Après avoir passé les deux dernières semaines à essayer de trier toutes les informations que je pouvais sur nos nouveaux personnages, il semble Marteau à biscuits a décidé de répondre à mes efforts avec une lance à incendie de trame de fond de caractère. C’est presque comme si la série elle-même disait « Oh, tu penses que j’ai passé trop de temps à mélanger tous ces personnages d’anime assortis sans expliquer leur accord ? Eh bien, comment ça te traite, connard ? » C’est certainement désorientant de passer la majeure partie de cela cours saisir des pailles sur la vue d’ensemble de la distribution et de l’intrigue, seulement pour avoir soudainement trois histoires de personnages distinctes fusillées dans ma bouche en seulement 20 minutes. Non pas que je me plaigne. Je vais en prendre trop sur trop peu, et bien que ce soit aussi précipité et assemblé au hasard que les sorties précédentes, il y a des idées intéressantes en jeu avec notre distribution étendue.
Par ordre d’engouement croissant, nous commencerons par Yayoi. La sienne est la plus courte et la plus simple de nos trois vignettes, puisque nous avons déjà une compréhension de base de sa personnalité. Elle est assez simple, mais j’aime que nous obtenions des détails qui n’impliquent pas uniquement ses raisons de rejoindre cette grande bataille magique pour le monde. Nous n’avons pas nécessairement besoin de savoir qu’elle est une cosplayeur et une fan de la même émission de filles magiques que Sami et Hangetsu ont regardée, mais cela lui ajoute un peu d’humanité mondaine. Elle a également une vision assez mature de la mortalité – tout le monde finira par mourir, il est donc important de tirer le meilleur parti du temps dont vous disposez et de vous efforcer d’être aussi satisfait que possible de votre vie lorsqu’elle se termine. C’est à peu près aussi diamétralement opposé que vous pouvez l’être de Sami et Yuuhi, ce qui rend plus drôle que la série mette en place un possible triangle amoureux entre eux tous. Bonne chance pour ce béguin, ma fille, tu vas en avoir besoin.
Ensuite, il y a Nagumo, qui est à la fois plus compliqué et beaucoup plus maladroit, dans le bon et le mauvais sens. Le mal réside dans la façon dont son histoire particulière d’un détective de police désabusé est articulée – à savoir le slasher léchant presque littéralement un couteau et attaquant des enfants qui est protégé par le chef de la police et incite Nagumo à quitter la force. Ce n’est pas que je ne crois pas qu’un flic corrompu utiliserait ses relations pour dissimuler les crimes de son sac à dos failson – c’est de loin la chose la plus réaliste de toute cette émission – mais c’est toujours embarrassant de voir le gars caqueter sur la façon dont il va totalement tuer un enfant sans raison particulière. Heureusement, le reste de l’histoire de Nagumo fonctionne mieux et j’apprécie l’étrangeté au visage de pierre qui définit sa personnalité. De la blague continue sur le fait qu’il était stoïquement au chômage, à l’appel de sa femme « Maman » au téléphone, à la façon dont il s’est blessé en essayant de chevaucher son chevalier bête familier, il y a une étrangeté chez ce vieil homme décharné qui frappe juste mon drôle d’os. Il y a beaucoup de façons dont l’histoire pourrait prendre son désir de retrouver ses anciens idéaux de justice, et je suis curieux de savoir comment cela se développera, compte tenu de la façon dont les choses se sont passées pour le dernier adulte qui ne pouvait pas tout à fait abandonner ses rêves de être un héros.
Et puis il y a Shimaki, qui obtient de loin le tiers le plus fou de l’épisode. En environ huit minutes, la personnalité de ce type passe en quelque sorte de « aime la nourriture, a un chat » à « je veux apprendre les secrets de l’univers et je suis prêt à assassiner Dieu pour le faire ». Condamner. Je ne m’attendais vraiment pas à ça de la part de ce gars-là, mais je suppose que ce sont toujours les plus calmes qu’il faut surveiller. C’est presque suffisant pour éclipser qu’il a apparemment eu ses propres rendez-vous de rêve éthérés avec Animus et a même utilisé son souhait pour imiter les pouvoirs de création de golem du sorcier. Ce qui est le plus intéressant cependant, c’est qu’il est fermement opposé à rejoindre le côté du méchant, même si cela signifierait percer les secrets du temps et de l’espace. Il est fermement et en toute confiance prêt à se jeter avec ce crétin en pyjama, et fait même une tentative au pays des rêves. C’est un changement de perspective aussi rapide et spectaculaire que possible pour un seul personnage, mais à la fin, je voulais vraiment voir plus de Shimaki. Car aussi janky et condensée que soit la présentation, elle a bien réussi à m’accrocher.
D’une manière ou d’une autre, ce n’est toujours pas la fin, car cet épisode parvient à contenir de grandes révélations sur Animus et un autre des chevaliers, sans parler d’une poignée d’indices sur les histoires d’autres personnages. Ce que tout cela signifie n’est pas encore clair, en particulier en ce qui concerne Animus, mais après des mois de lenteur, j’apprécie que nous ayons une image concrète des enjeux immédiats pour notre distribution. Bien qu’il soit entaché par le montage incohérent et la qualité artistique très incohérente de la série, c’est encore un épisode qui parvient à fonctionner en laissant l’écriture et la comédie porter les choses.
Bien que sur cette note, il y ait environ cinq secondes entières d’animation d’action décente à la fin, lorsque Shimaki invoque son propre golem et est bloqué par Akane. Ce n’est pas grand-chose, et je n’ai aucune idée de pourquoi il est apparu ici maintenant, 33% du chemin à travers le spectacle, mais je vais le prendre. Bat certainement l’alternative des dessins de chevaux de plus en plus troublants.
Évaluation:
Lucifer et le marteau à biscuits diffuse actuellement sur
Crunchyroll.
