Remarques: Parce que le protagoniste n’est pas nommé en tant qu’araignée, elle est communément appelée Kumoko dans les cercles de fans. («Kumo» = araignée et «-ko» est un suffixe courant pour les prénoms féminins.) J’utiliserai ce nom tout au long de ces critiques pour ne pas avoir à l’appeler «l’araignée», mais ce n’est pas l’officiel du personnage Nom. Aussi, pour garder les choses simples, je ferai généralement référence aux personnages par leurs noms de monde actuel, sauf dans les cas où leurs anciens noms au Japon sont pertinents. L’exception à cela est Mme Okaa, qui n’est presque jamais mentionnée sous son nom elfique de Filimøs et dont l’identité en tant qu’ancienne enseignante est régulièrement pertinente.

Bien qu’avoir lu au moins une partie du matériel source d’une série que je finis par revoir n’est pas si inhabituel de nos jours, c’est le cas rare où j’ai lu bien au-delà du contenu susceptible d’être animé. (Je suis à travers le roman 10 – qui est le volume le plus récent officiellement publié en anglais pour le moment – et le consensus actuel parmi les fans de romans est que la série adaptera les cinq premiers romans.) Ayant vu où va la série à long terme. fait de la revivre ce premier contenu une expérience assez intéressante, car certaines des révélations ultérieures à couper le souffle sont vaguement annoncées même dans le contenu de ces deux premiers épisodes si vous savez quoi rechercher, et dans des détails qui deviendront inoffensifs lorsque vous les voyez d’abord. Cela suggère fortement que l’écrivain original Okina Baba avait un plan à long terme pour l’histoire depuis le début, et la façon dont la version anime laisse déjà tomber certains indices me fait me demander si des plans sont déjà en place pour adapter plus de deux cours. Nous devrons voir d’abord à quel point ces deux premiers cours sont, cependant.

Après avoir vu les deux premiers épisodes – en particulier l’épisode 2 – je ne pense pas qu’il y ait grand-chose à craindre à ce sujet. L’épisode 1 a suscité des réactions mitigées dans le guide de prévisualisation, certains ne prenant pas bien Aoi Yūkila performance frénétique de Kumoko. Certains ont également trouvé que le côté humain était ennuyeux et simple en comparaison, et du moins au début, il le sera. C’était délibéré de la part de Baba, à la fois pour établir un contraste entre le côté araignée et humain et pour faire une déclaration sur la nature à l’emporte-pièce de trop de titres isekai.

Cependant, les parties du côté humain de l’épisode 2 commencent déjà à montrer au moins un peu de potentiel par elles-mêmes. Fei, le petit dragon, déplore le fait qu’elle ait été une brute dans sa vie antérieure et se demande si le fait qu’elle soit sous forme d’animal de compagnie cette fois-ci relève de la justice karmique, avant de décider à la fin – comme Kumoko l’a fait d’être une araignée dans l’épisode 1 – que si elle doit être ce qu’elle a renaissé, alors elle va le posséder. Le deuxième épisode implique également un lien plus fort entre les deux, car tout cela dit carrément que Kumoko était, dans sa vie précédente, Hiiro Wakaba, la fille à la longue frange qui restait pour elle-même et a été intimidée par Mirei Shinohara / Fei. Fait intéressant, compte tenu de leur personnalité actuelle, Fei semble plus impacté que Kumoko. C’est en quelque sorte une allusion à des développements ultérieurs, et pas le seul dans la scène de la classe; Le caractère évasif de Mme Okaa dans sa réponse aux questions sur Wakaba suggère qu’elle est en quelque sorte au moins partiellement consciente de l’endroit et de la manière dont Wakaba s’est réincarné. Le comportement d’Hugo dans cette scène et son comportement saccadé dans le premier épisode suggèrent également qu’il pourrait avoir des problèmes plus tard. (Il est, en fait, montré en train de combattre Schlain dans le match d’ouverture.)

Pourtant, malgré tous les développements et préfigurations dans les scènes humaines de l’épisode 2, les scènes de Kumoko sont ce qui fait ou défait la série à ce stade, et à cet égard, l’épisode 2 est un succès retentissant. Les protagonistes de la série isekai doivent trop rarement lutter pour atteindre la grandeur, mais c’est un point central ici. Kumoko n’est pas encore forte – quelque chose que même son statut ne la laisse pas oublier – et en tant qu’araignée, elle n’est pas faite pour les batailles frontales. Elle est beaucoup endommagée lorsqu’elle broie pour la nourriture et le niveau et fuit parfois même, mais en cours de route, elle travaille également activement à développer des stratégies pour compenser son manque général de ténacité. Elle a la vitesse, elle a des toiles et elle a des crocs empoisonnés, alors comment peut-elle les utiliser au mieux? Cela conduit finalement à un combat passionnant contre un serpent géant.

Les romans sources sont parmi les meilleurs romans légers que j’ai lus en peignant des scènes d’action vraiment passionnantes avec des mots, et je suis heureux de dire que le réalisateur Shin Itagaki et studio Millepensee ont fait un travail fantastique de traduction à l’écran. (Étant donné qu’Itagaki a également dirigé Ben-To, une autre série avec des scènes de combat exceptionnellement dynamiques, cela aurait probablement dû être prévu.) Bien que le serpent soit toujours évidemment CG, il fonctionne assez bien pour le facteur de menace, et la mise en scène du combat montre à quel point il est difficile et dangereux tout en mettant en valeur La tactique de Kumoko: esquiver et limiter la capacité du serpent à attaquer avec des toiles, puis opter pour le poison, même si cela signifie prendre un coup de poing dans le processus. Le cri de triomphe de Kumoko à la fin est viscéralement satisfaisant et bien mérité. Les premières parties de l’épisode présentent également mieux ses singeries dans ses moments plus légers; ce sera à peine la dernière fois qu’elle devient aussi stupide, mais qu’elle pouvez être aussi stupide malgré ses circonstances dangereuses fait partie de ce qui fait d’elle un personnage si amusant.

Oh, et n’oublions pas non plus l’œuf. L’anime saute certaines premières scènes de configuration du côté humain (qui, je suppose, pourraient encore être renvoyées à un moment donné), ce qui aurait rendu cela plus évident, mais au moins une supposition peut être faite uniquement sur la base du contenu de l’anime :

1. Kumoko l’a identifié comme un œuf de wyrm de la terre.
2. Fei est un dragon de la Terre (ou du moins une version pré-évolution de celui-ci) qui a à peu près la même taille que cet œuf.
3. L’œuf a été montré en train d’être récupéré par un soldat humain.

Coïncidence? Probablement pas. Si Fei était, en effet, dans l’œuf, alors Kumoko essayant de casser l’œuf pour la manger est un peu ironique, et une telle opportunité serait-elle manquée dans la narration? Cela soulèverait également de sérieuses questions sur la manière dont les délais entre les côtés humain et araignée se comparent, mais nous n’avons pas encore suffisamment de preuves pour porter un jugement à ce sujet.

Je pourrais aussi en dire beaucoup plus sur les choix de direction qui ont été faits jusqu’à présent, mais c’est déjà extra-long comme ça, donc je garderai ces commentaires pour la prochaine fois. Dans l’ensemble, le deuxième épisode explique encore mieux que le premier pourquoi j’aime ça la franchise tellement de.

Évaluation:

Alors je suis une araignée, alors quoi? diffuse actuellement sur
Crunchyroll.