Comme beaucoup de ceux qui ont été élevés dans des familles biraciales, Joey Tetsuro Bizinger a grandi avec le sentiment que sa vie était divisée en deux. Il est né à Sydney, mais il a appris à marcher au Japon. Il a été élevé sur Cartoon Network et Nickelodeon autant qu’il l’était sur des cassettes VHS de Doraemon et Sazaesan. Il considère le japonais et l’anglais comme ses premières langues.

Identité et changement générationnel

La dualité de l’éducation japonaise-australienne de Joey est une grande partie de ce qu’il canalise dans sa carrière de créateur de contenu. Sur Internet, Joey est mieux connu sous un autre prénom et nom de famille : Joey The Anime Man. Nourri au cours des neuf dernières années, The Anime Man compte actuellement près de 6 millions d’abonnés sur YouTube, Twitch et d’autres réseaux sociaux. Joey est également 1/3 du plus grand podcast anime-not-anime au monde, Trash Taste, hébergé aux côtés de Connor Colquhoun (CDawgVA) et Garnt Maneetapho (GiggukAZ). Les critiques d’anime et de manga de Joey, les flux de jeux Twitch et les journaux vidéo de sa vie au Japon ne sont que quelques-unes des choses qui font de lui une voix clé dans ce qui était autrefois classé comme la culture « nerd ».

Pendant son adolescence, Joey a grandi entouré d’autres hafus (le mot japonais pour les personnes multiethniques) qui chevauchaient également cette ligne nippo-australienne. Mais alors qu’il entrait à la fin de l’école primaire et finalement au St Paul’s Catholic College Manly, il s’est retrouvé victime d’intimidation en tant que «seul enfant asiatique» de son année.

« J’avais certainement beaucoup de problèmes d’identité et je me demandais si je devais abandonner mon côté asiatique pour m’assimiler à la culture australienne. Mais au bout d’un moment, j’ai pensé que merde, je serais moi-même. J’ai commencé à partager des dessins animés et des jeux vidéo avec mes amis et ils se sont avérés très ouverts et intéressés. En ce qui concerne mon identité, j’ai fini par réaliser que je pouvais embrasser les deux.

Les lycéens australiens de nos jours ne sont pas trop plus jeunes que Joey, mais il y a déjà une nette différence dans la façon dont les jeunes d’aujourd’hui regardent l’anime. D’une part, il est désormais accessible dans le sens le plus grand public possible, avec de grands films comme Jujutsu Kaisen 0 : Le film être disponible sur grand écran dans vos cinémas événementiels locaux ou Hoyts cette année. Il y a aussi la preuve dans les chiffres. En 2021, Demon Slayer, le film : Mugen Train est devenu Madman Anime Group sortie en salles la plus performante en Australie et en Nouvelle-Zélande dépassant respectivement 4 000 000 $ AU au box-office et 700 000 $ NZ au box-office brut.

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« Nous sommes passés à une génération qui est née et a grandi sur Internet, en leur donnant un accès illimité au contenu, à l’information et au divertissement. Les jeunes d’aujourd’hui sont plus curieux et sont capables de sortir de leur zone de confort. Il se trouve que l’anime était l’une de ces choses parce que c’est un contenu tellement dynamique et excitant », déclare Joey.

«Les enfants ne sont pas victimes d’intimidation pour avoir regardé des dessins animés ces jours-ci. Ils sont intimidés s’ils ne le font pas.

Joey prédit que l’Australie continuera d’être un marché de croissance pour l’industrie de l’anime et du manga. En juillet, il sera l’invité du SMASH ! Sydney, une convention de la culture pop japonaise qui a pris une telle ampleur que son événement de 2022 se déplace au parc des expositions ICC de Sydney à Darling Harbour. Il cite des individus tels que le compositeur de jeux vidéo et d’anime primé Kevin Penkin comme exemples de la façon dont les Australiens sont des acteurs actifs dans cette industrie en plein essor.

L’homme animé

The Anime Man a commencé comme un site Web de révision, né d’un des projets scolaires de Joey. Il a continué à maintenir le site après l’obtention de son diplôme et est finalement passé à YouTube. Ses premières vidéos se concentraient sur les critiques d’anime et de manga, avec une poignée de contenu de style vlog et jouons des vidéos. Son nombre d’abonnés a augmenté régulièrement, mais Joey se souvient distinctement des vidéos de son Partie de cadavre 2 playthroughs qui l’avaient aidé à gagner un public important. À l’époque, aucune version anglaise officielle du jeu n’existait et les vidéos de Joey ont pu combler ce vide en exprimant les lignes japonaises et en traduisant en direct le dialogue en anglais.

Aujourd’hui, le type de contenu que Joey produit va et vient autour de l’anime et des genres tangentiellement liés. Une vidéo du mois dernier le voit passer 48 heures dans le plus grand cybercafé du Japon où il lit des mangas, tente de diffuser en direct et présente la pléthore d’installations disponibles. La vidéo qui suit est une méga-collaboration, où Joey demande à plus de 100 créateurs de contenu quel est le meilleur anime jamais réalisé. Ces deux vidéos atteignent respectivement un million et deux millions de vues.

Alors que les thèmes entourant sa chaîne sont restés les mêmes, les idées et l’échelle des vidéos ont augmenté de façon exponentielle. Après avoir filmé sur une webcam intégrée dans une chambre, The Anime Man est sur le point de sortir le premier épisode de « Man vs Weeb », un jeu télévisé, et son premier projet de haute production à grande échelle utilisant un plateau et une équipe professionnels. . Le tournage de la saison 1 est terminé et, si les retours sont positifs, Joey dit qu’une deuxième saison pourrait être envisagée.

« J’ai travaillé avec une équipe japonaise incroyable, mais tout, de la réalisation à l’écriture des quiz en passant par la production de l’émission, a été fait par moi et ne pouvait être fait que par moi parce que c’est ma vision », dit-il. « Ma chaîne YouTube est mon CV, et je repousse constamment les limites pour que les gens puissent voir ce que je suis capable de faire. »

Guerres de la mode, de l’expression et de la culture Internet

Encore à venir ce mois-ci, la première ligne de streetwear de Joey, une marque simplement intitulée « Nonsense ». Pour beaucoup de ses fans qui l’ont vu représenter et modéliser une variété de produits streetwear, techwear et anime au fil des ans, se plonger dans la mode semble être une prochaine étape logique. Pour Joey, son goût pour la mode est un travail en cours.

« Je n’étais pas très à la mode en Australie, mais de mon point de vue, Sydney n’est pas une ville très centrée sur la mode. Nous portions principalement des t-shirts avec des shorts et des tongs. Déménager à Tokyo, qui est beaucoup plus éclectique, m’a permis d’explorer la mode. Ma copine Aki (Akidearest) m’a également appris les styles qui me convenaient. J’ai réalisé que les styles streetwear et punk étaient quelque chose que j’aimais, surtout quand ils fusionnaient avec l’esthétique des anime et des jeux.

Nonsense est séparé de la marque The Anime Man, et Joey est clair que ce n’est pas la même chose que « YouTuber merch ». Le concept de la marque est, selon ses mots, une satire de la guerre entre les habitants d’Internet et ceux qui ne vivent pas en ligne.

« Vous avez des gens qui intimident les fans d’anime, par exemple, parce qu’ils aiment les waifus. Mais en même temps, ces intimidateurs sont également obsédés par les médias sociaux. Si ces groupes de personnes prennent du recul, ils pourraient se rendre compte que nous sommes tous obsédés par la même chose. Nous sommes tous de la même façon hors de la boucle et concentrés sur ces non-réalités. À la fin de la journée, toute cette merde est juste un non-sens.

De nombreux modèles de vêtements sont basés sur le numérique et les futures pièces incorporeront des éléments d’anime et de médias sociaux. Actuellement, Joey essaie de proposer un design qui se moque des NFT. Contrairement aux marques de mode traditionnelles qui opèrent de manière saisonnière, Nonsense prévoit de sortir un nouvel article chaque mois.

L’avenir

Interrogé sur l’avenir de The Anime Man, la réponse de Joey est positive, mais avec une pointe de pragmatisme.

« Les gens ne durent pas sur YouTube pendant neuf ans, mais pour une raison que j’ai. La renommée d’Internet est beaucoup plus éphémère que celle des médias traditionnels où un animateur de télévision ou une star de cinéma est sous les feux de la rampe depuis plus de 15 ans. Que dire que je ferai encore ça dans mes 30 et 40 ans ? J’ai eu peur que tout ce que j’aurai à mon nom soit YouTube, c’est pourquoi je me suis diversifié comme moyen d’explorer mes autres intérêts et de créer ces filets de sécurité.

« Je me demande toujours : comment puis-je prendre des choses que j’aime et à travers cela élargir mon pouvoir ? C’est ainsi que je me suis lancé dans des projets comme créer ma deuxième chaîne YouTube, diffuser sur Twitch, lancer ma propre marque de vêtements, travailler sur la musique et faire un podcast. Quelque chose que je veux faire plus à l’avenir est le doublage. Je me prépare à la situation hypothétique que si YouTube devait un jour imploser sur lui-même, où serais-je ? Lequel de mes filets m’attrapera ?

Joey sera invité à SMASH Sydney comme l’homme anime et avec Goût de poubelle. Regardez la bande-annonce de Homme contre Weebdécouvrez sa deuxième chaîne ‘Joey‘, et consultez son streetwear ici.

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