Les fans d’anime vont et viennent, mais ces séries actuelles attireront certainement les fans.
Il y a des gens qui ont du mal à entrer dans anime ou est tombé du médium il y a de nombreuses années, mais ne sait pas qu’il existe de nouvelles séries comme Jujutsu Kaisen qui rajeunissent l’anime de manière passionnante. Tout comme toute forme de divertissement et de narration, l’anime a changé de manière significative au fil des ans et il se passe beaucoup de choses révolutionnaires en ce moment même si c’est encore plein de tropes et de stéréotypes.
Le niveau de talent actuellement impliqué dans l’anime est tout simplement stupéfiant et l’animation a atteint un niveau artistique sublime dans certains cas. Il y a beaucoup de série animée moderne et en cours qui sont assez forts pour ramener quelqu’un au milieu.
dix Jujutsu Kaisen mélange les genres Horreur et Shonen pour créer quelque chose de spécial
Jujutsu Kaisen est une nouvelle série animée, mais elle est devenue l’une des sorties les plus célèbres de 2020 et 2021 avec encore plus à venir. Jujutsu Kaisen met en vedette un jeune protagoniste, Yuji Itadori, qui se trouve dans une situation inhabituelle où il est l’hôte d’un esprit maudit incroyablement dangereux, Sukuna. Le conflit que cela crée à l’intérieur de Yuji alors qu’il est tiré entre la lumière et l’obscurité est un thème régulier pour le genre shonen, mais Jujutsu Kaisen se sent frais avec comment il ne perd pas de temps et met en valeur des ennemis sérieusement terrifiants.
9 Demon Slayer: Kimetsu No Yaiba est le nouveau grand succès d’action
La seule série animée récente qui a été dépassée Jujutsu Kaisen à son propre jeu est Démon Slayer: Kimetsu no Yaiba. Tueur de démons est une autre série shonen trompeusement simple qui met Tanjiro sur la voie pour devenir un tueur de démons expert et sauver sa sœur, Nezuko, de son statut démoniaque maudit. Tueur de démons excelle vraiment grâce à son animation et le studio d’animation, Ufotable, crée de superbes graphismes pour ses séquences de combat. Tueur de démons premier long métrage vient de battre tous les records du box-office d’anime au Japon et Tueur de démons le train ne s’arrête pas de sitôt.
8 L’attaque des titans pourrait être l’anime le plus important de la décennie
L’attaque des Titans Cela fait plusieurs années que ça marche et ça a toujours été une série animée populaire, mais c’est une émission qui est facile à abandonner lorsque sa pleine portée n’est pas claire. L’attaque des Titans élargit radicalement ses horizons dans sa troisième et quatrième saisons et cela devient presque un spectacle totalement différent.
L’attaque des Titans est une dissection remarquable des effets de la guerre, des complexes martyrs, et si la fin doit justifier les moyens. L’attaque des Titans prend une prémisse engageante et la transforme en véritable art qui doit être vu, même par les fans non animés.
7 Megalo Box applique une nouvelle approche radicale du genre de boxe
Joe de demain est un anime de boxe emblématique qui a plus de 50 ans et offre un regard assez traditionnel sur le sport. De nombreuses itérations de Joe de demain existent, mais Boîte Megalo est un effort pour réinventer la propriété et le genre, ce qui le rend parfait pour un nouveau venu. Boîte Megalo se déroule dans un décor futuriste avec des mécanismes steampunk qui transforment la boxe en une expérience presque mecha. Le protagoniste non conventionnel et le flair créatif de ce genre exagéré font vraiment Boîte Megalo relier. Il y a maintenant une deuxième saison qui essaie de faire même des choses plus difficiles avec un anime de boxe.
6 Le Dr Stone utilise la science et le cerveau pour accentuer ses muscles
Dr Stone est une autre nouvelle série animée qui transforme ostensiblement la science en une superpuissance d’une manière très engageante et divertissante. Dr Stone est envoyé loin dans le futur après que la civilisation s’est effondrée et doit être reconstruite par les quelques survivants. Senku Ishigami lentement fait progresser la technologie de la société grâce à de maigres expériences et c’est une approche très différente pour une série de survie shonen. Dr Stone’s Deuxième Saison, Guerres de pierre, se dirige vers une direction d’action plus stéréotypée, mais elle l’aborde toujours sous un angle pragmatique et scientifique.
5 Fire Force transforme les pompiers en super-héros littéraux dans son monde unique
L’animation est capable de rendre certains éléments particulièrement beaux et le feu est quelque chose qui peut prendre vie de manière inattendue dans un anime. Force de feu obtient une quantité significative de kilométrage de cette idée avec son monde alternatif où combustion spontanée et pouvoirs centrés sur le feu sont la nouvelle norme.
La dynamique de l’équipe et la menace plus large Force de feu se sentir très familier, mais il y a suffisamment de nouvelles idées apportées à la table à travers la variété des infernaux maléfiques et la chorégraphie dans les scènes de combat qui Force de feu ne se sent jamais ennuyeux.
4 Horimiya est une version rafraîchissante d’un Rom-Com qui surprend même ses amants
Il ne manque pas d’anime qui regarde romances naissantes, mais Horimiya se sent comme une vision aussi brute et rafraîchissante des relations. Hori et Miyamura sont aux extrémités opposées du spectre social au lycée, mais ils ont tous les deux des personnalités très différentes qui sortent quand ils sont à la maison et loin de leurs pairs. Miyamura et Hori apprennent la vérité l’un sur l’autre et abandonnent lentement leurs gardes alors qu’une relation sans méfiance s’épanouit entre eux. C’est une série incroyablement honnête et tendre qui se faufile sur le public et subvertit la plupart des attentes de la comédie romantique.
3 My Hero Academia insuffle une nouvelle vie au genre de super-héros
My Hero Academia a beaucoup en commun avec de nombreuses autres séries shonen, mais il a été sûr de se pousser chaque saison pour s’assurer que ses personnages et ses histoires évoluent. L’anime embrasse avec brio les archétypes shonen et les stéréotypes de super-héros dans un monde plein de pouvoirs. Le voyage qu’Izuku Midoriya et ses camarades de classe UA High vivent est très satisfaisant et c’est là que My Hero Academia devient le plus épanouissant. La croissance de Midoriya est substantielle et My Hero Academia s’assombrit lentement à mesure que ses personnages mûrissent. Il a emmené la série dans des endroits très inattendus.
2 Mob Psycho 100 cache de superbes démonstrations de puissance derrière un protagoniste stoïque
Mob Psycho 100 est la série soeur télékinésique à Homme à un coup de poing et bien que les deux anime repoussent les limites, c’est Mob Psycho 100 c’est le package le plus cohérent et le plus complet. Shigeo «Mob» Kageyama possède des capacités psychiques hautement destructrices, mais il essaie de réprimer ces compétences plutôt que de les afficher autour des autres. Les luttes de Mob pour contrôler sa force tout en restant fidèle à lui-même se transforment en un voyage fascinant. Mob est l’une des meilleures versions d’un protagoniste réticent et l’animation de Studio Bones est à un tout autre niveau où chaque clignement des yeux ressemble à un péché.
1 Le grand prétendant est une lettre d’amour aux braquages difficile à nier
Il est très difficile de réussir un série de crimes ou de braquages réussis, mais Le grand prétendant fonctionne si facilement qu’il ressemble à un jeu d’enfant. L’anime se concentre sur Edamura, un optimiste aux yeux écarquillés qui est rapidement au-dessus de sa tête lorsqu’il s’aligne avec un groupe d’escrocs. Le grand prétendant raconte des histoires sérialisées impressionnantes et ne trompe jamais son public. C’est mature et la narration qui suscite la réflexion prend vie avec des visuels incroyables. Le grand prétendant ne doit pas être négligé et c’est l’un des meilleurs du genre.
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