Le 3 octobre, le célèbre illustrateur sud-coréen Kim Jung Gi est décédé subitement à l’âge de 47 ans. Il était apprécié pour son style innovant à l’encre et au pinceau. manhwaou l’art de la bande dessinée coréenne, et célèbre pour captiver le public en dessinant en direct des scènes énormes et complexes de mémoire.

Quelques jours plus tard, un ancien développeur de jeux français, connu en ligne sous le nom de 5you, a intégré le travail de Jung Gi dans un modèle d’IA. Il a partagé le modèle sur Twitter en hommage à l’artiste, permettant à tout utilisateur de créer de l’art de style Jung Gi avec une simple invite de texte. Les œuvres d’art montraient des champs de bataille dystopiques et des marchés alimentaires animés – d’un style étrangement précis et, à part quelques déformations révélatrices, aussi détaillées que les propres créations de Jung Gi.

La réponse a été un pur dédain. « Kim Jung Gi nous a laissé moins de [a week ago] et les frères AI « reproduisent » déjà son style et demandent du crédit. Vautours et perdants veules et sans talent », lire un message viral de l’auteur de bandes dessinées Dave Scheidt sur Twitter. « Les artistes ne sont pas seulement un « style ». Ce ne sont pas des produits. C’est une personne qui respire et qui expérimente. lire un autre de la dessinatrice Kori Michele Handwerker.

Loin d’être un hommage, beaucoup ont vu le générateur d’IA comme un vol de l’œuvre de Jung Gi. 5vous m’avez dit qu’il avait reçu des menaces de mort de la part de fidèles et d’illustrateurs de Jung Gi, et qu’il avait demandé à être référencé par son pseudonyme en ligne pour des raisons de sécurité.

L’IA générative aurait pu être surnommée la « nouvel engouement”, mais au-delà de la Vallée, l’hostilité et le scepticisme se multiplient déjà parmi une base d’utilisateurs inattendue : les artistes d’anime et de manga. Ces dernières semaines, une série de controverses sur l’art généré par l’IA – principalement au Japon, mais aussi en Corée du Sud – a incité des personnalités de l’industrie et des fans à dénoncer la technologie, ainsi que les artistes qui l’utilisent.

Bien qu’il existe une culture établie de longue date de création de fan art à partir de mangas et d’animes protégés par le droit d’auteur, beaucoup tracent une ligne dans le sable où l’IA crée une œuvre similaire. J’ai parlé à des entreprises d’IA générative, des artistes et des experts juridiques, qui ont vu cette réaction comme étant enracinée dans l’intense loyauté des cercles d’anime et de manga – et, au Japon, les lois indulgentes sur le droit d’auteur et le grattage des données. La montée en puissance de ces modèles ne fait pas que brouiller les lignes autour de la propriété et de la responsabilité, mais alimente déjà la panique à l’idée que les artistes perdront leurs moyens de subsistance.

« Je pense qu’ils craignent de s’entraîner pour quelque chose dont ils ne pourront jamais vivre parce qu’ils vont être remplacés par l’IA », m’avez-vous dit.

L’un des catalyseurs est Stable Diffusion, un concurrent du modèle d’art AI Dall-E, qui frapper le marché le 22 août. Stability AI est open-source, ce qui signifie que, contrairement à Dall-E, les ingénieurs peuvent entraîner le modèle sur n’importe quel ensemble de données d’image pour produire presque tous les styles d’art qu’ils souhaitent – aucune invitation bêta ou abonnement n’est nécessaire. 5vous, par exemple, avez extrait les illustrations de Jung Gi de Google Images sans l’autorisation de l’artiste ou des éditeurs, puis vous les avez introduites dans le service de Stable Diffusion.

Mi-octobre, Stability AI, la société derrière Stable Diffusion, levé 101 millions de dollars à une valorisation de 1 milliard de dollars. À la recherche d’une part de ce marché, les startups d’IA s’appuient sur le code open source de Stable Diffusion pour lancer des générateurs plus spécialisés et raffinés, dont plusieurs destinés à l’art de l’anime et du manga.

La startup japonaise d’IA Radius5 a été l’une des premières entreprises à toucher une corde sensible quand, en août, elle a lancé une version bêta de génération d’art appelée Mimic qui ciblait les créateurs de style anime. Les artistes pouvaient télécharger leur propre travail et personnaliser l’IA pour produire des images dans leur propre style d’illustration ; la société a recruté cinq artistes d’anime comme cas de test pour le pilote.

Presque immédiatement, le jour du lancement de Mimic, Radius5 a publié une déclaration que les artistes étaient la cible d’abus sur les réseaux sociaux. « Veuillez vous abstenir de critiquer ou de calomnier les créateurs », a imploré le PDG de la société, Daisuke Urushihara, l’essaim de critiques de Twitter. Illustrateurs décrié la serviceaffirmant que Mimic déprécierait la forme d’art et serait utilisé pour recréer le travail des artistes sans leur permission.

Et ils avaient en partie raison. Quelques heures seulement après la déclaration, Radius5 a gelé la bêta indéfiniment parce que les utilisateurs téléchargeaient le travail d’autres artistes. Même si cela violait les conditions de service de Mimic, aucune restriction n’avait été établie pour l’empêcher. L’expression « AI学習禁止 » (« No AI Learning ») a illuminé le Twitter japonais.

Une tempête similaire s’est rassemblée autour d’une société d’IA de narration NovelAI, qui a lancé un générateur d’images le 3 octobre ; Des rumeurs sur Twitter ont rapidement circulé selon lesquelles il arrachait simplement des illustrations dessinées par des humains sur Internet. Virginie Hiltonresponsable de la communauté de NovelAI, m’a dit qu’elle pensait que l’indignation était liée à la précision avec laquelle l’IA pouvait imiter les styles d’anime.

« Je pense que beaucoup de Japonais considéreraient [anime] l’art une sorte d’exportation », a-t-elle déclaré. « Trouver les capacités de la [NovelAI] modèle, et l’amélioration par rapport à Stable Diffusion et Dall-E – cela peut être effrayant. L’entreprise a également dû interrompre le service pour une maintenance d’urgence. Son infrastructure s’est déformée à la suite d’un pic de trafic, principalement en provenance du Japon et de la Corée du Sud, et d’un incident de piratage. L’équipe a publié un article de blog en anglais et en japonais pour expliquer comment tout cela fonctionne, tout en se démenant pour embaucher des amis pour traduire leurs messages Twitter et Discord.

L’effet d’entraînement continue. Un artiste japonais a été obligé de captures d’écran des tweets montrant des couches de son logiciel d’illustration pour contrer les accusations selon lesquelles elle utilisait secrètement l’IA. Deux des plus célèbres du pays VTuber bandes demandé que des millions d’adeptes des médias sociaux cessent d’utiliser l’IA dans leur fan art, invoquant des problèmes de droits d’auteur si leurs comptes officiels republiaient l’œuvre. Pixiv, la communauté d’artistes japonais en ligne, a annoncé il lancera des balises pour filtrer le travail généré par l’IA dans sa fonction de recherche et dans ses classements de popularité.

En effet, le manga et l’anime agissent comme un terrain d’essai précoce pour l’éthique et la responsabilité du droit d’auteur liées à l’art de l’IA. L’industrie autorise depuis longtemps la reproduction de personnages protégés par le droit d’auteur par doujinshi (publications créées par des fans), en partie pour accroître la popularité des publications originales. Même feu le Premier ministre Shinzo Abe une fois pesé sur l’industrie sans licence, arguant qu’elle devrait être protégée contre les litiges en tant que forme de parodie.

En dehors de doujinshi, la loi japonaise est généralement sévère en matière de violation du droit d’auteur. Même un utilisateur qui se contente de retweeter ou de republier une image qui enfreint le droit d’auteur peut être passible de poursuites judiciaires. Mais avec l’art généré par l’IA, les problèmes juridiques ne se posent que si la sortie est exactement la même ou très proche des images sur lesquelles le modèle est formé.

« Si les images générées sont identiques… alors la publication [those images] peut enfreindre le droit d’auteur », m’a dit Taichi Kakinuma, un partenaire spécialisé dans l’IA du cabinet d’avocats Storia et membre du comité du ministère de l’Économie sur les directives contractuelles pour l’IA et les données. C’est un risque avec Mimic et des générateurs similaires construits pour imiter un artiste. « Tel [a result] pourrait être généré s’il est formé uniquement avec des images d’un auteur particulier », a déclaré Kakinuma.

Mais des poursuites judiciaires réussies contre des entreprises d’IA sont peu probables, a déclaré Kazuyasu Shiraishi, associé du cabinet d’avocats TMI Associates, dont le siège est à Tokyo. En 2018, la Diète nationale, l’organe législatif japonais, a modifié la loi nationale sur le droit d’auteur pour permettre aux modèles d’apprentissage automatique de récupérer des données protégées par le droit d’auteur sur Internet sans autorisation, ce qui offre un bouclier de responsabilité pour des services comme NovelAI.

Que les images soient vendues à des fins lucratives ou non est largement sans rapport avec les affaires de violation du droit d’auteur devant les tribunaux japonais, a déclaré Shiraishi. Mais pour de nombreux artistes qui travaillent, c’est une vraie peur.

Haruka Fukui, une artiste basée à Tokyo qui crée des animes et des mangas romantiques queer, admet que la technologie de l’IA est en passe de transformer l’industrie pour les illustrateurs comme elle, malgré les récentes protestations. « On craint que la demande d’illustrations ne diminue et que les demandes ne disparaissent », a-t-elle déclaré. « Les progrès technologiques ont à la fois les avantages de la réduction des coûts et la crainte de moins d’emplois. »

Fukui a envisagé d’utiliser elle-même l’IA comme outil d’assistance, mais s’est montrée mal à l’aise lorsqu’on lui a demandé si elle donnerait sa bénédiction à l’art de l’IA généré à l’aide de son travail.

« Je n’ai pas l’intention d’envisager une action en justice pour un usage personnel », a-t-elle déclaré. « [But] J’envisagerais une action en justice si je faisais connaître mon opinion sur la question et si de l’argent était généré », a-t-elle ajouté. « Si l’artiste le rejette, il doit cesser d’être utilisé. »

Mais le cas de Kim Jung Gi montre que les artistes ne sont peut-être pas là pour donner leur bénédiction. « Vous ne pouvez pas exprimer vos intentions après la mort », admet Fukui. « Mais si seulement vous pouviez demander les pensées de la famille. »