Après que la semaine dernière il y ait eu une attaque au laser contre mes années d’adolescence, je m’attendais à Bocchi continuer à rôtir tous les adolescents qui ont flâné devant un Guitar Center. Mais bien qu’il y ait encore quelques coups trop proches à la maison à cet effet, cet épisode passe à une histoire beaucoup plus sentimentale et terre-à-terre par rapport aux deux dernières entrées. Il y a encore des gags – ça est une comédie après tout – mais pour la première fois cette saison, la série se lance dans une histoire plus dramatique, avec des résultats remarquables.

L’un des détails sur lesquels je me posais des questions depuis le premier épisode était de savoir à quel point la sœur de Nijika allait être impliquée dans les concerts de leur groupe. Bien sûr, c’est bien de lancer occasionnellement un set d’ouverture à un jeune groupe, mais si vous dirigez une salle de concert professionnelle, vous ne pouvez pas exactement vous consacrer à la promotion d’un groupe de nobodies basé uniquement sur le népotisme. Au pire, elle finirait par perdre de l’argent et se plaindrait d’avoir laissé entrer des groupes d’adolescents à ordures pour empester l’endroit. Au mieux, elle les choyerait et laisserait probablement les enfants mal préparés à être exposés en dehors de STARRY. J’étais donc plutôt contente quand elle a dit aux filles qu’elles devraient auditionner si elles voulaient faire partie de la setlist. Cela ressemble à la bonne décision, et cela inspire une véritable introspection de notre héroïne criblée de cortisol.

Parce que malgré toute l’autodérision et l’animation ridicule, le cœur de cette histoire est Bocchi essayant de se changer. Elle veut avoir des amis, vivre la vie de lycée idyllique qu’elle est convaincue que tout le monde a, et elle veut sortir des habitudes qui l’ont laissée isolée. Mais bien que ce soient (pour la plupart) des objectifs louables, la route vers l’un d’entre eux est nébuleuse, sinueuse et tout aussi susceptible de revenir en arrière avant de pouvoir vraiment aller n’importe où. Donc, leur audition imminente ne peut s’empêcher de ressembler à un test de référence, pour voir si elle a réellement changé ou si ses récents succès n’étaient que des coups de chance. De toute évidence, la réalité n’est pas aussi simple et sèche, et échouer à une audition ne refléterait pas nécessairement si elle s’est améliorée ou non pour se connecter avec ses camarades de groupe, mais lorsque vous êtes au cœur de l’action, il est difficile de se rappeler que progresser est un traiter. Il y avait donc beaucoup plus à faire sur cette performance qu’un simple set d’ouverture, et la scène en question livre beaucoup de temps.

Il le fait, assez curieusement, en faisant preuve d’une intense retenue. Avec la pléthore de visuels sauvages et d’art que le spectacle a affichés jusqu’à présent, nous savons très bien qu’ils pourraient offrir une performance à couper le souffle ici s’ils le voulaient, mais ce n’est pas ce que ce moment appelle. Une grande et époustouflante performance dès le départ ne signifierait pas grand-chose si tôt dans l’arc de Kessoku Band, et se sentirait tout simplement non méritée. Un désastre total serait comique, mais transformerait également le demi-épisode précédent en une blague méchante plus que tout. Au lieu de cela, le spectacle doit atteindre un point idéal très spécifique, dépeignant les filles comme des musiciennes modérément qualifiées mais toujours amateurs, capables de présenter un spectacle utile mais qui, de toute évidence, trouvent toujours leur place. C’est probablement une cible plus difficile à atteindre que de simplement faire une performance étonnante, mais l’équipe ici frappe dans le mille.

Ironiquement, cela fait de ce qui est dans l’univers une performance intermédiaire en une réalisation technique et artistique incroyablement impressionnante. Il y a tellement de détails significatifs dépeints à travers les plus petits morceaux d’animation de personnage qui me font tomber amoureux davantage à chaque rewatch. J’aime le fait que Kita soit clairement multitâche instable à la guitare et au chant, et regarde toujours ses doigts quand elle n’est pas sur le micro. J’adore la quantité de communication non verbale que Nijika et Ryo ont, montrant leur chimie en jouant ensemble beaucoup plus longtemps. J’aime la façon dont ils ont inclus Nijika tapotant ses pieds pendant les pauses de percussion pour garder le rythme, et la façon dont les quatre filles se déplacent à des rythmes légèrement différents pour montrer qu’elles ne sont pas tout à fait synchronisées comme elles le pensent. Il se sent incroyablement authentique pour une performance amateur, tous informés par leur caractérisation préexistante.

Il y a même un arc visuel subtil pour accompagner le monologue intérieur de Bocchi, alors qu’elle se rend compte à travers la chanson que son rêve est passé d’une grande validation personnelle à la réalisation des rêves de ses amis également. Elle commence, comme toujours, en s’éloignant des autres filles, en se concentrant sur son son individuel et en évitant le contact visuel comme la peste, dérivant presque inconsciemment plus loin dans son propre coin de la scène. C’est-à-dire jusqu’au moment où elle vocalise qu’elle veut rester avec le groupe et fait un seul pas imposant vers la droite. C’est un petit pas pour la fille, mais un pas de géant pour le genre Bocchi, et chorégraphie parfaitement le changement dans son travail de guitare pour clore la chanson. Associez cela à un autre morceau excellemment produit, et vous obtenez un morceau de tueur de narration visuelle et musicale.

C’est excellent dans l’ensemble et illustre la réflexion et l’éventail des compétences investies dans ce spectacle. Bocchi peut être fort et audacieux, offrant une comédie visuellement diversifiée et décalée. Il peut également être subtil et soigneusement retenu, capturant des moments avec une authenticité rare à voir dans les anime. Et il peut faire les deux, consécutifs ou simultanés, avec cet épisode livrant un autre chargement de grands gags et de magnifiques dessins. C’est tout, et j’ai hâte de passer à la piste suivante.

Évaluation:

Bocchi le Rocher ! diffuse actuellement sur
Crunchyroll.