Alors que Kyoto Animation a attiré l’attention en s’attaquant aux événements hautement émotionnels Violet Evergarden ainsi que la production de séries sportives captivantes pour les lycées Libérer! et Tsurune ces dernières années, c’est toujours les moments où ils sont revenus à leurs comédies loufoques et à leurs tranches de vie que je les ai le plus appréciés. Et cette tendance se poursuit ici avec la deuxième saison de Dragon Maid de Miss Kobayashiqui, bien que je ne pense pas qu’il frappe les choses aussi bien que sa première saison, est toujours un bon moment absolu.

Pour ceux qui ne connaissent pas la série, l’histoire entoure une humaine particulièrement moyenne, Miss Kobayashi, qui finit par sauver et se lier d’amitié avec Tohru, un dragon d’un autre monde, qui décide de devenir la femme de chambre de son sauveur. La première saison de l’émission développe progressivement leur relation tout en faisant venir les autres amis dragons (et ennemis !) de Tohru alors qu’ils créent un groupe farfelu d’inadaptés dans le contexte d’une guerre quadrilatérale entre dragons et dieux.

En sautant dans la saison 2, les fans se sentiront comme chez eux dès le départ, car elle entreprend immédiatement de réintroduire son concept de base avec Tohru trouvant du travail dans un café de ménage local où sa séquence compétitive l’emporte avec des résultats hilarants ! Cependant, avec une nouvelle saison vient l’occasion d’introduire de nouveaux scénarios et personnages, et il ne perd pas de temps à se lancer dans un nouveau dragon, Ilulu, qui se bat immédiatement avec Tohru pour son association pacifique avec les humains. Après avoir été durement vaincue, Ilulu évacue sa frustration sur Kobayashi, lui infligeant une malédiction qui lui donne un corps d’homme, repoussant ses offres d’aider à régler le problème d’Ilulu avec l’humanité.

Avant la diffusion de la série, je me souviens que c’était un peu un point controversé et je pense que dans certains cas, cela pousse un peu trop loin son humour sexuel, cela étant en particulier un peu mesquin quand on considère comment l’autre les personnages y réagissent. Le spectacle est également connu pour ses gags de seins, qui semblent un peu ennuyeux à ce stade, même s’il essaie d’aller à l’extrême avec Ilulu se voyant présenter une poitrine massive qu’elle prend souvent beaucoup de plaisir à exhiber. Cependant, je dirais que ce ne sont que des obstacles sur la route, car heureusement, les thèmes sexuels ne sont pas l’alpha et l’oméga de chaque personnage.

Bien qu’il s’agisse toujours fondamentalement d’une comédie épisodique tranche de vie, la série a en fait une excellente écriture de personnages, et cette saison passe beaucoup plus de temps à examiner le passé des personnages clés et à résoudre de vieux conflits. Ilulu est un personnage particulièrement intéressant à cet égard, car nous voyons comment elle grandit d’être méprisée et brûlée par la relation pas si harmonieuse entre les dragons et les humains, pour trouver sa propre place dans le monde humain. Il y a aussi quelques épisodes qui expliquent pourquoi Elma et Tohru se détestent soi-disant, alors que nous obtenons enfin les derniers morceaux manquants de l’histoire de Tohru vers la fin, ce qui nous permet, à nous et à Kobayashi, de mieux comprendre l’endroit où Tohru est venu de. J’adore la façon dont cette émission peut vous faire rire très fort dans un épisode, puis passer à quelque chose d’un peu plus sérieux et stimulant sans que rien ne se sente déplacé, se sentant parfaitement équilibré entre les deux styles de présentation. Il y a aussi de grands épisodes qui se concentrent sur les personnages secondaires humains ici, avec un impliquant la chasse au propriétaire d’une poupée perdue, et un autre présentant un nouvel ami humain pour Kanna, une jeune fille américaine nommée Chloe, après les deux personnages finissent par s’enfuir de chez eux à New York de tous les endroits !

Bien qu’il y ait eu de grands moments pour certains acteurs, cela en pousse cependant d’autres au bord du chemin. Fafnir en particulier obtient le bout court du bâton avec les quelques segments dans lesquels il apparaît comme étant des reprises de rythmes d’histoire de la première saison. Lucoa reste également plutôt une note et ne voit pas beaucoup de développement autre que quelques friandises sur la façon dont elle apprécie sa situation actuelle en tant que dragon vivant de la famille des mages.

Visuellement, c’est toujours un beau travail de Kyoto Animation et cela semble très cohérent avec la première saison. Il est excellent pour faire correspondre le ton de ses visuels aux événements de l’histoire, étant lumineux, coloré, charmant et capable de vraiment porter le sens de la vie dans les segments de la tranche de vie, tout en devenant plus granuleux lorsque les choses deviennent sérieuse. Et même s’il n’y en a pas beaucoup, les batailles entre les dragons ont l’air fantastiques, avec des explosions de feu géantes et des rayons magiques et des combats physiques amusants aussi. La conception des personnages reste également toujours bonne, alors que c’était amusant de voir des versions plus jeunes de la plupart des dragons dans les segments précédents.

En termes de bande sonore, vous remarquerez de nombreux thèmes familiers de la première saison, ainsi que de nouveaux arrangements et compositions des compositeurs de la série Masumi Ito, Kenji Kondo et kotringo. Le groupe de pop fhána revient pour interpréter le thème d’ouverture, « Love Supreme! », Qui est fantastiquement intégré à l’animation pendant que les personnages chantent (bien que j’aurais aimé que les acteurs de la voix y participent aussi!). La distribution vocale peut cependant chanter le thème final « Maid with Dragons ♥ » qui est toujours une chanson amusante mais qui n’est pas aussi accrocheuse que la brillante « Ishukan Communication » de la première saison.

Dragon Maid S de Miss Kobayashi nous est présenté par Crunchyroll, avec les épisodes 1 à 12 plus l’épisode 13 OVA non diffusé présenté sur 2 disques en anglais et en japonais avec des sous-titres en anglais. Comme pour la première saison, l’option de langue japonaise est toujours ma façon préférée de regarder cette série en raison de la façon dont les acteurs de la voix s’adaptent à leurs rôles. Tomomi Mineuchi fait un excellent travail en exprimant Ilulu, ce qui fait qu’il est dommage qu’elle quitte le doublage à la fin de l’année car elle a définitivement le talent, mais je ne peux que lui souhaiter le meilleur dans ses projets futurs. Sumire Uesaka rejoint également le casting en exprimant Chloé et en réalisant une bonne performance en tant qu’enfant. Les voix d’enfants dans le doublage anglais restent la partie la plus faible bien qu’elles se rapprochent de l’imitation des Japonais, il est parfois douloureusement évident que c’est une femme adulte qui essaie de faire la voix d’un enfant. Les problèmes précédents avec le doublage anglais de la première saison ont cependant été corrigés et je dirais que la qualité de la localisation réelle est très bonne.

En plus d’inclure cet épisode non diffusé, les extras ici contiennent les 21 épisodes des courts métrages Mini Dragon (qui sont tous absolument hilarants !) ainsi que vos vidéos promotionnelles, publicités et bandes-annonces habituelles, et une ouverture et une fin propres. Enfin, bien que ce soit un choix un peu étrange, nous avons également ici les animations derrière les messages des sponsors de la télévision japonaise.

Globalement, Dragon Maid S de Miss Kobayashi est un suivi solide de la première saison, restant incroyablement cohérent avec la présentation de son ton, de ses visuels et de ses personnages, tout en en introduisant de nouveaux tels qu’Ilulu et Chloé, en développant les relations de personnages clés existantes et en les étoffant avec des histoires détaillées. C’est juste dommage qu’il ait du mal à équilibrer soigneusement sa distribution en termes de développement, alors que certaines de ses parties les plus comiques n’atterrissent pas aussi bien que dans la saison 1, en particulier celles à thème plus sexuel.