurs ont droit à une aventure comique légère qui traite des conséquences d’essayer de changer ce qui est passé.
1. La nuit est courte, marche sur la fille (2017)
Réalisé par Masaaki Yuasa, ce film d’animation est basé sur le roman du même nom de Tomihiko Morimi. C’est une comédie romantique qui suit deux personnages anonymes lors d’une soirée animée, alors que l’homme tente d’avouer ses sentiments à la femme. Cependant, les circonstances continuent de séparer les deux, alors qu’une myriade de nouveaux personnages et sous-intrigues sont introduits dans le mélange, ce qui donne une ruée énergique vers un film. Avec un art excentrique, des dialogues rapides et une animation surréaliste pour lier le tout, La nuit est courte, marche sur la fille est l’aventure parfaite pour échapper à la routine.